LABORATORIO PUNTOD, Av. Arquitecto Pedro Ramírez Vázquez, Teléfono 3330304500 ext. 20389, Ciudad Guzmán (2026)

Q: ¿Cual es la direccion?

Av. Arquitecto Pedro Ramírez Vázquez, Teléfono 3330304500 Ext. 20389

08/05/2026

Concluimos el recorrido de uno de nuestros proyectos de coproducción internacional más ambiciosos de este año: la gira en territorio mexicano de la obra uruguaya Lo grabado en una superficie.

Estamos muy orgullosas de poder traer a México una obra tan subversiva y vibrante, en un momento histórico donde las artes escénicas y el arte continúan en deuda con muchxs cuerpxs, experiencias y relatos.

Sabemos que este enorme esfuerzo no hubiera sido posible sin todo este gran equipo de trabajo mexicano y uruguayo. Agradecemos a nuestros coproductores y aliados quienes hicieron posible la economía, producción y difusión de esta gira.

CRÉDITOS

Dirección y creación: Vera Garat, Tamara Gómez y Natalia Viroga
En escena: Vera Garat, Tamara Gómez, Olga Gutiérrez, Azhareel Sierra y Nicola Zaucedo Mata
Diseño de espacio: Vera Garat, Tamara Gómez, Natalia Viroga y Santiago Rodríguez Tricot
Diseño de iluminación y dirección técnica: Santiago Rodríguez Tricot
Iluminación funciones México: César Flores Lagunes
Diseño de gira y gestión general: Olga Gutiérrez
Producción gira: Olga Gutiérrez y Nicola ZaucedoMata
Diseñadora gráfica: Nayeli Benhumea
Difusión y registro: Perla Brambila

Coproductores: Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC) a través del programa Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales 2025, Instituto Nacional de Artes Escénicas de Uruguay, Secretaría de Cultura Jalisco, Secretaría de Cultura y las Artes de Yucatán, Museo Cabañas, CUAAD Sede Artes, Instituto Superior de Artes Escénicas ISAE, Centro Universitario de la Costa UDG, Universidad de las Artes de Yucatán y Laboratorio puntoD

Agradecemos especialmente todo su apoyo a Diana Bayardo, Ulises Vargas, Viqui Latini y Felipe Angulo

¡Nos vemos en nuestra siguiente gira en Nigeria o Brasil o Japón o Texcoco!

01/05/2026

El laboratorio “Otras normatividades para nuestrxs cuerpxs”, guiado por Olga Gutiérrez y Nicola ZaucedoMata en el Museo Cabañas, fue un espacio que se quedó en el cuerpo.

Un lugar para bajar la defensa y confiar en la escucha: intuiciones, saberes colectivos, lo que emerge cuando estamos juntas.

Fuimos fascia.
Fuimos micelio.
Fuimos alquimia.

Desde las prácticas blandas, Olga propuso desmantelar la idea fija del cuerpo, cuestionando las lógicas heteronormativas y heteropatriarcales que lo atraviesan.
Nicola nos llevó a habitar las fascias y la ternura, abriendo otras formas de relación con lo sensible y lo colectivo.

Un espacio desde el cuál revisar —con cuidado— las representaciones que habitan nuestros cuerpos de mujer.
Porque esas imágenes no son inocentes.

Nos dimos la posibilidad de vernos distintas, de desdibujar normas y sembrar otras formas de habitarnos.
Ablandarnos también fue político.

Fuimos un espacio seguro.
Sin juicio.
Con sostén.

En cuanto al museo, las preguntas fueron:
¿qué cuerpos han sido representados?
¿quién decide cómo debe ser un cuerpo?

Sabemos que esos imaginarios pesan.
Este laboratorio fue una grieta.

Un lugar en el que nos dimos tiempo para estar juntas y algo se movió.

Fue un honor habitar este proceso, desde el respeto profundo por cada compañera.

Gracias al Museo Cabañas por abrir espacio a lo que también cuestiona, siente y transforma.

*Actividad realizada con el apoyo del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC)

29/04/2026

Después de su paso por Guadalajara, Ciudad Guzmán, Ajijic y Puerto Vallarta, “Lo grabado en una superficie" presentó cuatro funciones en Mérida y con ello cerró su gira. Un cierre que no concluye, sino que resuena en lxs espectadores quienes la vivieron.

En esta obra, el escenario dejó de ser un límite para convertirse en una invitación a la emancipación, un lugar desde donde cuestionar los mandatos impuestos a nuestrxs cuerpxs. “Lo grabado en una superficie” es una escucha a esa geografía propia, una búsqueda por desaprender las fronteras impuestas para habitarnos con la misma sabiduría con la que la naturaleza reclama su lugar. Desde esta experiencia, el cuerpo no se entiende como un objeto moldeado por la norma, sino como un paisaje vivo, diverso y soberano.

La experiencia también se construyó desde quienes asistieron: la disposición del espacio —con el público en cuatro frentes— permitió una mirada compartida en este ejercicio de emancipación. Aparecieron resonancias íntimas, conexiones personales y la sensación de estar frente a una pieza que interpela y moviliza. Lxs espectadores en Mérida reconocieron la importancia de generar espacios de programación de este tipo de obra, tan urgentes y necesarios para la visibilización, la sensibilidad y el encuentro.

Queremos agradecer a SEDECULTA por ser el espacio coproductor y espacio sede de estas presentaciones en nuestro paso por Mérida.

*Función realizada con el apoyo del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC)

25/04/2026

Como parte de las sesiones de socialización de la obra “Lo grabado en una superficie”, las artistas diseñaron espacios de diálogo en diversos contextos. La última de estas sesiones fue realizada en el marco de las celebraciones del Día Mundial del Teatro en la Universidad de las Artes de Yucatán (UNAY). Esta estuvo a cargo de la artista uruguaya Natalia Viroga, quien compartió su ponencia “Potencias poético políticas del gesto en las Artes Vivas”.

En ella habló de la relación que existe entre creación, metodología y cuerpo en los procesos de investigación-creación de las artes vivas; de cómo estos no solo producen obra, sino también conocimiento el cual puede ser pensado, sistematizado y compartido en diferentes formatos. Habló de cómo el ejercicio de la escritura desde la práctica permite entrelazar nociones teóricas con la materialidad del proceso, abriendo nuevas redes entre pensamiento y experiencia.

En esta ponencia, el diálogo con lxs estudiantes y maestros que asistieron fue fundamental; sus comentarios, reflexiones y preguntas aportaron otras perspectivas, especialmente en torno a la presencia de los cuerpos y la construcción de corporalidad en escena en México. Este diálogo se volvió un espacio vivo y colectivo entre el escenario mexicano y el uruguayo.

Agradecemos enormemente a la Licenciatura de Teatro UNAY () por habernos permitido compartir esta sesión.

*Actividad realizada con el apoyo del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC)

23/04/2026

Como parte del proyecto pedagógico con universidades de arte que acompañó la obra Lo grabado en una superficie en su gira por Jalisco y Yucatán, el lunes 23 de marzo se llevó a cabo la sesión con estudiantes del 8º semestre de la licenciatura en danza contemporánea de la Universidad de las Artes de Yucatán.

Esta sesión fue impartida por la artista-investigadora y educadora somática Olga Gutierrez quien compartió una práctica de la metodología “prácticas blandas” que viene desarrollando hace un par de años en la que involucra saberes y conocimientos de la educación somática.. La práctica propuso desplazar la idea de danza centrada en lo muscular, óseo y ligamentoso, para abrirse a una exploración desde las blanduras que habitan nuestro cuerpo a través de los órganos, la fascia y la sangre.

Al finalizar la sesión, lxs estudiantes mencionaron que el imaginario que tenían sobre la blandura los llevaba a pensar en algo frágil e inestable y que la práctica les ayudó a experienciar la blandura como una potencia fluida, una fuerza capaz de articular el cuerpo con suavidad pero con una gran consistencia: una presencia interconectada desde los órganos con el piso y la fuerza de gravedad. La experiencia resultó significativa para el grupo de alumnxs, quienes se abrieron a nuevas formas de entender y habitar el movimiento.

Agradecemos enormemente a la Licenciatura en Danza UNAY por habernos permitido compartir esta sesión.

*Actividad realizada con el apoyo del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC)

21/04/2026

Gracias a quienes nos acompañaron en nuestras funciones de Lo grabado en una superficie en el Auditorio Juan Luis Cifuentes Lemus del Centro Universitario de la Costa de la Universidad de Guadalajara en Puerto Vallarta. Su presencia hizo de este encuentro un espacio compartido donde la escena y la mirada se entrelazaron.

En el dispositivo propuesto de esta obra con cuatro frentes, se invita al espectador a colocar su experiencia al centro de la obra, es así que performers y público habitamos el mismo territorio de emancipación. La obra se activa también desde quien observa: en la cercanía, en la respiración compartida, en la posibilidad de mirar y ser miradx.

Gracias por abrirse a transitar esta experiencia, por sostener la intensidad y por ser parte de este ejercicio colectivo que busca desplazar la mirada sobre el cuerpo y devolverle su potencia, su deseo y autonomía.

*Función realizada con el apoyo del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC)

17/04/2026

Lo vivido en la sesión de Vera Garat ( ) continúa resonando en nuestrxs cuerpxs. Esta práctica pedagógica fue realizada con un grupo nutrido de estudiantes de diversas carreras del Centro Universitario de la Costa (CUCosta) de la Universidad de Guadalajara en Puerto Vallarta, quienes se acercaron con una curiosidad y disponibilidad admirable. Este interés genuino permitió abrir -en muy poco tiempo-, un proceso profundo de investigación desde la práctica del cuerpo en torno al desplazamiento, la persistencia y el ritmo colectivo.

Nos hizo inmensamente felices tener en México la presencia de la artista uruguaya Vera Garat, compartir sus saberes y conocimientos con tanta generosidad fue un regalo para todxs.

Agradecemos también al Centro Universitario de la Costa ( ) por ser sede de este encuentro. Pero también, gracias a cada estudiante que se permitió habitar, desde el cuerpo, la presencia, el movimiento y la escucha, su propio territorio de emancipación.

*Actividad realizada con el apoyo del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC)

09/04/2026

Se llevó a cabo la sesión realizada por Azhareel Sierra . No hubo pasos aprendidos ni formas perfectas; solo cuerpos permitiéndose ser, cansarse y g***r Bajamos el volumen de las expectativas para escuchar el pulso de la sensación.

En lugar de seguir pasos, nos permitimos habitar el espacio desde el desarme. Fue increíble ver cómo cada participante soltó las rigideces para darle lugar a un movimiento que nació de la piel y la presencia. Una tarde de habitar el cuerpo, sin guiones. 👣

Gracias a , por ser espacio seguro para quienes se entregaron a esta experiencia

¿Fuiste parte de esta sesión? Nos encantaría saber qué se quedó vibrando en ti. 👇

* Actividad realizada con el apoyo del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC)

07/04/2026

¡Llegó el día!

Con el pulso vibrante y el cuerpo dispuesto, iniciamos hoy el Laboratorio “Otras normatividades para nuestrxs cuerpxs” en el Museo Cabañas

Por fin nos miramos a los ojos para habitar la blandura. Recibimos a este grupo de mujeres artistas para dejarnos acompañar, abrazar y sostener. Este laboratorio reconoce el cuerpo como un territorio deseante, poroso y abierto que filtra de lo íntimo hacia lo público; un espacio para derretirnos y suavizarnos juntas.

Bajo la guía de Olga Gutiérrez y Nicola ZaucedoMata, utilizaremos prácticas corporales, de escritura, deriva y conversa para cuestionar los mandatos que imperan sobre nuestros cuerpos, nuestra profesión y nuestra intimidad. Hoy el museo se vuelve un espacio de escucha y acuerpamiento, donde lo personal se expande para transformarse en una fuerza compartida.

* Actividad realizada con el apoyo del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC)

04/04/2026

¡Gracias, Ajijic!
Lo que se grabó en la piel en el Centro para la Cultura y las Artes de la Ribera hoy camina libre con cada una de nosotras.

H rabitar la soberanía de nuestras corporalidades fue un acto de resistencia. Nos llevamos el corazón lleno por la calidez con la que Ajijic recibió esta invitación a mirar(nos) desde los feminismos incluyentes y la diversidad que nos atraviesa.

Gracias a cada persona que se permitió, sentir el espacio como propio, reconocer la historia grabada en su superficie y liberar la voz en el encuentro colectivo.

Logramos crear un refugio para respirar, para ser y para celebrarnos únicxs. ¡Que el diálogo no termine aquí !

"Lo grabado en una superficie"
Prducción internacional México-Uruguay

Creadoras y performers

Vera Garat
Tamara Gómez .gomez
Natalia Viroga
Olga Gutiérrez
Azhareel Sierra
Nicola ZaucedoMata

Iluminación
César Flores

* Función realizada con el apoyo del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC)

LABORATORIO PUNTOD

08/05/2026

01/05/2026

29/04/2026

25/04/2026

23/04/2026

21/04/2026

17/04/2026

09/04/2026

07/04/2026

04/04/2026

Dirección

Página web

Notificaciones

Contacto El Museo

Atajos

Compartir