Galerie Herold

01/10/2026

Dagmar Rauwald
IRING OUT

9. Oktober — 8. November 2026
Eröffnung: 9. Oktober, 20 Uhr
Einführungsrede: Matina Lohmüller, Kunstwissenschaftlerin
Finissage: 8. November, 15 Uhr

Künstlerinnengespräch: 1. November 2026, 16 Uhr
mit Sarah Messerschmidt, Assistenzkuratorin, 
Kunstverein Hamburg

›IRING OUT — What becomes visible‹ ist Ausstellung und partizipative Installation zugleich und greift Eva Horns Begriff der ›Luftvergessenheit‹ auf: Eine zunehmende Ausblendung von Luft und Atmung, der Wahrnehmung des Naheliegenden im Alltag der Moderne. Vor dem Hintergrund thematisiert die Ausstellung Phänomene einer sich militarisierenden Welt: Was taucht in Luftvergessenheit unter, was bleibt sichtbar?

14/09/2026

Kathrin Horsch
GLITCH

25. September — 25. Oktober 2026
Eröffnung: 25. September, 20 Uhr
Finissage: 25. Oktober, 15 Uhr

Performative Lesung: 8. Oktober, 19 Uhr
Meta-Pipton von und mit Maja Bogumila Hoffmann

Glitch symbolisiert eine Unterbrechung der erwarteten Ordnung, eine unerwartete Wendung, ein Hindernis im normalen Ablauf der Dinge. Eine Störung, aber nicht einfach eine Panne. Geordnete Strukturen lösen sich auf, verdichten sich neu und entziehen sich jedem stabilen Zustand. Bewegung übernimmt den Raum.

Sneak peek in die Ausstellung

Sneak peek in die Ausstellung

Meta Pipton von und mit

Meta Pipton von und mit

Meta Pipton von und mit

05/09/2026

24/08/2026

To Hear What Lingers, Still

28. August – 27. September 2026
Eröffnung: 28. August 20 Uhr
Einführung (ENG): Farzad Golghasemi und Gabriela Valdespino
Finissage: 27. September 15 Uhr

PROGRAMM
Activation: Dorsa Eidizadeh and Jashua Bustos Chumasero / 97 calma : 
20. September 2026, 18 Uhr
Workshop: sudoraع presents From Inside the Promise – A Study Jalsa by Abd Tammaa / SUDORAع :
24. September 2026, 14 — 18 Uhr

Working between archival research and fictional narratives, Dorsa Eidizadeh, Alberto Harres, and Hanna Stijnen reflect on endeavors that perpetuate imbalances of the past through reciprocal fragile and long-lasting materials and memories. Through installation, sound, text, video, and sculpture, the works consider the limitations at which inherited narratives break. The exhibition is accompanied by activations and workshops, inviting public dialogue and exchange by guest artists Abd Tammaa and Jashua Bustos Chumasero. 

Curated by Gabriela Valdespino and Farzad Golghasemi

Zwischen archivarischer Recherche und fiktionalen Erzählungen reflektieren Dorsa Eidizadeh, Alberto Harres und Hanna Stijnen über Bestrebungen, die Ungleichgewichte der Vergangenheit fortbestehen lassen – mittels fragilen wie langlebigen Materialien und Erinnerungen. Durch Installation, Sound, Text, Video und Skulptur untersuchen die Arbeiten die Grenzen, an denen überlieferte Erzählungen brechen. Die Ausstellung wird begleitet von Aktivierungen und Workshops, die zum öffentlichen Dialog und Austausch mit den Gastkünstler*innen Abd Tammaa und Jashua Bustos Chumasero einladen.
Kuratiert von Gabriela Valdespino und Farzad Golghasemi

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gabriela valdespino [BRILLO LENTA]]

30/07/2026

Yael Azoulay
Im Gastatelier Tor 26

work in progressab dem 9.8. — 21.8.26
Vernissage und Finissage am 21.8.26 / 19–22 Uhr
CIAO Container

Workshop Monotypie Druckverfahren Tor 26 
Samstag 22.8.2026 / 13 — 17 Uhr
Bitte zwischen dem 1.8. — 16.8.26 anmelden!
Min. 2 bis max. 10 Personen 
[email protected]

Yael Azoulay ist eine multidisziplinäre Künstlerin in den Bereichen Druckgrafik, Zeichnung, Fotografie und Installation. In ihrer Praxis untersucht sie, wie Erinnerung, Trauma und persönliche Mythologien in materieller Form festgehalten werden. Durch Prozesse der Schichtung, Übersetzung, Entfernung und Auslöschung setzt sie sich mit Verlust, Zugehörigkeit und Wandel auseinander und behandelt Materialien als aktive Zeugen, die Spuren gelebter Erfahrungen tragen. Ihre Arbeit bewegt sich zwischen persönlicher Erfahrung und materieller Untersuchung und lässt Bilder und Formen durch verschiedene Prozesse und Kontexte hindurch sich wandeln.

Yael wird drei Wochen im Tor 26 arbeiten und die in dieser Zeit entstehenden Arbeiten im Ciao Container präsentieren. Am Ende ihres Aufenthalts findet eine Finissage im und um den Ciao Container statt und am Samstag danach wird sie einen Workshop zum Druckverfahren Monotypie anbieten.

27/06/2026

26/05/2026

Léonie von Saldern
KALAMITÄT

29. Mai — 28. Juni 2026
Eröffnung: 29. Mai, 20 Uhr
Einführung: Anton Gost
Finissage: 28. Juni, 15 Uhr, mit Artist Talk

Der Wald als Produktionssystem:
auf Effizienz getrimmt, strukturell anfällig für Zusammenbruch.
Das Fichtenwaldsterben als Folge industrieller Ordnungslogiken.

Léonie von Saldern bewegt sich zwischen Kunst und Wissenschaft. Sie untersucht, wie menschliche Eingriffe Landschaften verändern und thematisiert die Kontrollsysteme hinter ökologischer Zerstörung. Zwischen Nachhaltigkeits­versprechen, Zeitregimen und Vergänglichkeit öffnet die Ausstellung einen Raum, in dem die Wechselwirkung von Natur, Industrie und Verantwortung sichtbar verschoben wird.