Galerie Ursula Walter

23/02/2026

Coming soon!

ARBEITEN

Matthias Bausch
Thomas Judisch
Marten Kirbach
Tobias Köbsch
Ekkehard Tischendorf

opening: Fr 6.3.2026, 6 pm

7.3.—18.4.2026

graphic design (front) by Jochen Stankowski

🎨

06/11/2025

Herzliche Einladung/ Kind Invitation!

Franziska Klose
COHABITAT STADT

Eröffnung / Opening: Fr, 7.11.2025, 18 h

.

Franziska Kloses Fotografien zeigen die Stadt Dresden als artenübergreifenden Lebensraum. Im Rahmen des Dresdner Stipendiums für Fotografie dokumentierte sie 2024 Großstadtpflanzen und ihre unterschiedlichen Habitate: Sumpflilien im Blumenkübel, Palmen im Einkaufszentrum, Eselsdistel am Wegesrand, Mohn auf Baustellen oder blühenden Schnittlauch an der Elbe. Die Ausstellung öffnet den Blick für die oft übersehene urbane Flora und zeigt, wie wir urbanen Raum mit anderen Spezies teilen.

Franziska Klose ist Künstlerin und Fotografin. Ihre Arbeit COHABITAT erforscht Natur als vernetzten Organismus und Stadt als vielfältigen Lebensraum. 2025 erschien das Künstlerbuch COHABITAT STADT beim Verlag

Die Ausstellung ist eine Zusammenarbeit des mit der im Rahmen des 9. Dresdner Stipendiums für Fotografie der Dresdner Stiftung Kunst & Kultur der Ostsächsischen Sparkasse Dresden und der 


Franziska Klose’s photographs present the city of Dresden as a multi-species habitat. As part of the Dresdner Stipendium für Fotografie 2024 Photography Grant, she documented urban flora and their various habitats: yellow water iris in a planter, palm trees in a shopping center, cotton thistles on a sidewalk, poppies at a construction sites, or flowering chives along the Elbe River. The exhibition opens the eye to the often overlooked urban flora and reveals how we share urban space with other species.

Franziska Klose is an artist and photographer. Her work COHABITAT explores nature as an interconnected organism and the city as a multi-species habitat. In 2025, her artist book COHABITAT STADT was published by

24/10/2025

Heute!
24.10.2025

ELECTRICAL WALKS
von CHRISTINA KUBISCH

Ort: Kulturpalast // 14:30 und 16:30 Uhr

The BIG FOLEY
von CHARLINE GDALIA
Talk & Eröffnungsparty
Ort: Galerie Ursula Walter

Herzliche Einladung/ Kind invitation!

Heute am Freitag, den 24.10.2025 und an den nächsten Tagen präsentiert dasKONZERTs die Aufführung der ELECTRICAL WALKS von CHRISTINA KUBISCH im öffentlichen Raum sowie die Performance The BIG FOLEY von CHARLINE GDALIA in der Galerie + Talk & Eröffnungsparty!

Die Veranstaltungen sind eine Zusammenarbeit von , dem und der Galerie Ursula Walter. Wir freuen uns auf WALKS+TALKS+PERFORMANCE&PARTY mit Euch!

15/10/2025

ON PRINTED MATTERS
Artist Books, Self—Publishing & Open Call
29.8.—1.11.2025

OPEN CALL for your Artist Books!
Send us an Ultra-short proposal via email to [email protected] until Sunday 19.10.2025. We are excited about your project!

ON PRINTED MATTERS ist eine Ausstellung zu künstlerischem Publizieren in Kooperation mit malenki.net, dem Herbarium Riso, Berlin und dem Risographen SF Walter. Die Ausstellung zeigt mit einem Wechsel in der Mitte der Laufzeit Publikationen, Zines und künstlerische Beiträge von:
 
Franziska Brandt, Moritz Grünke, Gloria Glitzer, malenki.net, Mirja Busch, Dörte Eißfeldt, Liesbet Grupping, Katrin Kamrau, Franziska Klose, Oliver Leu, Sarah Van Marcke, Christian Nappert, Robert Schlotter, Anika Schwarzlose, Dries Segers, Hristina Tasheva, Bertram Haude, Andreas Hildebrandt und Jochen Stankowski

//

ON PRINTED MATTERS is an exhibition on artistic publishing, organized in cooperation with malenki.net, the Herbarium Riso, Gloria Glitzer and wemakeit/ Berlin. With a shift in presentation midway through its duration, the exhibition features publications, zines, and artistic contributions by:

Franziska Brandt, Moritz Grünke, Gloria Glitzer, malenki.net, Mirja Busch, Dörte Eißfeldt, Liesbet Grupping, Katrin Kamrau, Franziska Klose, Oliver Leu, Sarah Van Marcke, Christian Nappert, Robert Schlotter, Anika Schwarzlose, Dries Segers, Hristina Tasheva, Bertram Haude, Andreas Hildebrandt, and Jochen Stankowski.

Die Ausstellung wird gefördert vom Amt für Kultur und Denkmalschutz der Landeshauptstadt Dresden und der Kulturstiftung des Freistaates Sachsen. Diese Maßnahme wird mitfinanziert durch Steuermittel auf der Grundlage des vom Sächsischen Landtag beschlossenen Haushaltes.

29/09/2025

Wir hatten eine wunderbare erste Hälfte der Ausstellung ON PRINTED MATTERS!

Herzliche Einladung zur Midissage mit Artist Talk am kommenden Donnerstag:
KATRIN KAMRAU im Gespräch mit SARAH VAN MARCKE
Do // 2.10.2025, 18 Uhr

außerdem neue Beiträge in der Ausstellung von:
Mirja Busch
Dörte Eißfeldt
Christian Nappert .chr
Liesbet Grupping
Anika Schwarzlose .schwarzlose
Dries Segers
sowie Andreas Hildebrandt

Wir freuen uns, zur Midissage sechs weitere Künstler:innen der Plattform mit ihren Publikationen in der Ausstellung präsentieren zu können. Im Besonderen möchten wir auch auf die originalgrafische Wandinstallation von hinweisen, die der Künstler speziell für die Ausstellung entwickelte und die ebenfalls ab Donnerstag zu sehen sein wird.

Wir freuen uns auf Ihren/ Euren Besuch!

In ihrem Artist Talk in der Galerie Ursula Walter gibt .van.marcke Einblicke in ihre aktuelle Forschung „Dear Anne“ und in die ausgestellten Publikationen „Errors and Residuals“.

SARAH VAN MARCKE (1984, BE) ist eine in Antwerpen (Belgien) lebende Künstlerin und Researcherin. Sie studierte Fotografie an der Luca School of Arts in Brüssel und absolvierte den postakademischen Masterstudiengang „Research in Art and Design“ am Sint Lucas College in Antwerpen. Ihre künstlerische Praxis umfasst die Entwicklung von Methoden und Strategien zur Erforschung von Geschichte und Biotopen. Die Künstlerin arbeitet mit Fotografie, grafischen Techniken, Video und Installation. Sarah Van Marcke unterrichtet und promoviert derzeit am LUCA in Brüssel.

Portraits by
Ansichten by

Die Ausstellung wird gefördert vom Amt für Kultur und Denkmalschutz der und der . Diese Maßnahme wird mitfinanziert durch Steuermittel auf der Grundlage des vom Sächsischen Landtag beschlossenen Haushaltes.

25/08/2025

Herzliche Einladung / Kind Invitation!

ON PRINTED MATTERS
Artist Books, Self—Publishing & open Riso—Workshop

Eröffnung: Fr 29.8.2025, 18 Uhr
30.8.—1.11.2025

An exhibition on artist books and self—publishing in cooperation with and the Berlin. The exhibition presents publications, zines and art works by

Franziska Brandt, Moritz Grünke, Gloria Glitzer, malenki.net, Mirja Busch, Dörte Eißfeldt, Liesbet Grupping, Katrin Kamrau, Franziska Klose, Oliver Leu, Sarah Van Marcke, Christian Nappert, Robert Schlotter, Anika Schwarzlose, Dries Segers, Hristina Tasheva, Bertram Haude, Andreas Hildebrandt and Jochen Stankowski.

is a makers-led platform for small-scale publications and editions with a focus on lens-based imagery, visual contemporary art, and self-publishing. Founded in 2010 by Katrin Kamrau and Robert Schlotter, the work of the image authors we aim to distribute is detached from any external guidelines and characterized by specific use of materials and an outspoken personal vision. In our program, we offer about 170 titles by around 80 authors from various language areas, including English, French, German, Dutch, and Japanese, among others.

The is a public archive and research initiative dedicated to risography and stencil-printed works such as (artists’) publications, records, zines, ephemera and colour charts. In 2010, Franziska Brandt and Moritz Grünke („we make it“ & „Gloria Glitzer") began collecting these distinctive printed materials. Entirely self-financed, the initiative relies on exchange, acquisitions and donations. Today, the archive comprises more than 3,600 publications as well as numerous pieces of ephemera and colour charts.

For the second half of the exhibition there will be an OPEN CALL inviting artists to submit their own books and projects, which will be presented at the exhibition’s conclusion.

The exhibition is funded by and by the Office for Culture and Monument Protection of

25/05/2025

+++ neue Laufzeit bis zum 21.6.2025 +++

EVER-PRESENT PHANTOM THING

mit
GYDE BECKER
ELISE BEUTNER
WIEBKE HERRMANN
JAN KUNZE
RUBEN MÜLLER

+++ die Ausstellung ist bis zum 21.6.2025 verlängert! +++

Vielen Dank an die fünf Künstler*innen von „Finding Narratives“! Wir freuen uns auf weitere spannende Entdeckungen und Begegnungen in der Ausstellung und die gemeinsame LANGE NACHT DER GALERIEN & MUSEEN 2025 am 19.6.2025 von 18—24 Uhr im Dresdner Barockviertel mit euch!

Über den Kunstwerken dieser Ausstellung thront ein abstraktes Schloss: es steht für etwas Unsagbares, das schwer zu fassende Unbenannte. Ein „allgegenwärtiges Traumgebilde“ – oder, wie Emily Brontë (1818-1848) es treffend nannte - eines jeden „ever-present phantom thing“.

So fragil seine Form erscheint, so schwer ist es abzuschütteln. Von hier aus gilt es, sich in die einzelnen Räume dahinter vorzutasten. Einem Archäologen gleich, der detektivisch die Wände eines alten Wehrganges abtastet, können die Besucherinnen und Rezipienten ihre Erzählungen in den Abständen aufspüren: Die Sujets sind da, die Fabeln müssen noch geschrieben werden.

In den für jede Ausstellung neu erstellten „Chapters“ werden die Arbeiten der Künstler*innengruppe „Finding Narratives“ kapitelweise im Raum arrangiert. Dabei verwischt die Autorenschaft, inhaltliche und formale Gemeinsam­keiten zitieren und kommentieren sich, ohne dass den Betrachter*innen die Suche nach der für ihn gültigen Erzählung abgenommen wird. Gerade in den Abständen, in den Räumen zwischen den Schichten der Geschichte, können Spuren gefunden werden.

Portraits:
Andere:

Gefördert von der Hermann-Ilgen-Stiftung, dem Amt für Kultur und Denkmalschutz der und den Patinnen und Paten des Fördervereins der Galerie Ursula Walter e.V.

05/05/2025

Nische sucht Nische

Seit Freitag, den 2. Mai eröffnet:
MARA FINK zu Gast in unserer aktuellen Ausstellung „Ever-Present Phantom Thing“ im Rahmen der Initiative „Nische sucht Nische“. Eine wunderbare Eröffnung - vielen Dank an das und !!

In Sachsen findet das künstlerische Schaffen von und mit Künstler*innen mit Behinderungen – trotz einer kleinen, aufstrebenden Szene – bislang kaum Beachtung. Zum 5. Mai, dem Europäischen Protesttag zur Gleichstellung von Menschen mit Behinderung, setzt gemeinsam mit Dresdner Galerien ein Zeichen für mehr Teilhabe in der Kunst. Die Aktion ist Teil der Dresdner Inklusionswoche.

Unter dem Titel „Nische sucht Nische“ schaffen acht Dresdner Galerien bewusst Raum für Werke von Künstler*innen mit Behinderung – darunter das .skd , die .gebr.lehmann, der .dresden, der , die .john.galerie John, der sowie das .studio_ .
Während der Inklusionswoche vom 2. bis 11. Mai sind Besucher*innen eingeladen auf einem Rundgang durch mehrere Galerien die künstlerischen Arbeiten des Malateliers zu entdecken.
Beteiligte Künstler*innen:

Mara Fink, Sandy Heinze, Rüdiger Johne, Robert Laubner, Viktor Lenk, Joe Richter, Philipp Sandner, Miguel Schultze

Eröffnung: 2. Mai | 16 Uhr | im Albertinum (Tzschirnerpl. 2),
Rundgang mit Gesprächen & musikalischem Rahmenprogramm des farbwerkChor
Aktionszeitraum: 2.-11. Mai | zu den jeweiligen Öffnungszeiten der Galerien, gemeinsamer Slot ist donnerstags 16-17 Uhr. Der Galeriespaziergang ist kostenfrei.

Gefördert vom .sachsen, Staatsministerium für Soziales und Gesellschaftlichen Zusammenhalt, der und der .

30/04/2025

Herzliche Einladung!

„Nische sucht Nische!“ – Kunst für mehr Teilhabe

Dresdner Galerien und farbwerk setzen ein Zeichen für mehr Teilhabe in der Kunst: Für die Werke von Künstler*innen mit Behinderung wird in den beteiligten Galerien bewusst Platz geschaffen. Ziel ist es, das Schaffen dieser Künstler*innen sichtbarer zu machen. Die Aktion ist Teil der Dresdner Inklusionswoche.

Künstler*innen: Mara Fink, Sandy Heinze, Rüdiger Johne, Robert Laubner, Viktor Lenk, Joe Richter, Philipp Sandner, Miguel Schultze

Eröffnung:
⌚ Wann? 2. Mai | 16 Uhr
📍 Wo? Start im Albertinum, Tzschirnerplatz 2
👉 Rundgang mit Gesprächen & musikalischem Rahmenprogramm des farbwerkChor

Aktionszeitraum:
2. - 11. Mai | zu den jeweiligen Öffnungszeiten der Galerien
👉 Gemeinsames Zeitfenster: donnerstags 16 - 17 Uhr

mit Albertinum, Galerie Gebr. Lehmann, Galerie Ursula Walter, Künstlerbund Dresden e.V., Kunstverein Dresden, Galerie Holger John, Stephanie Kelly und AHA Studio

26/02/2025

Kind invitation / Herzliche Einladung!

"Wie man einen Hügel baut"

ANDRE DEKKER
PETRA TRENKEL
KLAUS WALTER

Opening: Fr 28.2.2025, 6 pm
1.3.—29.3.2025

Starting point of the exhibition „Wie man einen Hügel baut“ is the eponymous work by Klaus Walter, an intense artistic exploration of a solar field whose geometric grid stretches across the hill beneath it. At the same time, it serves as a signpost to areas of built environments and evolving urban landscapes, which Petra Trenkel translates into painting in her works. The foundation of this approach is always the process of seeing, perceiving, and observing the realities of buildings, green spaces, squares, and streets, shaped by the influence of time and chance. With a preference for mountain, polder, and urban landscapes, Andre Dekker focuses on the observation of entire regions, creating rapid, high-contrast series of ink drawings on-site. Using fine calligraphic techniques, he makes the structure of each landscape visible, unfolding a panoramic view of the terrain.

Andre Dekker (*1956 in Delft) is a Dutch visual artist, stage designer, and author specializing in public art within the context of urban and landscape transformations. He is a co-founder and partner of Observatorium, an artist collective whose large-scale artworks merge sculpture and placemaking. He lives and works in Rotterdam, NL.

Petra Trenkel (* in Bischofsheim/Maintal) studied from 1988—1995 at the Hochschule für Bildende Künste, Städelschule, in Frankfurt am Main under Prof. Thomas Bayrle and Prof. Per Kirkeby. She lives and works in Berlin.

Klaus Walter (*1964 in Glauchau, Saxony) studied from 1984—1989 at the Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig under Dietrich Burger and Arno Rink. In 2015, he was awarded the Rostock Art Prize for Painting. He lives and works in Berlin.

The exhibition program of Galerie Ursula Walter is funded by the Office for Culture and Monument Protection of the City of Dresden.

20/02/2025

BOOK LAUNCH &
POP UP SHOW

„POPANDBOCK“
mit André Tempel

Freitag, den 21.2.2025, ab 17 Uhr 
Einführung & Gespräch: Marie Cathleen Haff, 19 Uhr
Musik: FLIM
POP UP SHOW: 21.2. & 22.2.2025
Sa 12—18 Uhr geöffnet

Herzliche Einladung!
Wir freuen uns, die monografisch angelegte Publikation „BOCK“ des Dresdner Künstlers im Rahmen einer BOOK LAUNCH zu präsentieren. „BOCK“ fasst Tempels ortsbezogene temporäre Objekte und Installationen im öffentlichen Raum der letzten zwei Jahrzehnte zusammen. Das Œuvre wird in einem Essay von Marie Cathleen Haff analysiert. Der Band erscheint im Sandstein Verlag Dresden 2024.

Kind invitation!
We are pleased to present the monographic publication „BOCK" by Dresden artist as part of a BOOK LAUNCH. „BOCK“ summarises Tempel's site-specific temporary objects and installations in public spaces from the last two decades. The oeuvre is analysed in an essay by Marie Cathleen Haff. The volume will be published by 2024.

06/01/2025

Still on display
and HNY 2025 to all of you!

EXCERPT OF HIS STORY
by NEOZOON

If you have missed it so far: The solo exhibition is still on display until February 8, 2025.
We highly recommend the Artist Talk on
Friday, January 17, 2025 at 6 pm
See you soon!

In their solo exhibition EXCERPT OF HIS STORY, the female art collective NEOZOON vividly portrays societal power structures and the complex, ambivalent relationship between humans and nature. Using their characteristically critical visual language, Neozoon challenges historical narratives and reveals how these continue to shape our understanding of environment and identity. The works on display, incorporating diverse media from analog to digital collage, offer subtle yet provocative insights into patriarchally influenced representations and their impact on nature.

The exhibition is made possible by and