AYN Gallery

AYN Gallery Art & Design Gallery

ALIF : La clef d’une graphie musicalePerformance de  accompagnée au piano par 🗓️ samedi 13 juin 2026🕒 15 heure🎫Entrée gr...
09/05/2026

ALIF : La clef d’une graphie musicale
Performance de accompagnée au piano par

🗓️ samedi 13 juin 2026
🕒 15 heure
🎫Entrée gratuite
📍 .silo.u1 - Château Thierry

Événement exceptionnel sélectionné dans le cadre du

Le pianiste Hugues Leclère se perfectionne auprès de Catherine Collard avant d’entrer premier nommé au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris où il obtient trois premiers Prix à l’unanimité en piano, analyse musicale et musique de chambre. Il débute ensuite une carrière internationale qui l’emmène dans 45 pays pour plus de mille concerts, en récital, aux côtés d’orchestres prestigieux (Camerata du Berliner Philharmoniker, orchestre national de la radio tchèque, orchestre national de Thaïlande…) et de partenaires tels qu’Augustin Dumay, les Solistes de l’Orchestre de Paris, le quatuor Talich, ou le StreichQuintett du Berliner Philharmoniker. Compositeur et sociétaire de la SACD, il conçoit des spectacles qui croisent différentes expressions artistiques, comme L’Engrenage, labellisé par la Mission de la Grande Guerre ou La mort de l’Aigle avec le comédien Francis Huster qui relate l’exil de Napoléon à Sainte-Hélène. Professeur de piano et coordinateur du Parcours d’excellence au CRR de Paris, il assure la direction artistique de plusieurs manifestations comme le festival Nancyphonies et les Académies internationales du grand Paris.
 
Photo Salim Le Kouaghet:
Commissariat d’exposition :
Avec le soutien du Conseil municipal de Château-Thierry, en collaboration avec AYN Gallery et La Maison Anglaise.

ALIF : La clef d’une graphie musicalePerformance de  accompagnée au piano par 🗓️ samedi 13 juin 2026🕒 15 heure🎫Entrée gr...
09/05/2026

ALIF : La clef d’une graphie musicale
Performance de accompagnée au piano par

🗓️ samedi 13 juin 2026
🕒 15 heure
🎫Entrée gratuite
📍 .silo.u1 - Château Thierry

Événement exceptionnel sélectionné dans le cadre du

Le pianiste Hugues Leclère se perfectionne auprès de Catherine Collard avant d’entrer premier nommé au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris où il obtient trois premiers Prix à l’unanimité en piano, analyse musicale et musique de chambre. Il débute ensuite une carrière internationale qui l’emmène dans 45 pays pour plus de mille concerts, en récital, aux côtés d’orchestres prestigieux (Camerata du Berliner Philharmoniker, orchestre national de la radio tchèque, orchestre national de Thaïlande…) et de partenaires tels qu’Augustin Dumay, les Solistes de l’Orchestre de Paris, le quatuor Talich, ou le StreichQuintett du Berliner Philharmoniker. Compositeur et sociétaire de la SACD, il conçoit des spectacles qui croisent différentes expressions artistiques, comme L’Engrenage, labellisé par la Mission de la Grande Guerre ou La mort de l’Aigle avec le comédien Francis Huster qui relate l’exil de Napoléon à Sainte-Hélène. Professeur de piano et coordinateur du Parcours d’excellence au CRR de Paris, il assure la direction artistique de plusieurs manifestations comme le festival Nancyphonies et les Académies internationales du grand Paris.
 

Commissariat d’exposition :
Avec le soutien du Conseil municipal de Château-Thierry, en collaboration avec AYN Gallery et La Maison Anglaise.

SALIM LE KOUAGHETÉchos de mémoire (1975–2026)AYN Gallery a le plaisir de vous inviter à la rétrospective de Salim Le Kou...
06/05/2026

SALIM LE KOUAGHET
Échos de mémoire (1975–2026)

AYN Gallery a le plaisir de vous inviter à la rétrospective de Salim Le Kouaghet, présentée au Silo U1 à Château-Thierry, lieu dédié à l’art contemporain.

Deux temps forts à retenir :

📍 Vernissage
Vendredi 5 juin 2026 à 17h15
En présence de Sébastien Eugène, Maire de Château-Thierry, et de Frédéric Jacquesson, Adjoint au maire délégué à la culture.

🎹 Performance picturale et musicale
Samedi 13 juin 2026 à 15h
Avec Salim Le Kouaghet, accompagné par le grand pianiste Hugues Leclère.

📍 Le Silo U1 — Château-Thierry

Nous serions heureux de vous y retrouver pour partager ces moments autour de son œuvre.

Curation :


SOUHAITEZ-VOUS DÉCOUVRIR CES ARTISTES ET CETTE PÉRIODE FONDATRICE DE L’ART ALGÉRIEN MODERNE ?PUBLIÉ EN 2024, L’OUVRAGE E...
14/03/2026

SOUHAITEZ-VOUS DÉCOUVRIR CES ARTISTES ET CETTE PÉRIODE FONDATRICE DE L’ART ALGÉRIEN MODERNE ?

PUBLIÉ EN 2024, L’OUVRAGE EST DISPONIBLE EN LIBRAIRIE ET EN LIGNE.
Paris & Oran
et co-éditrice aux
#الجزائر

L’art est l’un des premiers langages de la civilisation.Il traverse les cultures, dépasse les frontières et devient le m...
06/03/2026

L’art est l’un des premiers langages de la civilisation.
Il traverse les cultures, dépasse les frontières et devient le miroir de l’histoire, de la société et de l’identité d’un peuple.

Avec La Peinture algérienne : Les Fondateurs, Ali El Hadj Tahar nous livre un jalon majeur de l’histoire de l’art en Algérie. Fruit d’un long travail de recherche et de rencontres avec certains artistes, cet ouvrage retrace l’émergence d’une peinture algérienne moderne et les trajectoires de celles et ceux qui en ont posé les fondements.

De Mohammed Racim à Baya Mahieddine, de Mohammed Khadda à M’Hamed Issiakhem ou Abdelkader Guermaz, pour ne citer que quelques figures majeures, ces artistes incarnent chacun à leur manière l’excellence et le génie artistique qui ont fleuri de l’autre côté de la Méditerranée, dans le terreau d’une résistance identitaire. Leurs œuvres témoignent d’une époque, d’un territoire et d’une histoire marquée par un profond brassage culturel.

À travers leurs parcours et leurs œuvres se dessine une histoire artistique où se mêlent mémoire, identité et transmission. Ces artistes ont su capter l’essence même de l’Algérie : une histoire complexe, une identité singulière et une culture riche et multiple, façonnée au fil du temps.

La Peinture algérienne : Les Fondateurs est une invitation à redécouvrir ces pionniers et à explorer les racines d’une création artistique qui, aujourd’hui encore, continue de nourrir les générations d’artistes contemporains.

Yasmine Azzi-Kohlhepp
Fondatrice d’AYN Gallery et éditrice aux Éditions du Crieur Public
#الجزائر

Sans titre, 1976.gouache sur papier, 100 x 150 cm.© Courtesy of the Estate of Baya Mahieddine[…] Dans la culture berbère...
14/02/2026

Sans titre, 1976.
gouache sur papier, 100 x 150 cm.
© Courtesy of the Estate of Baya Mahieddine

[…] Dans la culture berbère d’Algérie, le poisson revêt une dimension significative, associée à la vie, à la fécondité et à la protection. Moins éclatant que le paon, il conserve néanmoins une place centrale en tant que motif, qui incarne la bénédiction divine et l’équilibre cosmique. Omniprésent dans les croyances populaires, les objets rituels et les arts décoratifs, il transmet sens et mémoire culturelle. L’œuvre peut ainsi être lue comme une métaphore du vivant dans son ensemble, et illustre le principe même de la vie, avec son Aux ininterrompu. Les tonalités vibrantes et la fusion des formes évoquent une cosmogonie où toutes les forces naturelles convergent vers une essence unique et universelle. […]
© Texte extrait de l’ouvrage
Baya et tout devient couleur
de Dalila Azzi.
Tous droits réservés

Profitez de ce dernier dimanche 14 février pour découvrir l’exposition de BAYA .
Commissariat d’exposition : .
Avec le généreux soutien de la famille Mahieddine.
Untitled, 1976,
gouache on paper, 100 x 150 cm.
© Courtesy of the Estate of Baya Mahieddine

[…] In Algerian Berber culture, the fish carries profound significance, associated with life, fertility, and protection. Less ostentatious than the peacock, it nonetheless holds a central place as a motif, embodying divine blessing and cosmic balance. Omnipresent in folk beliefs, ritual objects, and decorative arts, it conveys meaning and cultural memory. The painting can thus be read as a metaphor for life itself, illustrating the principle of perpetual flow. The vibrant tones and merging forms evoke a cosmogony in which all natural forces converge toward a single, universal essence. […]
© Text excerpt from the book
Baya et tout devient couleur
by Dalila Azzi.
All rights reserved

Take advantage of this final Sunday, February 14, to discover BAYA Exhibition
Curated by
With the generous support of the Mahieddine family.

Baya instaure une relation très subjective et pour le moinsintrigante à tout un bestiaire.Est-ce une référence aux conte...
12/02/2026

Baya instaure une relation très subjective et pour le moins
intrigante à tout un bestiaire.
Est-ce une référence aux contes berbères datant de la période pré-islamique et mettant en scène des animaux et objets anthropomorphes ? Ou plutôt un trait d’union organique entre ornithologie, musique et peinture ?
L’un n’exclut pas l’autre et la nature, dans la diversité de sa faune et de sa flore- est sa première inspiration.
L’omniprésence des oiseaux, en majeure partie à crêtes mais pas seulement, n’est pas insignifiant.
L’oiseau est très présent dans la culture et le quotidien algériens. Il existe, en Algérie, plus de 400 espèces d’oiseaux dont certains chanteurs. Des timbres de l’an 2000 à l’effigie du chardonneret sont distribués, témoignant de l’engouement qu’il soulève.

© Fadila Yahou docteure en histoire de l’art et critique d’art.art
L’exposition se prolonge jusqu’au 15 février 2026, dernier jour.
Profitez du week-end, samedi et dimanche compris, pour découvrir à ou redécouvrir , l’univers poétique et singulier de la grande artiste Baya.

Untitled, 1997,gouache on paper mounted on canvas, 99 x 147 cm.© Courtesy of the Estate of Baya Mahieddine[…] From her e...
31/01/2026

Untitled, 1997,
gouache on paper mounted on canvas, 99 x 147 cm.
© Courtesy of the Estate of Baya Mahieddine

[…] From her early gouaches to her encounters with the masters of modern art, Baya established herself as a singular figure whose spontaneity and luminosity reveal a creative
force shaped by fragility, grace, courage, and resilience. Her work constitutes a lasting legacy, blending intimate narratives with acquired knowledge. It foregrounds both individual and collective expressions of Arab
and Berber women and critically engages with historical modes of representation imposed from external perspectives.
Her oeuvre explores power dynamics, the construction of identity, and the challenges of cultural mediation.[…]
Pages 32–33 — BAYA Mahieddine — French & English
Until All Is Color
Et tout devient couleur
Text by Dalila Azzi
© — All rights reserved

Curator
With the support and gratitude of the Mahieddine family &

Sans titre, 1976,gouache sur papier, 100 x 150 cm.Untitled, 1976,gouache on paper, 100 x 150 cm.© Courtesy of the Estate...
29/01/2026

Sans titre, 1976,
gouache sur papier, 100 x 150 cm.
Untitled, 1976,
gouache on paper, 100 x 150 cm.
© Courtesy of the Estate of Baya Mahieddine

Parce que l’œuvre de Baya appelle la durée, Et tout devient couleur… se poursuit jusqu’au 15 février à .
Ouverture tous les jours de 9h à 18h, sauf le vendredi.

Conçue en collaboration avec Ayn Gallery, l’exposition est placée sous le commissariat de , avec le soutien de la famille Mahieddine.

Le livre-catalogue Et tout devient couleur / Until All Is Color de Dalila Azzi, édition bilingue français–anglais, publié par , est disponible à la boutique de la Grande Mosquée de Paris, à , et m en ligne chez les librairies partenaires.

Because Baya’s work calls for duration, Until All Is Color… continues through February 15 at .
Open daily from 9am to 6pm, except Fridays.

Conceived in collaboration with Ayn Gallery, the exhibition is curated by , with the support of the Mahieddine family.

The exhibition catalogue Until All Is Color by Dalila Azzi, bilingual French–English edition, published by , is available at the Grande Mosquée de Paris bookshop, , and online via partner bookstores.

Adresse

20 Rue Saint-Louis-en-LÎle
Paris
75004

Heures d'ouverture

Lundi 11:00 - 19:00
Mardi 11:00 - 19:00
Mercredi 11:00 - 19:00
Jeudi 11:00 - 19:00
Vendredi 11:00 - 19:00
Samedi 11:00 - 19:00
Dimanche 11:00 - 19:00

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