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Dem für die Kunstkammer Schlieren 2013/14 entwickelten kuratorischen Konzept liegt die Intention zugrunde, dem Transformationspotential von Skulptur nachzuforschen. Die AZB –als Künstlerinitiative anfangs der 1980er-Jahre auf dem ehemaligen Areal der Gaswerke in Schlieren gebildet und trägt mit ihrem Ausstellungsraum seit 2005 zum kulturellen Leben der Stadt Zürich bei – b
ildet für die Verortung dieses Vorhabens den geeigneten Ort. Den Subtext der vier eigenständigen künstlerischen Interventionen bildet die kritische Auseinandersetzung mit dem Terminus der sozialen Plastik – eingeführt durch Joseph Beuys und der Relationalen Ästhetik – von dessen Autor Nicolas Bourriaud zusammengefasst als «Menge all jener künstlerischen Arbeitsweisen, deren theoretischer und praktischer Ausgangspunkt die Gesamtheit zwischenmenschlicher Beziehungen sowie deren sozialer Kontext bildet.»
Das plastische Werk in einen aktiven, relationalen Handlungsraum zu transformieren ist das Anliegen der jeweils für «SAME(difference)_sculpture in relation» vor Ort prozessual entstehenden künstlerischen Eingriffe. Die nach Schlieren eingeladenen Künstlerinnen und Künstler loten gebotene Möglichkeiten aus und stellen unter der Prämisse der unmittelbaren Bezugnahme ihre handlungsorientierte, temporäre und auf die Teilhabe des Publikums zählende Arbeitsweise zur Disposition. «SAME(difference)» erprobt das unerschöpfliche Potential der Transformation: Ähnliches zu differenzieren und Disparates zu verbinden. Die unter vier Überschriften versammelten Ereignisse haben insgesamt einen performativen Charakter, sind sie doch von längstens zwei Tagen Dauer. Jedes dieser Ereignisse widmet sich einer Form der Prozessfindung in Dialog mit dem Skulpturenbegriff: «EAT ART!», «Walking», «Social Processing» und «Take a Seat – Draftsmen’s Poetic Social Club». Zwischen Zürich und Schlieren, Stadt und Peripherie, Natur und Industrie finden zwischen Juni und Oktober 2013 also nicht Ausstellungseröffnungen in zu erwartendem Sinn statt, sondern dialogische Verläufe mit offenem Ende, die eine vielgestaltige Teilhabe am Geschehen offerieren. ENGLISH VERSION
This curatorial concept for the Kunstkammer Schlieren 2013/14 intends to explore the notion of sculpture and its potential for transformation. The AZB – an artists collective beginning in the early 1980′s and located at the site of the historic gasworks in Schlieren – has since 2005 contributed to the cultural life in Zürich with it’s independent exhibition space, which forms the background for this curatorial undertaking. The concept develops through four separate interventions within the subtext of critical reference to the terminology of Social Sculpture – as it was introduced by Joseph Beuys in the 1970‘s and the text Relational Aesthetics – written by Nicholas Bourriaud in1998, which corroborates the notion of relational art by defining it as the plenty of all artistic functions that find a theoretical and practical source within the social context of the entity of interpersonal relations.
“SAME(difference)_sculpture in relation” is a play on words and a proposal where sculpture is transformed into a relational space for activity through process-related artistic interventions. The invited artists in Schlieren are asked to sound out site-specific possibilities and create participatory sculptural playgrounds putting the exhaustless potential for transformation to test; differentiating similarities and joining the disparate, intertwining social concerns with artistic strategies and thoughts. “SAME(difference)“ is a dialogical encounter between artists and audience that is bound to engender direct experiences of exchange, that hold additional benefits for both sides. The four interventions congregate under specific working titles and all of them carry performative characteristics and are no longer duration than two days. Each occurrence consecrates itself to a form of process-finding in dialogue with the notion of sculpture: “EAT ART!”, “Walking”, “Social Processing” and “Take a Seat – Draftsmen’s Poetic Social Club”. From June to October 2013, between Zürich and Schlieren, city and periphery, nature and industry the audience can expect open ended, dialogic, and eclectic encounters that grant manifold participatory experiences. SAME(difference)_sculpture in relation wird unterstützt durch/is supported by: AZB-Kulturfonds, Migros Kulturprozent, Stadt Zürich Kultur
