Centre Pompidou

Centre Pompidou La plus grande collection d'art moderne et contemporain en Europe ❤️ Maintenant partout en France et dans le monde, grâce au programme Constellation ! ✨

La plus grande collection d'art moderne et contemporain en Europe ❤️ Maintenant partout en France et dans le monde, grâce au programme Constellation ! ✨

Europe’s largest collection of modern & contemporary art ❤️ Now shining across France and beyond! ✨

Derniers jours pour découvrir l'exposition « Raoul Dufy, La mélodie du bonheur » ! 🖌️Avec un style immédiatement reconna...
07/09/2026

Derniers jours pour découvrir l'exposition « Raoul Dufy, La mélodie du bonheur » ! 🖌️

Avec un style immédiatement reconnaissable, Raoul Dufy a marqué son époque par son extraordinaire diversité. Peintre, mais aussi dessinateur, graveur, céramiste et créateur de textiles, son génie s’est exprimé bien au-delà de la peinture de chevalet. L’exposition met en lumière cette versatilité exceptionnelle.

📅 « Raoul Dufy, La mélodie du bonheur », jusqu’au 20 septembre 2026 aux Franciscaines de Deauville ! Pour en savoir plus : bit.ly/CP_ExpoDufyDeauville

🤝 Une exposition coorganisée par Les Franciscaines - Deauville et le Centre Pompidou.

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Final chance to see "Raoul Dufy" in Deauville! 🖌️

With his instantly recognizable style, Raoul Dufy left his mark on his era through extraordinary versatility. A painter, draftsman, printmaker, ceramicist, and textile designer, his genius extended far beyond traditional canvas painting. This exhibition celebrates his exceptional range.

📅 “Raoul Dufy, La mélodie du bonheur” until September 20, 2026 at Les Franciscaines de Deauville! Find out more: bit.ly/CP_ExpoDufyDeauville

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Raoul Dufy « La Dame en rose » [1908]
Domaine public Photo : Centre Pompidou/B. Prévost/Dist. GrandPalaisRmn

Ce dimanche, on prend de la hauteur ☁️À la fin des années 1970, après la destruction des Halles de Paris, le quartier Be...
06/09/2026

Ce dimanche, on prend de la hauteur ☁️

À la fin des années 1970, après la destruction des Halles de Paris, le quartier Beaubourg subit de grandes transformations. C'est dans ce contexte que le président Georges Pompidou, nouvellement élu, décide de la construction d'un lieu culturel moderne.

Il décède en 1974 et ne verra jamais son projet réalisé. Le Centre national d'art et de culture Georges Pompidou est inauguré en 1977 par le président Valéry Giscard d'Estaing, et Claude Pompidou veillera tout au long de sa vie sur le projet culturel de son époux.

Pour en savoir plus : bit.ly/CP_ArchitectureCP
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This Sunday, let’s rise above it all ☁️

In the late 1970s, after the demolition of Les Halles de Paris, the Beaubourg district underwent major transformations. It was in this context that President Georges Pompidou, newly elected, envisioned a modern cultural hub in the heart of the capital.

He passed away in 1974, never seeing his vision come to life. The Centre National d’Art et de Culture Georges Pompidou was finally inaugurated in 1977 by President Valéry Giscard d’Estaing, with Claude Pompidou dedicating her life to preserving her husband’s cultural legacy.

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« Qu'avons-nous ? De la peinture dans le tissu. Matière-couleur, c'est tout. ». C'est ainsi que Marcel Alocco décrit ses...
05/09/2026

« Qu'avons-nous ? De la peinture dans le tissu. Matière-couleur, c'est tout. ». C'est ainsi que Marcel Alocco décrit ses patchworks. 💚

Peintre, écrivain et poète, Alocco imagine plusieurs œuvres pour un seul et même ensemble, « La Peinture en Patchwork ». Il sélectionne des tissus, les plie en suivant les diagonales, peint chaque portion, puis les déchire. Après avoir mélangé les portions, il les assemble et en coud une partie à grands points visibles, créant une œuvre constellée d'images culturelles à déchiffrer.

Pour voir plus d'œuvres de l'artiste : bit.ly/CP_Alocco

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“What do we have? Paint in fabric. Material-colour, that’s all.” This is how Marcel Alocco, describes their patchworks. 💚

A painter, writer and poet, Alocco conceived several works as part of a single ensemble, « La Peinture en Patchwork ». He selects fabrics, folds them along the diagonals, paints each section, then tears them apart. After mixing the sections together, he reassembles them and sews some of them with large, visible stitches, creating a work scattered with cultural images to be deciphered.

See more of the artist's work: bit.ly/CP_Alocco

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Marcel Alocco, « La Peinture en Patchwork, Fragment n°2 », 1974
© Adagp, Paris. Photo : Centre Pompidou/A.Laurans/Dist. GrandPalaisRmn

« Chaque jour, j'essaye de trouver un fragment de moi. » – Claire Tabouret 🎨Artiste française née le 25 septembre 1981, ...
04/09/2026

« Chaque jour, j'essaye de trouver un fragment de moi. » – Claire Tabouret 🎨

Artiste française née le 25 septembre 1981, Claire Tabouret se forme à l'Union School of Arts de New York ainsi qu'à l'École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris, d'où elle sort diplômée en 2006, puis part vivre et travailler à Los Angeles.

L’identité et les relations humaines sont au cœur de son travail. L'artiste s’intéresse particulièrement au portrait, à l’autoportrait et au portrait d’enfant. À travers ses peintures, elle questionne les apparences, la psychologie et les normes sociales, en laissant une place importante aux émotions et à la perception de soi.

👉 Une œuvre à découvrir dans l'exposition « Dimanche sans fin » jusqu'au 25 janvier 2027 au Centre Pompidou-Metz ! Pour en savoir plus : bit.ly/CP_Dimanchesansfin

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“Every day, I try to find a fragment of myself.” – Claire Tabouret 🎨

Born in France on September 25, 1981, Claire Tabouret studied at the Union School of Arts in New York and at the École Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Paris, where she graduated in 2006. She then moved to Los Angeles, where she lives and works.

Identity and human relationships are at the heart of her work. The artist is particularly interested in portraiture, self-portraiture, and portraits of children. Through her paintings, she explores appearances, psychology, and social norms, while giving an important place to emotions and self-perception.

👉 An work to discover in the exhibition “Dimanche sans fin (Endless Sunday)”, on view until January 25, 2027, at Centre Pompidou-Metz! Find out more: bit.ly/CP_Dimanchesansfin

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Claire Tabouret, « Self Portrait (Yellow) », 2021
© Courtesy of Studio Claire Tabouret.
Photo : Centre Pompidou /A. Laurans/Dist. GrandPalaisRmn

Et si on allait voir la mer ? 🌊L’exposition « La mer est ton miroir » est une véritable plongée dans l’imaginaire du mon...
03/09/2026

Et si on allait voir la mer ? 🌊

L’exposition « La mer est ton miroir » est une véritable plongée dans l’imaginaire du monde marin aux 20e et 21e siècles.

Qu’ils s’inspirent des créatures fantastiques de la mer, fassent apparaître des sirènes, imaginent la vie subaquatique ou dénoncent son non-respect, les artistes invitent à plonger dans des univers magiques et poétiques, tout en nous parlant d’elles et eux-mêmes.

📍« La mer est ton miroir », une exposition à voir à l’Abbaye Saint Germain d'Auxerre jusqu’au 1er novembre 2026 : bit.ly/CP_LaMerEstTonMiroir
🤝 Une exposition coorganisée par la Ville d'Auxerre et le Centre Pompidou.

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Fancy a trip to the sea? 🌊

The exhibition « La mer est ton miroir » is a deep dive into the maritime imagination of the 20th and 21st centuries.

Whether they draw inspiration from mythical sea creatures, conjure mermaids, reimagine underwater life, or denounce its exploitation, artists invite us into magical and poetic worlds—all while revealing glimpses of themselves.

📍 “La mer est ton miroir,” on view at the Abbaye Saint-Germain in Auxerre until November 1st, 2026: bit.ly/CP_LaMerEstTonMiroir

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Robert Delaunay « La mer » 1905
Domaine public. Photo : Réunion des Musées Nationaux//Dist. GrandPalaisRmn

02/09/2026

Des destins ordinaires, une exposition extraordinaire : « Vies minuscules » s’installe au Panthéon ! 🌟

Dès le 24 septembre, le Panthéon accueille « Vies minuscules ». Inspiré par Pierre Michon, ce parcours artistique donne voix aux vies ordinaires ou oubliées, à travers des œuvres majeures de la collection du Centre Pompidou, de František Kupka à Jumana Manna.

Une programmation vivante accompagne l’exposition pour prolonger cette exploration des destins invisibles.

📆 « Vies minuscules », à voir du 24 septembre 2026 au 31 janvier 2027 au Panthéon : bit.ly/CP_ViesMinuscules
🤝 Une exposition coproduite par le Centre Pompidou et le Centre des monuments nationaux.

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Ordinary Lives, an Extraordinary Exhibition: "Vies minuscules" comes to the Panthéon! 🌟

Starting September 24, the Panthéon hosts "Vies minuscules", an artistic journey inspired by Pierre Michon. This exhibition gives voice to ordinary and forgotten lives through major works from the Centre Pompidou’s collection, from František Kupka to Jumana Manna.

A dynamic program of events will accompany the exhibition, extending this exploration of invisible destinies.

📆 "Vies minuscules" on view from September 24, 2026, to January 31, 2027, at the Panthéon!
🤝 A co-production by Centre Pompidou and Centre des monuments nationaux.

Bonne rentrée à toutes et à tous ! 🎒✨Que cette nouvelle année soit riche en découvertes, en projets inspirants et en mom...
01/09/2026

Bonne rentrée à toutes et à tous ! 🎒✨

Que cette nouvelle année soit riche en découvertes, en projets inspirants et en moments créatifs. On a hâte de la partager avec vous !

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Happy back-to-school season to all! 🎒✨

Wishing you a year filled with new discoveries, inspiring projects, and creative moments. We can’t wait to share it with you!

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André Kertész « Mon ami Ernest, Paris » 1931
© RMN-Grand Palais. Photo : Centre Pompidou/P. Migeat/Dist. GrandPalaisRmn

« Cezanne et nous » : l'exposition-événement arrive le 23 septembre au Grand Palais ! ⛰️Cette exposition offre un dialog...
31/08/2026

« Cezanne et nous » : l'exposition-événement arrive le 23 septembre au Grand Palais ! ⛰️

Cette exposition offre un dialogue riche entre l’œuvre de Paul Cezanne (1839-1906), l’un des piliers de l’art moderne occidental, et celles des artistes qui, de la fin du 19e siècle à nos jours, ont constamment trouvé dans son œuvre la liberté de réinventer la peinture.

Elle présente près de 180 œuvres, dont 70 de Cezanne, aux côtés d’artistes modernes et contemporains comme Etel Adnan, Peter Doig, Henri Matisse ou Joan Mitchell.

📆 « Cezanne et nous » une exposition à voir du 23 septembre 2026 au 17 janvier 2027 au Grand Palais.
🎟️ Réservez vos billets dès maintenant : bit.ly/CP_Cezanneetnous

🤝 Une exposition coproduite par le Centre Pompidou, le Musée d'Orsay, le Musée de l'Orangerie et le Grand Palais - RMN (Officiel).

🤝 Avec le soutien de CHANEL, Grand Mécène du Grand Palais, d'ALL Accor, de Natixis et de Pernod Ricard.



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“Cezanne et nous”: the exhibition arrives at the Grand Palais on September 23! ⛰️

This exhibition offers a rich dialogue between the work of Paul Cezanne (1839–1906), one of the pillars of modern art, and that of artists who, from the late 19th century to the present day, have continually found in his work the freedom to reinvent painting.

It features nearly 180 works, including 70 by Cezanne, alongside works by modern and contemporary artists such as Etel Adnan, Peter Doig, Henri Matisse and Joan Mitchell.

📆 “Cezanne et nous” — an exhibition to discover at the Grand Palais from September 23, 2026, to January 17, 2027.
🎟️ Book your tickets now: bit.ly/CP_Cezanneetnous

🤝 An exhibition co-produced by the Centre Pompidou, the Musée d'Orsay, the Musée de l'Orangerie and the Grand Palais.

🤝 With the support of CHANEL, a Major Patron of the Grand Palais, ALL Accor, Natixis, and Pernod Ricard.

Un équilibre... déséquilibré 🫨Avec cette œuvre, Theo Van Doesburg, fondateur du mouvement « De Stijl », considère qu'il ...
30/08/2026

Un équilibre... déséquilibré 🫨

Avec cette œuvre, Theo Van Doesburg, fondateur du mouvement « De Stijl », considère qu'il atteint son but : « une composition entièrement plate dans laquelle le point central est en dehors de la peinture ».

Asymétrique, la composition caractérisée par l'imbrication de bandes de couleurs sur un fond gris neutre donne une impression d'équilibre et d'unité visuelle. Cependant, la présence, dans le coin gauche, d'un grand carré blanc laissé inachevé perturbe ironiquement le caractère systématique de cette trame picturale.

Pour voir plus d'œuvres de l'artiste : bit.ly/CP_VanDoesburg

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An unbalanced... balance 🫨

With this work, Theo Van Doesburg, founder of the "De Stijl" movement, considered that he had achieved his goal: "a completely flat composition in which the central point is outside the painting".

This asymmetrical composition characterised by the interlocking colour stripes on a neutral grey background gives an impression of balance and a visual unity. However, the presence in the left corner, of a large white square left unfinished ironically disturbs the repetitive character of this pictorial framework.

See more of the artist's work: bit.ly/CP_VanDoesburg

Quand les artistes transforment leurs trésors personnels en œuvres d'art 🪎L'exposition « Musée sentimental » montre comm...
29/08/2026

Quand les artistes transforment leurs trésors personnels en œuvres d'art 🪎

L'exposition « Musée sentimental » montre comment des artistes, du 20e siècle à aujourd’hui, ont collectionné des objets du quotidien ou insolites pour en faire des créations chargées d’émotion et de mémoire.

À travers des œuvres emblématiques comme le Magasin de Ben ou le Mur de l’atelier d’André Breton, découvrez comment une boîte, une vitrine ou un simple mur peuvent devenir un musée intime et poétique.

📆« Musée sentimental », une exposition à voir 11 septembre 2026 au 14 mars 2027 au Musée des Beaux-Arts de Lyon : bit.ly/CP_MuséeSentimental

🤝 Exposition co-organisée par le Musée des Beaux-Arts de Lyon et le Centre Pompidou.

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When artists turn their personal treasures into art 🪎

The exhibition « Musée sentimental » explores how artists—from the 20th century to today—have collected everyday or unusual objects, transforming them into emotional and memory-filled creations.

Through iconic works like Ben’s Magasin or André Breton’s studio wall, discover how a box, a display case, or even a simple wall can become an intimate and poetic museum.

📅 « Musée sentimental » – On view from September 11, 2026, to March 14, 2027, at the Musée des Beaux-Arts de Lyon: bit.ly/CP_MuséeSentimental

🤝 Co-organized by the Musée des Beaux-Arts de Lyon and Centre Pompidou.

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André Breton « Mur de l'Atelier d'André Breton » [1922 - 1966]
© Adagp, Paris. Photo : Centre Pompidou/Dist. GrandPalaisRmn

Adresse

Place Georges-Pompidou
Paris
75004

Heures d'ouverture

Lundi 11:00 - 21:00
Mercredi 11:00 - 21:00
Jeudi 11:00 - 23:00
Vendredi 11:00 - 21:00
Samedi 11:00 - 21:00
Dimanche 11:00 - 21:00

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