eine art galerie

15/05/2026

13/05/2026

A L B E R T O G A L L I N G A N I
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13/05/2026

N O B X H I R O S A N T A N A
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13/05/2026

W I E G E N D E N U Y L
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13/05/2026

B J Ø R N T R E U T E R
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07/04/2026

N I L S P E T E R S

Nils Peters verarbeitet in seinen Werken fragmentarische Wörter, alte Papiertüten, Zeitungsschnipsel, Teer, Kaffee, Jod und sogar Katzenstreu – alles „warm wirkende“ Fundstücke, die er intuitiv in Acryl auf Leinwand integriert . Die Arbeiten wirken kunstvoll plastisch und erinnern an urbane Texturen wie Litfaßsäulen oder U‑Bahn‑Wände .

Zentrale Themen sind die Suche nach Schönheit im Chaos und die Ironie hinter Begriffen wie Reinheit, Ordnung und Perfektion. Surreale, absurde Details arrangiert er zu mystischen, rätselhaften Kompositionen, die im Spannungsfeld zwischen Klarheit und Geheimnis stehen .

Sein Werk wurde bereits international präsentiert – in über 130 Ausstellungen und etwa 20 Einzelausstellungen (u. a. in Mailand, London, Mumbai, Los Angeles, Berlin und Hamburg) – und 2013 im US‑Magazin Artbook Milwaukee vorgestellt . Er lebt und arbeitet heute in Hamburg und Todendorf.

07/04/2026

N O B X H I R O S A N T A N A

Nobxhiro Santana (geb. 1959, Japan), ursprünglich unter seinem bürgerlichen Namen Nobuhiro Mido bekannt, widmet sich seit Mitte der 2010er-Jahre der digitalen Kunst unter seinem Pseudonym . Seine Werke führen zurück zu den Ursprüngen der Malerei: Durch scheinbar zufällig gesetzte Linien und Layer in Photoshop erzeugt er Spannungsbögen, die im kreativen Prozess zu harmonischen, abstrakten Kompositionen verschmelzen.

Santana nutzt digitale Multiple-Exposure-Techniken, um aus unterschiedlichen Bildfragmenten neue Bildmotive zu schaffen – sein Werk ist zugleich abstrakt und konzeptuell, oft in streng limitierten Giclée-Drucken auf schwerem Papier umgesetzt und handsigniert. Er ist seit 2016 regelmäßig auf internationalen Plattformen vertreten, nahm an anerkannten Online‑Wettbewerben teil („PERSPECTIVEOF Communication“ 2016, „Possibility“ 2017) und war in Galerien in Budapest, Skopje, Deutschland und Italien zu sehen.

In Nobxhiro Santanas Kunst steht das Spiel zwischen Ungewissheit und Struktur im Zentrum: Aus vermeintlichem Chaos entstehen autobiografisch aufgeladene Räume, die sowohl die Unmittelbarkeit digitaler Prozesse als auch die Poesie abstrakter Bildwelten spürbar machen.

07/04/2026

W I E G E N D E N U Y L

Wiegen den Uyl (*1944) ist ein niederländischer Künstler, der für seine abstrakten Kompositionen bekannt ist. Seine Werke zeichnen sich durch eine experimentelle Herangehensweise aus, bei der er verschiedene Techniken und Materialien kombiniert, darunter Öl, Acryl und Mischtechniken auf Leinwand und Papier. Ein Beispiel hierfür ist das Werk Dominance (2008), das Öl- und Acrylfarben auf Leinwand vereint.

Den Uyls Arbeiten wurden in verschiedenen Ausstellungen präsentiert, unter anderem in der Van Gogh Art Gallery in Madrid. Seine Werke haben eine klare Affinität zur abstrakten Kunst und eine kontinuierliche Erforschung von Form, Farbe und Struktur.

03/04/2026

M O H O D R I S S I

Moho Drissi ist ein französischer Maler, der für seine ausdrucksstarken und emotionalen Werke bekannt ist. Seine Arbeiten zeichnen sich durch eine kühne Verwendung von Farben und Formen aus, die oft als eine Mischung aus kontrolliertem Chaos und Spontaneität beschrieben wird. Besonders bekannt ist er für seine Porträts und Figuren, in denen er intensive Emotionen und eine gewisse Melancholie einfängt. Moho Drissi hat eine instinktive Herangehensweise an die Malerei und lehnt es ab, seine Kunst zu intellektualisieren. Sein Stil zeichnet sich durch geschwungene Linien und farbenfrohe Wirbel aus, die durch Emotionen eine universelle Sprache schaffen. Moho Drissi hat seine Werke an verschiedenen Orten ausgestellt, darunter auch in Schweden, wo er mehrere Jahre lang lebte.

02/04/2026

J Ü R G E N S C H E M E T A T

In der abstrakten, farbenfrohen Kunst finden wir eine faszinierende Verbindung zur Natur – eine Welt voller Lebendigkeit, Dynamik und Schönheit, die in den Farben und Formen der Umgebung zum Ausdruck kommt. Inspiriert von den Wundern der Natur, lädt uns diese Kunstform ein, uns von der Schönheit und Vielfalt unserer Umgebung inspirieren zu lassen.
Die leuchtenden Farben und dynamischen Formen in abstrakten, farbenfrohen Kunstwerken erinnern an die lebendige Palette der Natur. Von strahlendem Sonnengelb über tiefes Ozeanblau bis hin zu satten Grünschattierungen spiegeln diese Werke die reiche Vielfalt der natürlichen Welt wider. Durch die abstrakte Darstellung werden die Sinne angeregt und der Betrachter auf eine emotionale Reise durch die Landschaften und Jahreszeiten mitgenommen.
Was diese Kunstwerke so faszinierend macht, ist ihre Fähigkeit, die Essenz der Natur einzufangen und in einer neuen, abstrakten Sprache wiederzugeben. Die Künstler nutzen Farben, Formen und Linien, um die Energie und das Gefühl der Natur einzufangen und in ein visuelles Meisterwerk zu verwandeln. Jeder Pinselstrich, jeder Farbklecks ist eine Hommage an die Schönheit und das Wunder der natürlichen Welt.