La Châtaigneraie

La Châtaigneraie La Châtaigneraie propose des expositions temporaires exploitant toutes les techniques de la création Fermées les lundis, mardis et jours fériés.

Installé dans une gentilhommière de la première moitié du XIXème siècle, le Centre wallon d'Art contemporain est né d'une volonté locale de créer un espace dédié à l'art contemporain. Depuis la première exposition en 1979, le Centre assure une programmation qui se caractérise par l'éclectisme des disciplines abordées. Expositions, catalogues, évènements, stages, visites guidées, La Châtaigneraie c

ollabore avec une série de partenaires locaux (Centre culturel de Flémalle, C.E.C. Léopold Plomteux, C.P.A.S., Maison de la Poésie d’Amay…) pour permettre au plus grand nombre de découvrir la création contemporaine. Il collabore également avec nombre d’institutions (Province de Liège, Académie des Beaux-Arts de Liège (E.S.A.V.L.), Province de Hainaut, Centre culturel de Marchin…) pour organiser ses manifestations. Lieu de promotion pour les jeunes artistes, espaces de rencontres, de convivialité, de sensibilisation à la création contemporaine, le C.W.A.C. s'exporte via des expositions en Italie, au Sénégal, en Chine, en France, en Pologne...
Afin de compléter sa mission de promotion et d'éducation artistique, La Châtaigneraie édite des ouvrages, catalogues et monographies en lien avec les expositions qu'elle organise. A l’origine (1979), simple espace d’exposition, La Châtaigneraie devient le Centre wallon d’Art contemporain de la Communauté française de Belgique en 1974. Dès lors, l’ASBL sera gérée par un Conseil d’administration composé de représentants de la Fédération Wallonie-Bruxelles, de la Commune de Flémalle, de la Province de Liège, du Centre culturel ainsi que d’artistes et de spécialistes issus du monde culturel. Services proposés :
- Commissariat d’exposition
- Visites guidées
- Organisation de stages ou d’ateliers
- Locations de salles
- …
Pour les demandes personnalisées, n’hésitez pas à nous contacter ! Conditions d’accès/Public :
Tous publics.
Étages non accessibles aux personnes à mobilité réduite. Adresse complète :
19, Chaussée de Ramioul – 4400 Flémalle
Arrêt de bus juste en face : Ligne 9 – arrêt Ramet Place. Horaire :
Expositions accessibles de 14 :00 à 18 :00, du mercredi au dimanche ou sur rendez-vous. Site web : www.cwac.be

Contact :
[email protected] - 04/275.33.30

Une saison se clôture...une autre arrivera bientôt !Restez à l'écoute et profitez bien de votre été.A vite !
17/07/2026

Une saison se clôture...une autre arrivera bientôt !
Restez à l'écoute et profitez bien de votre été.
A vite !

L'EQUIPE DU CENTRE CULTUREL DE FLEMALLE VOUS SOUHAITE DE TRES BELLES VACANCES !

Samedi 11 juillet dernier, c'était déjà le dernier événement de la saison 2025-2026. Un apéro-concert dans le cadre de Tournée d'Eté, dans le magnifique parc de La Châtaigneraie... Quelle magnifique façon de clore ce chapitre et de charger les batteries pour la suite !

Merci aux fabuleux musiciens de Steam Machines pour leur concert mémorable, merci au public venu très nombreux, merci à nos super partenaires du Centre wallon d'art contemporain "La Châtaigneraie", de la Coopération Culturelle Régionale /Liège et de l'Echevinat de la Culture, et aussi à Karim Aït-Gacem pour ses délicates interventions auprès du public…

Vivement la saison prochaine, qui promet d'être riche en découvertes !

Belles vacances !

CCR / Liège La Châtaigneraie Steam machines Ccr De Liège Pro

d'été

𝘾𝙊𝙉𝙎𝙏𝙍𝙐𝙄𝙍𝙀 𝙇𝙀 𝙍𝙀𝙂𝘼𝙍𝘿 - 𝙀𝙨𝙥𝙖𝙘𝙚𝙨 𝙝𝙖𝙗𝙞𝙩𝙚́𝙨𝗔𝘂𝘁𝗼𝘂𝗿 𝗱𝗲 𝗟𝗼𝘂𝗶𝘀 𝗕𝗼𝘀𝗻𝘆, 𝗮𝗿𝗰𝗵𝗶𝘁𝗲𝗰𝘁𝗲 : 𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰̧𝗼𝗶𝘀 𝗕𝗿𝗶𝘅, 𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰𝗲𝘀𝗰𝗮 𝗖𝗼𝗺𝘂𝗻𝗲, 𝗣𝗵𝗶𝗹𝗶𝗽𝗽𝗲 𝗱𝗲...
08/07/2026

𝘾𝙊𝙉𝙎𝙏𝙍𝙐𝙄𝙍𝙀 𝙇𝙀 𝙍𝙀𝙂𝘼𝙍𝘿 - 𝙀𝙨𝙥𝙖𝙘𝙚𝙨 𝙝𝙖𝙗𝙞𝙩𝙚́𝙨
𝗔𝘂𝘁𝗼𝘂𝗿 𝗱𝗲 𝗟𝗼𝘂𝗶𝘀 𝗕𝗼𝘀𝗻𝘆, 𝗮𝗿𝗰𝗵𝗶𝘁𝗲𝗰𝘁𝗲 :
𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰̧𝗼𝗶𝘀 𝗕𝗿𝗶𝘅, 𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰𝗲𝘀𝗰𝗮 𝗖𝗼𝗺𝘂𝗻𝗲, 𝗣𝗵𝗶𝗹𝗶𝗽𝗽𝗲 𝗱𝗲 𝗚𝗼𝗯𝗲𝗿𝘁, 𝗚𝗿𝗼𝘂𝗽𝐞 𝗟'𝗘𝗾𝘂𝗲𝗿𝗿𝗲, 𝗡𝗮𝘆𝗲𝗳 𝗛𝗮𝘇𝗶𝗺𝗲𝗵, 𝗥𝗼𝗯𝗶𝗻 𝗡𝗶𝘀𝘀𝗲𝗻, 𝗔𝗱𝗮𝗺 𝗣𝗮𝗹𝘂𝗰𝗵, 𝗠𝗮𝗿𝗰 𝗪𝗲𝗻𝗱𝗲𝗹𝘀𝗸𝗶

Derniers jours ! Finissage ce dimanche 12 juillet à partir de 14h !
Commissariat : Emmanuel d'Autreppe et Pierre Hebbelinck.

𝗥𝗼𝗯𝗶𝗻 𝗡𝗶𝘀𝘀𝗲𝗻
Diplômé de l’ESA Saint-Luc Liège, Robin Nissen est un photographe et auteur dont le travail s’intéresse principalement au territoire, au paysage et à la manière dont le temps transforme les lieux, les usages et les mémoires. Travaillant majoritairement à la chambre photogra-phique 4x5’’, il développe des projets au long cours, nourris par l’exploration approfondie des espaces qu’il traverse et documente. Sa pratique mêle photographie, édition et re-cherche documentaire. Il accompagne régulièrement ses séries de livres réalisés à la main, publiés en très petits tirages, parfois en exemplaire unique, dans une approche artisanale et sensible de l’objet éditorial. En parallèle de son travail d’auteur, Robin Nissen enseigne la photographie et l’image à l’ESA Saint-Luc Liège ainsi qu’à l’IFAPME. Il est également actif dans le secteur culturel en tant qu’animateur et programmateur en Centre culturel

"INVISIBLES"
Cette série est le fruit d’une exploration menée durant cinq années dans un espace vert situé à proximité du lieu de vie de l’artiste. Photographié de manière récurrente, au fil des saisons, cet environnement devient le terrain d’une observation attentive et patiente. Certains lieux précis sont revisités au cours des années afin de reproduire des images similaires et de révé-ler les transformations progressives du paysage. La série interroge également les relations, parfois inattendues, entre l’humain et le non-humain. Ce travail est accompagné d’un livre.

𝘾𝙊𝙉𝙎𝙏𝙍𝙐𝙄𝙍𝙀 𝙇𝙀 𝙍𝙀𝙂𝘼𝙍𝘿 - 𝙀𝙨𝙥𝙖𝙘𝙚𝙨 𝙝𝙖𝙗𝙞𝙩𝙚́𝙨𝗔𝘂𝘁𝗼𝘂𝗿 𝗱𝗲 𝗟𝗼𝘂𝗶𝘀 𝗕𝗼𝘀𝗻𝘆, 𝗮𝗿𝗰𝗵𝗶𝘁𝗲𝗰𝘁𝗲 : 𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰̧𝗼𝗶𝘀 𝗕𝗿𝗶𝘅, 𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰𝗲𝘀𝗰𝗮 𝗖𝗼𝗺𝘂𝗻𝗲, 𝗣𝗵𝗶𝗹𝗶𝗽𝗽𝗲 𝗱𝗲...
01/07/2026

𝘾𝙊𝙉𝙎𝙏𝙍𝙐𝙄𝙍𝙀 𝙇𝙀 𝙍𝙀𝙂𝘼𝙍𝘿 - 𝙀𝙨𝙥𝙖𝙘𝙚𝙨 𝙝𝙖𝙗𝙞𝙩𝙚́𝙨
𝗔𝘂𝘁𝗼𝘂𝗿 𝗱𝗲 𝗟𝗼𝘂𝗶𝘀 𝗕𝗼𝘀𝗻𝘆, 𝗮𝗿𝗰𝗵𝗶𝘁𝗲𝗰𝘁𝗲 :
𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰̧𝗼𝗶𝘀 𝗕𝗿𝗶𝘅, 𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰𝗲𝘀𝗰𝗮 𝗖𝗼𝗺𝘂𝗻𝗲, 𝗣𝗵𝗶𝗹𝗶𝗽𝗽𝗲 𝗱𝗲 𝗚𝗼𝗯𝗲𝗿𝘁, 𝗚𝗿𝗼𝘂𝗽𝐞 𝗟'𝗘𝗾𝘂𝗲𝗿𝗿𝗲, 𝗡𝗮𝘆𝗲𝗳 𝗛𝗮𝘇𝗶𝗺𝗲𝗵, 𝗥𝗼𝗯𝗶𝗻 𝗡𝗶𝘀𝘀𝗲𝗻, 𝗔𝗱𝗮𝗺 𝗣𝗮𝗹𝘂𝗰𝗵, 𝗠𝗮𝗿𝗰 𝗪𝗲𝗻𝗱𝗲𝗹𝘀𝗸𝗶

Jusqu'au 12 juillet 2026
Commissariat : Emmanuel d'Autreppe et Pierre Hebbelinck.

𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰𝗲𝘀𝗰𝗮 𝗖𝗼𝗺𝘂𝗻𝗲
Francesca Comune est une jeune photographe d’origine italienne, née à Naples en 1997, actuellement basée à Bruxelles. Après plusieurs années de travail dans le secteur de la mode à Milan (et plus précisément de l’édition), elle entreprend en 2018 des études de photogra-phie à l’ARBA-ESA à Brussels. Après avoir obtenu son diplôme de Master en arts plastiques, visuels et de l’espace, elle continue à développer sa pratique artistique ainsi que plusieurs projets sur les nouvelles formes de pédagogie au sein des écoles d’art et différents travaux collaboratifs dans le domaine social et artistique.
« Mon travail artistique s’oriente vers la photographie, la recherche théorique, l’écriture, l’installation et l’édition. Je mène des projets qui interrogent tantôt notre société occidentale, tantôt mes origines napolitaines et mon entourage proche. Mes territoires de prédilection sont mouvants, instables, généralement marqués par les énergies liées à la production, à la consommation et à la vitesse. Ma volonté profonde est de traquer ce qui fait trace et mémoire, afin de révéler les tensions à l’œuvre dans un territoire. »

𝘾𝙊𝙉𝙎𝙏𝙍𝙐𝙄𝙍𝙀 𝙇𝙀 𝙍𝙀𝙂𝘼𝙍𝘿 - 𝙀𝙨𝙥𝙖𝙘𝙚𝙨 𝙝𝙖𝙗𝙞𝙩𝙚́𝙨𝗔𝘂𝘁𝗼𝘂𝗿 𝗱𝗲 𝗟𝗼𝘂𝗶𝘀 𝗕𝗼𝘀𝗻𝘆, 𝗮𝗿𝗰𝗵𝗶𝘁𝗲𝗰𝘁𝗲 : 𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰̧𝗼𝗶𝘀 𝗕𝗿𝗶𝘅, 𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰𝗲𝘀𝗰𝗮 𝗖𝗼𝗺𝘂𝗻𝗲, 𝗣𝗵𝗶𝗹𝗶𝗽𝗽𝗲 𝗱𝗲...
29/06/2026

𝘾𝙊𝙉𝙎𝙏𝙍𝙐𝙄𝙍𝙀 𝙇𝙀 𝙍𝙀𝙂𝘼𝙍𝘿 - 𝙀𝙨𝙥𝙖𝙘𝙚𝙨 𝙝𝙖𝙗𝙞𝙩𝙚́𝙨
𝗔𝘂𝘁𝗼𝘂𝗿 𝗱𝗲 𝗟𝗼𝘂𝗶𝘀 𝗕𝗼𝘀𝗻𝘆, 𝗮𝗿𝗰𝗵𝗶𝘁𝗲𝗰𝘁𝗲 :
𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰̧𝗼𝗶𝘀 𝗕𝗿𝗶𝘅, 𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰𝗲𝘀𝗰𝗮 𝗖𝗼𝗺𝘂𝗻𝗲, 𝗣𝗵𝗶𝗹𝗶𝗽𝗽𝗲 𝗱𝗲 𝗚𝗼𝗯𝗲𝗿𝘁, 𝗚𝗿𝗼𝘂𝗽𝐞 𝗟'𝗘𝗾𝘂𝗲𝗿𝗿𝗲, 𝗡𝗮𝘆𝗲𝗳 𝗛𝗮𝘇𝗶𝗺𝗲𝗵, 𝗥𝗼𝗯𝗶𝗻 𝗡𝗶𝘀𝘀𝗲𝗻, 𝗔𝗱𝗮𝗺 𝗣𝗮𝗹𝘂𝗰𝗵, 𝗠𝗮𝗿𝗰 𝗪𝗲𝗻𝗱𝗲𝗹𝘀𝗸𝗶

Jusqu'au 12 juillet 2026
Commissariat : Emmanuel d'Autreppe et Pierre Hebbelinck.

𝗣𝗵𝗶𝗹𝗶𝗽𝗽𝗲 𝗱𝗲 𝗚𝗼𝗯𝗲𝗿𝘁 (1946) vit et travaille à Bruxelles. Il est formé à la photographie à l’INRACI. Étudiant, il se passionne pour l’œuvre de Kurt Schwitters et réalise ses premiers assemblages d’objets. Très vite, il s’attache à miniaturiser des ateliers d’artistes réels ou fic-tifs. Depuis 1981, son travail se structure en deux moments : l’un dédié à la fabrication de maquettes d’une grande précision ; l’autre, à l’image et à la captation d’intérieurs factices. En effet, quelque chose dans ses images trouble. Comme si de ces intérieurs trop parfaitement agencés se dégageait la sensation tenace, mais subtile et poétique, d’une duperie. Son univers est ainsi peuplé de maquettes, autant d’architectures citées ou rêvées auxquelles, tel un démiurge, il donne vie.

𝑫𝑬𝑫𝑨𝑵𝑺/𝑫𝑬𝑯𝑶𝑹𝑺
A Bruxelles, il y a une différence entre l’architecture des bâtiments du côté rue et celui du côté cour ou jardin. Les façades respectent une cohérence et un style lié à l’époque de leur construction et au statut social de leur propriétaire. A l’inverse, du côté intérieur de l’îlot, c’est plus chaotique, plus bricolé. De Gobert montre cet aspect particulier de la ville. Dans cette nouvelle série, il imagine des intérieurs, réalisés sous forme de maquettes. Dans la ville, il prend en photo des vues d’intérieur d’îlot avec l’idée de les intégrées au projet. Les maquettes, sont placées en studio devant un fond vert, et éclairées de manière à y créer une lumière cohérente à l’image qui y sera insérée par voie numérique. Il ne s’agit donc ici que d’une vision poétique personnelle de la ville, vue de l’intérieur par ses habitants.

𝘾𝙊𝙉𝙎𝙏𝙍𝙐𝙄𝙍𝙀 𝙇𝙀 𝙍𝙀𝙂𝘼𝙍𝘿 - 𝙀𝙨𝙥𝙖𝙘𝙚𝙨 𝙝𝙖𝙗𝙞𝙩𝙚́𝙨𝗔𝘂𝘁𝗼𝘂𝗿 𝗱𝗲 𝗟𝗼𝘂𝗶𝘀 𝗕𝗼𝘀𝗻𝘆, 𝗮𝗿𝗰𝗵𝗶𝘁𝗲𝗰𝘁𝗲 : 𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰̧𝗼𝗶𝘀 𝗕𝗿𝗶𝘅, 𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰𝗲𝘀𝗰𝗮 𝗖𝗼𝗺𝘂𝗻𝗲, 𝗣𝗵𝗶𝗹𝗶𝗽𝗽𝗲 𝗱𝗲...
24/06/2026

𝘾𝙊𝙉𝙎𝙏𝙍𝙐𝙄𝙍𝙀 𝙇𝙀 𝙍𝙀𝙂𝘼𝙍𝘿 - 𝙀𝙨𝙥𝙖𝙘𝙚𝙨 𝙝𝙖𝙗𝙞𝙩𝙚́𝙨
𝗔𝘂𝘁𝗼𝘂𝗿 𝗱𝗲 𝗟𝗼𝘂𝗶𝘀 𝗕𝗼𝘀𝗻𝘆, 𝗮𝗿𝗰𝗵𝗶𝘁𝗲𝗰𝘁𝗲 :
𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰̧𝗼𝗶𝘀 𝗕𝗿𝗶𝘅, 𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰𝗲𝘀𝗰𝗮 𝗖𝗼𝗺𝘂𝗻𝗲, 𝗣𝗵𝗶𝗹𝗶𝗽𝗽𝗲 𝗱𝗲 𝗚𝗼𝗯𝗲𝗿𝘁, 𝗚𝗿𝗼𝘂𝗽𝐞 𝗟'𝗘𝗾𝘂𝗲𝗿𝗿𝗲, 𝗡𝗮𝘆𝗲𝗳 𝗛𝗮𝘇𝗶𝗺𝗲𝗵, 𝗥𝗼𝗯𝗶𝗻 𝗡𝗶𝘀𝘀𝗲𝗻, 𝗔𝗱𝗮𝗺 𝗣𝗮𝗹𝘂𝗰𝗵, 𝗠𝗮𝗿𝗰 𝗪𝗲𝗻𝗱𝗲𝗹𝘀𝗸𝗶

Jusqu'au 12 juillet 2026
Commissariat : Emmanuel d'Autreppe et Pierre Hebbelinck.

𝗠𝗮𝗿𝗰 𝗪𝗲𝗻𝗱𝗲𝗹𝘀𝗸𝗶
Marc Wendelski (1978) vit et travaille à Liège. Il s’oriente vers la photographie dès la fin de ses études secondaires à l’Académie des Beaux-Arts de Verviers puis obtient un graduat en photographie à Saint-Luc Liège.

𝑁𝑂𝐼𝑅 𝐸𝐷𝐸𝑁
Coincé entre le démantèlement de l’héritage sidérurgique d’Ougrée et les nouveaux espoirs techno-industriels du parc scientifique du Sart-Tilman, le Bois Saint-Jean est un territoire singulier. Durant près de 70 ans, cette zone martyr a successivement servi de décharge de déchets industriels hautement pollués des usines voisines, de zone de dépôt des immondices communales ou encore de piste de motocross. Toutes ces interventions ont fait naître un remblai lourdement pollué de plus de 200m d’altitude et ont fortement et durablement bou-leversé le paysage et les écosystèmes sur une zone de plus de 30 hectares. Au début des an-nées 2000, un important programme de réhabilitation du site et d’assainissement des sols a été mis en œuvre par la Société publique d’Aide à la qualité de l’environnement. Une zone abritant les sols les plus pollués, dont une ancienne lagune qui servait à recueillir des hydro-carbures, a été étanchéifiée et clôturée et un réseau de mares et des bassins d’orages a été creusé. Sur cette étrange clairière entourée de forêts plus anciennes et dont le sous-sol bouillonne encore de résidus toxiques, une végétations pionnière s’installe progressivement et de nombreuses espèces végétales et animales y retrouvent peu à peu un territoire propice. C’est dans cet Eden cabossé que j’ai voulu traîner mes grolles et mon espoir.

𝘾𝙊𝙉𝙎𝙏𝙍𝙐𝙄𝙍𝙀 𝙇𝙀 𝙍𝙀𝙂𝘼𝙍𝘿 - 𝙀𝙨𝙥𝙖𝙘𝙚𝙨 𝙝𝙖𝙗𝙞𝙩𝙚́𝙨𝗔𝘂𝘁𝗼𝘂𝗿 𝗱𝗲 𝗟𝗼𝘂𝗶𝘀 𝗕𝗼𝘀𝗻𝘆, 𝗮𝗿𝗰𝗵𝗶𝘁𝗲𝗰𝘁𝗲 : 𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰̧𝗼𝗶𝘀 𝗕𝗿𝗶𝘅, 𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰𝗲𝘀𝗰𝗮 𝗖𝗼𝗺𝘂𝗻𝗲, 𝗣𝗵𝗶𝗹𝗶𝗽𝗽𝗲 𝗱𝗲...
17/06/2026

𝘾𝙊𝙉𝙎𝙏𝙍𝙐𝙄𝙍𝙀 𝙇𝙀 𝙍𝙀𝙂𝘼𝙍𝘿 - 𝙀𝙨𝙥𝙖𝙘𝙚𝙨 𝙝𝙖𝙗𝙞𝙩𝙚́𝙨
𝗔𝘂𝘁𝗼𝘂𝗿 𝗱𝗲 𝗟𝗼𝘂𝗶𝘀 𝗕𝗼𝘀𝗻𝘆, 𝗮𝗿𝗰𝗵𝗶𝘁𝗲𝗰𝘁𝗲 :
𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰̧𝗼𝗶𝘀 𝗕𝗿𝗶𝘅, 𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰𝗲𝘀𝗰𝗮 𝗖𝗼𝗺𝘂𝗻𝗲, 𝗣𝗵𝗶𝗹𝗶𝗽𝗽𝗲 𝗱𝗲 𝗚𝗼𝗯𝗲𝗿𝘁, 𝗚𝗿𝗼𝘂𝗽𝐞 𝗟'𝗘𝗾𝘂𝗲𝗿𝗿𝗲, 𝗡𝗮𝘆𝗲𝗳 𝗛𝗮𝘇𝗶𝗺𝗲𝗵, 𝗥𝗼𝗯𝗶𝗻 𝗡𝗶𝘀𝘀𝗲𝗻, 𝗔𝗱𝗮𝗺 𝗣𝗮𝗹𝘂𝗰𝗵, 𝗠𝗮𝗿𝗰 𝗪𝗲𝗻𝗱𝗲𝗹𝘀𝗸𝗶

09.05 > 12.07.2026

Commissariat : Emmanuel d'Autreppe et Pierre Hebbelinck.

𝗔𝗱𝗮𝗺 𝗣𝗮𝗹𝘂𝗰𝗵

Adam Paluch est né en 2003 à Londres de parents polonais. Son enfance est marquée par le retour de sa famille à Cracovie où il grandit à l’ombre de l’Hôtel Forum, imposant édifice brutaliste conçu par l’architecte Janusz Ingarden. Quelques années plus t**d il s’installe à Bruxelles, étudie la photographie à l’ESA Saint-Luc Liège puis à l’Académie des Beaux-Arts de Bruxelles. En 2023, il reçoit le Prix Roger de Conynck pour son projet photographique « BX 55 95 » consacré à l’architecture moderniste et brutaliste bruxelloise, qui évoluera en ouvrage collectif « Brutalisme Bruxelles » publié en 2026 chez CFC éditions.

Adam participe également en 2025 à l'exposition « Chantier(s) » de Pierre Hebbelinck lord de l'inauguration du Pôle culturel de Bastogne (dont des fragments, en l'occurrence des grands formats, sont présentés ici grâce à leur aimable collaboration).
Privilégiant « une démarche lente et informée », Adam Paluch travaille principalement au moyen format argentique et à la chambre technique. Attentif aux marges, aux à-côtés, il aime opérer dans ses images « non retenues » des sélections inédites, mettant en lumière des aspects inclassables (architectures spontanées ou involontaires), ou encore les éléments perturbateurs (scories visuelles, éléments inachevés, présences humaines non sollicitées) qui pourtant donnent parfois aux photographies tout leur sel.

Jusqu'au 12 juillet !
17/06/2026

Jusqu'au 12 juillet !

Exposition collective à la Châtaigneraie "Construire le regard. Espaces habités. 7 photographes et le groupe l'Equerre autour de Louis Bosny, architecte.
C'est à voir jusqu'au 12 juillet

Adresse

19, Chaussée De Ramioul
Ramet
4400

Heures d'ouverture

Mercredi 14:00 - 18:00
Jeudi 14:00 - 18:00
Vendredi 14:00 - 18:00
Samedi 14:00 - 18:00
Dimanche 14:00 - 18:00

Téléphone

+32 4 275 33 30

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