Musée d'Art et de Culture Soufis MTO

29/05/2026

🌿 RENDEZ-VOUS AUX JARDINS AU MACS MTO® 🌿

📅 Les 5, 6 et 7 juin 2026, profitez d’une parenthèse de nature et de sérénité au Musée d’Art et de Culture Soufis MTO® à l’occasion des Rendez-vous aux Jardins. (à 5min du RER A Chatou – Croissy).

🌸 Espace libre propice à la détente et à la contemplation, le jardin du musée invite chacun à ralentir, observer et se ressourcer. Véritable œuvre vivante, il est le fruit d’une rencontre harmonieuse entre la nature et l’art soufi. Refuge LPO depuis 2025, il abrite une riche biodiversité et de nombreuses essences rares qui dévoilent leurs dimensions symboliques, médicinales et culinaires.

👁️ Pour cette édition placée sous le thème de « la vue », le musée vous propose un programme spécial pour découvrir le jardin autrement, à travers l’observation, l’attention et l’émerveillement.

Au programme :

🔍 Jardin à la loupe
Les 5, 6 et 7 juin, toutes les heures pendant les horaires d’ouverture
Munis d’une loupe et d’un guide d’observation, explorez le jardin en famille et découvrez de près plantes, insectes et biodiversité.

🌿 Visite du jardin : les plantes médicinales
Les 6 et 7 juin à 11h30
Une promenade sensible à la découverte des vertus, usages et symboliques des plantes médicinales.

🧘 Découverte de la méditation soufie au jardin
Samedi 6 juin à 16h30
Un moment de calme et de bien-être à travers des exercices simples de respiration, d’attention et de mouvements doux, accessibles à tous.

🖼️ Visite guidée de l’exposition « Quand le miroir se souvient du pas »
Samedi 6 et dimanche 7 juin à 15h
Prolongez votre visite du jardin par la découverte de l’exposition à l’intérieur du musée.

🍧Découvrez le faloodeh, dessert glacé artisanal p***e, disponible en boutique. Composé de cheveux d’ange et de sirop de rose, il vous offrira une pause douce et rafraîchissante.

🎟️ Réservation conseillée pour certaines activités.
➕ Informations et réservation : site web lien dans la bio

21/05/2026

✨ Nouveauté au Musée : Méditation sur l’œuvre  ✨

Quand l’œuvre d’art devient un espace d’exploration intérieure…

Au cœur du musée, une expérience inédite vous attend : une séance de méditation guidée face à une fresque contemporaine réalisée par Giuseppe Caccavale,  et  de l’École des Arts Décoratifs PSL inspirée de “La Conférence des oiseaux”, chef-d’œuvre de la tradition soufie.
Pendant une heure, laissez-vous guider à travers des pratiques simples d’art thérapie : respiration, mouvements doux, relaxation  pour entrer en relation avec l’œuvre autrement. Ici, le regard ne se pose plus seulement… il se transforme. Un moment suspendu, à la croisée de l’art et de la méditation.

Le billet donne accès à l’exposition “Quand le miroir se souvient du pas” et au jardin.
‌
Les prochaines sessions :

📅
23/05 à 13h
6/06 à 13h
21/06 à 13h
06/07 à 13h

🎫 Infos et réservation : lien en bio
‌
✨ New at the Museum: Meditation on the Artwork ✨

When an artwork becomes a space for inner exploration…

At the heart of the museum, a unique experience awaits: a guided meditation session in front of a contemporary fresco created by Giuseppe Caccavale, Théo Etrillard and Isaure Brunel from the École des Arts Décoratifs PSL, inspired by The Conference of the Birds, a masterpiece of the Sufi tradition.
For one hour, let yourself be guided through simple art therapy practices - breathing, gentle movements, relaxation - to connect with the artwork in a new way. Here, the gaze no longer simply rests… it transforms. A suspended moment, at the crossroads of art and meditation.

🎫 Your ticket also gives access to the exhibition "When the Mirror Remembers the Trace" and to the museum garden.

Upcoming sessions:

📅
23.05 - 1 PM
06.06 - 1 PM
21.06 - 1 PM
06.07 - 1 PM

👉 Info & booking: link in bio



📷

18/05/2026

🌍 Journée Internationale des Musées 2026
Le Musée d’Art et de Culture Soufis MTO®️ rejoint les milliers d’institutions culturelles mobilisées autour du thème proposé par : « Les musées unissent un monde divisé ».

Les musées ne sont pas seulement des lieux de conservation. Ce sont aussi des espaces où des personnes d’âges, de cultures et de sensibilités différentes peuvent se rencontrer autour d’une expérience partagée : observer, écouter, contempler, dialoguer.

Au MACS MTO®️, cette réflexion prend vie chaque jour :

Rencontre : dans le Passage des Sages ou les espaces du jardin, les visiteurs prennent le temps de lire, écouter ou simplement être ensemble.

Dialogue : les expositions créent des ponts entre collections permanentes et création contemporaine autour de thèmes universels comme la paix, la liberté ou l’amour.

Transmission : les ateliers réunissent enfants, parents et seniors dans des moments de découverte partagée.

Comme de nombreux musées aujourd’hui, nous croyons que la culture peut contribuer à créer des liens, encourager l’attention à l’autre et ouvrir des espaces de réflexion intérieure et collective. Dans un monde fragmenté, ces lieux de rencontre et de contemplation sont plus précieux que jamais. ✨

🌍 International Museum Day 2026
MACS MTO joins thousands of cultural institutions rallying around the theme proposed by ICOM: “Museums Unite a Divided World.”

Museums are not merely places of preservation. They are also spaces where people of different ages, cultures, and sensibilities can come together around a shared experience: observing, listening, contemplating, and engaging in dialogue.

At MACS MTO®️, this vision comes to life every day:
Encounter: in the Passage des Sages or the garden domes, visitors take the time to read, listen, or simply be together.

Dialogue: the exhibitions build bridges between permanent collections and contemporary art around universal themes such as peace, freedom, and love.

Sharing: workshops bring together children, parents, and seniors in moments of shared discovery.

12/05/2026

✨ Nouveauté au Musée : Marche et méditation aux bords de Seine ✨

Envie de vous offrir un vrai moment de grand air ? 🌿✨

Rejoignez‑nous pour une séance de méditation guidée au bord de la Seine : une parenthèse pour ralentir, respirer, bouger en douceur… et vous recentrer pleinement 🧘‍♂️💛

Marche méditative, respiration, mouvements doux : laissez la nature vous accompagner pour retrouver clarté, présence et équilibre 🌊☀️

Un temps pour vous, accessible à tous les niveaux. Venez vous accorder cette pause essentielle.

Le billet donne accès  à l’exposition “Quand le miroir se souvient du pas” et aux jardins.

📅Tous les mercredi de mai et de juin à 11h
🎫 Infos et réservations : lien en bio



✨ New at the Museum: Walking Meditation by the Seine ✨

Looking for a true breath of fresh air? 🌿✨

Join us for a guided meditation session along the Seine: a moment to slow down, breathe, move gently… and fully recentre yourself 🧘‍♂️💛

Meditative walking, breathing, gentle movements - let nature accompany you to regain clarity, presence, and balance 🌊☀️

A time just for you, accessible to all levels. Give yourself this essential pause.

🎫 The ticket also gives access to the exhibition "When the Mirror Remembers the Trace" and to the Museum gardens.

📅 Every Wednesday in May and June at 11 AM
👉 Info & booking: link in bio

23/04/2026

19/04/2026

Le samedi 18 avril, le MACS MTO a accueilli un Mehfil-e Samāʿ, concert de musique soufie venue de Delhi invitant à une immersion sensorielle au cœur du son et du geste.

Ce moment a révélé toute la richesse du samāʿ, une pratique spirituelle où musique, chant et mouvement s’unissent pour ouvrir un espace d’écoute profonde et de résonance intérieure.

Au fil des rythmes et des mélodies, les participant·e·s ont été convié·e·s à une expérience à la fois contemplative et vibrante, où le corps devient réceptacle, et la musique, un chemin vers l’élévation.

Un instant suspendu, entre partage, émotion et spiritualité, où le visible et l’invisible dialoguent à travers le son.

Avec et le soutien de



On Saturday, April 18, MACS MTO hosted a Mehfil-e Samāʿ, a concert of Sufi music from Delhi that invited the audience to a sensory immersion at the heart of sound and movement.

This event revealed the full richness of samāʿ, a spiritual practice in which music, song, and movement come together to create a space for deep listening and inner resonance.

Through rhythms and melodies, participants were invited to an experience that was both contemplative and vibrant, where the body becomes a vessel and music a path to elevation.

A moment suspended between sharing, emotion, and spirituality, where the visible and the invisible converse through sound.

With and the support of

16/04/2026

✨ Āyeneh-kārī, l’art du miroir

L’āyeneh-kārī est une tradition ancienne qui consiste à fragmenter des miroirs pour les recomposer en motifs géométriques. Apparue au Moyen Âge en Iran, elle multiplie les reflets et métamorphose l’espace en une architecture vibrante de lumière.

Dans « Triangle » (2006) de Monir Shahroudy Farmanfarmaian, l’āyeneh-kārī est réinterprété dans un langage contemporain. L’artiste réactive cette tradition, la transpose, la propulse dans le champ de l’abstraction moderne, nourrie par la géométrie sacrée et la pensée soufie. Chaque fragment, taillé et posé avec une précision extrême, participe à une composition rigoureuse où le triangle, symbole d’élévation, dialogue avec l’hexagone, figure d’équilibre et d’harmonie.

À travers l’exposition « Quand le miroir se souvient du pas », cette pratique devient une expérience sensible : le miroir ne se limite plus à refléter. Il fragmente, démultiplie, puis rassemble. Il nous confronte à cette évidence poétique, l’unité ne s’oppose pas à la fragmentation, elle en émerge.

« Quand le miroir se souvient du pas »
📅 jusqu’au 13 septembre 2026
🔗 Lien en bio

✨ Āyeneh-kārī, the Art of Mirrorwork
Āyeneh-kārī is an ancient tradition from medieval Iran that fragments mirrors into geometric compositions, multiplying reflections and transforming space into an architecture of light.

In Triangle (2006) by Monir Shahroudy Farmanfarmaian, this practice is reinterpreted through a contemporary lens. Reactivating the tradition, the artist brings it into modern abstraction, informed by sacred geometry and Sufi thought. Each precisely placed fragment forms a rigorous dialogue between the triangle — symbol of elevation — and the hexagon, emblem of balance.

Through the exhibition When the Mirror Remembers the Trace, mirrorwork becomes a lived experience: it fractures, multiplies, and gathers — revealing that unity does not oppose fragmentation, but emerges from it.

When the Mirror Remembers the Trace
📅 On view until September 13, 2026
🔗 Link in bio.

09/04/2026

🎧 Dômes d’écoute du jardin : à expérimenter

Au cœur du soufisme, le samāʿ est une pratique d’écoute contemplative. Connue pour la beauté de ses formes : musique et mouvement, elle repose avant tout sur une écoute intérieure, profonde.

Les dômes d’écoute du jardin invitent à entrer dans cette dimension essentielle du samāʿ.

Installées de part et d’autre du jardin, ces structures géodésiques proposent des paysages sonores mêlant musique soufie, poésie, méditation et sons naturels du lieu.
En s’y installant, le visiteur est invité à ralentir, à écouter
avec intention, à concentrer son attention.

Ces dômes rendent sensible le lien entre sulūk (le chemin et la discipline spirituelle) et seyr (le voyage intérieur) :
la pratique extérieure prépare et rend possible le cheminement intérieur.
L’écoute devient alors un passage.

🌿 Une œuvre à habiter, le temps d’un souffle.

Quand le miroir se souvient du pas
📅 jusqu’au 13 septembre 2026
🔗 Lien en bio

🎧 Garden Listening Domes: an experience to discover

At the heart of Sufism, samāʿ is a practice of contemplative listening. Known for the beauty of its forms: music and movement, it is rooted above all in deep, inner listening.

The garden’s listening domes invite visitors into this essential dimension of samāʿ.

Installed on either side of the garden, these geodesic structures offer soundscapes blending Sufi music, poetry, meditation, and the natural sounds of the site. As visitors settle inside, they are invited to slow down, to listen with intention, and to focus their attention.

These domes make tangible the connection between sulūk (the spiritual path and discipline) and seyr (the inner journey):
outer practice creates the conditions for inward movement.
Listening thus becomes a passage.

🌿 An artwork to inhabit, for the duration of a breath.

When the Mirror Remembers the Trace
📅 On view until September 13, 2026
🔗 Link in bio

07/04/2026

🎨 Farkhondeh Ahmadzadeh est une artiste iranienne basée à Londres. Son œuvre s’inscrit dans la continuité des manuscrits de poésie persane, de la géométrie sacrée et de la tradition de la miniature, qu’elle revisite avec une rigueur et une sensibilité profondément contemporaines.

Dans « Quand le miroir se souvient du pas », Farkhondeh Ahmadzadeh présente une série de peintures inspirées du Haft Paykar, récit initiatique où le voyage amoureux devient une allégorie de la transformation spirituelle. À travers couleurs, nombres et compositions géométriques, chaque œuvre trace une étape du chemin : de l’expérience sensible vers la sagesse et la justice.

Ses miniatures ne racontent pas une histoire passée.
Elles proposent un rythme intérieur, une progression à éprouver, pas à pas.

« Quand le miroir se souvient du pas »
📅 jusqu’au 13 septembre 2026
🔗 Lien en bio

—

🎨 Farkhondeh Ahmadzadeh is an Iranian artist based in London. Her work continues the legacy of Persian poetic manuscripts, sacred geometry, and the tradition of miniature painting, which she revisits with a rigor and sensitivity that are deeply contemporary.

In When the Mirror Remembers the Trace, Farkhondeh Ahmadzadeh presents a series of paintings inspired by the Haft Paykar, an initiatory tale in which the journey of love becomes an allegory of spiritual transformation. Through color, numbers, and geometric compositions, each work traces a stage along the path — from sensory experience toward wisdom and justice.

Her miniatures do not recount a story from the past.
They offer an inner rhythm, a progression to be felt, step by step.

When the Mirror Remembers the Trace
📅 On view until September 13, 2026
🔗 Link in bio

03/04/2026

🌿 Le treizième jour après Norouz, la célébration se déplace en plein air.

Norouz, qui signifie « nouveau jour » en persan, marque l’arrivée du printemps et le Nouvel An persan. Célébré depuis plus de 3 000 ans en Iran, en Afghanistan, dans le Caucase, en Asie centrale, dans les Balkans et au-delà par plus de 300 millions de personnes, il compte parmi les plus anciennes fêtes encore vivantes au monde, enracinée dans les cycles de la nature.

Le treizième jour après l’équinoxe de printemps, a lieu le Sizdah Bedar, qui marque la clôture des festivités du Nouvel An. Familles et amis se retrouvent dans les parcs, les jardins et au bord des rivières pour des pique-niques, des jeux et des moments de partage.

Nous vous souhaitons un Sizdah Bedar joyeux et ressourçant. 🌱✨

Première photo : Panneau de revêtement à la joute poétique, 1600–1700 (XVIIe siècle), Ispahan, Iran – © 2012 Musée du Louvre, Dist. GrandPalaisRmn / Raphaël Chipault
Deuxième photo : Décor de Norouz au MACS MTO, également appelé « Haft Sin »

🌿 On the thirteenth day after Nowruz, celebration moves outdoors.

Nowruz, meaning « new day » in Persian, marks the arrival of spring and the Persian New Year. Observed for over 3,000 years across Iran, Afghanistan, the Caucasus, Central Asia, the Balkans, and beyond by more than 300 million people, it is one of the world’s oldest living festivals, rooted in the cycles of nature.

Today, the thirteenth day after the spring equinox, is _Sizdah Bedar _ the joyful close of the New Year festivities. Families and friends gather in parks, gardens, and by rivers for picnics, games, and shared moments of joy.

Wishing you a joyful and renewing Sizdah Bedar. 🌱✨

First photo: Panneau de revêtement à la joute poétique 1600 / 100 (XVII siècle), Isphahan, Iran - © 2012 Musée du Louvre, Dist. GrandPalaisRmn / Raphaël Chipault
Second photo: Nowruz decoration at MACS MTO also known as « Haft Seen »