24/08/2026
Il ne vous reste plus que quelques jours pour découvrir le travail de Treguer Isabelle et delapierre à la galerie de Louise…..!!!
Ils démontent samedi prochain….!!!!
Isabelle TRÉGUER – Designer graphique
Conçoit le design graphique comme une exploration, un art de vivre, porté par
l’exigence et l’équilibre, une approche de l’esthétisme nourrie de l’observation et de
l’écoute.
Depuis plus de 20 ans, elle développe des univers visuels audacieux et colorés, en
lien avec des marques, institutions, artisans ou maisons d’édition. Elle mêle intuition
graphique et vision stratégique, du print au web, en s’entourant d’une équipe de
partenaires selon les projets.
Son travail explore l’équilibre entre liberté créative et harmonie formelle. Une
démarche artistique vivante et évolutive. Chaque année, Isabelle s’accorde un temps
de recherche pour explorer une nouvelle technique ou un nouveau support, dans une
volonté constante d’apprendre, de se renouveler et d’enrichir sa pratique.
Cette curiosité la mène à expérimenter la matière, le geste, le rythme des procédés
manuels. En 2025, son exploration l’a conduite à la sérigraphie, un art d’impression
fascinant, à la fois précis et exigeant.
Un jeu de superpositions, de transparences et de textures qui fait écho à sa
démarche graphique, entre rigueur et liberté créative.
Stéphane DELAPIERRE - Photographe
Pratique la photographie comme une philosophie. En marchant. Ce geste simple est
une expérience de liberté, de lenteur et de création. Une démarche sans cesse
renouvelée où la réalité se drape dans l'abstrait au détour d'une rencontre, d'un
imprévu. Le travail est réalisé en utilisant des procédés argentiques pour en garder la
maîtrise, de la prise de vue au travail de laboratoire.
Sa pratique de la couleur l'amène à mélanger les teintes, les dégradés, couchées sur
une toile réaliste et humaniste. Pour sortir d'une impression parfois aride, il provoque
le flou et tente une interprétation surréaliste d'une rencontre avec un paysage, une
silhouette, ou un détail architectural.
Sa pratique du noir et blanc est une plongée dans l'instant… Hors du temps.
Éphémère. Fugace. Capturer la lumière et les ombres pour en créer une histoire qui
se décline en nuances de gris. La lumière est parfois éclatante, effaçant les contours
et fondant les détails dans un blanc infini. Les ombres sont profondes et noient le
regard dans l'imaginaire où l'on suppose quelque merveilleuse créature pouvant
surgir de cet abîme.
Ces pratiques complémentaires nourrissent des thèmes récurrents, dont les
éléments s'ajoutent au fil du temps et des rencontres. L'histoire est en perpétuelle
évolution, et ses transformations captées sont couchées sur papier baryté pour en
préserver les irrégularités et le charme de l'aléatoire.
Le but n'est pas l'image. L'enjeu est la suggestion. Une inspiration selon Levinas
pour qui le regard d'autrui éveille la responsabilité en soi…
