FineArt by Di Mano in Mano

FineArt by Di Mano in Mano Galleria di riferimento per arte, antiquariato di lusso e design esclusivo.

27/05/2026

𝐆𝐢𝐨𝐯𝐚𝐧𝐧𝐢 𝐏𝐢𝐞𝐭𝐫𝐨 𝐞 𝐂𝐚𝐫𝐥𝐨 𝐂𝐚𝐫𝐫𝐚 (𝐛𝐨𝐭𝐭𝐞𝐠𝐚 𝐝𝐢), 𝐃𝐮𝐞 𝐏𝐮𝐭𝐭𝐢, 𝟏𝟔𝟒𝟎-𝟏𝟔𝟓𝟎 𝐜𝐚.

I due putti realizzati dalla bottega di Giovanni Pietro e Carlo Carra sono espressione del barocco lombardo: le pose leggermente ritorte, i busti inclinati in avanti e le folte capigliature a boccoli rivelano una sensibilità dinamica e teatrale, pur mantenendo una misura più composta rispetto all’enfasi monumentale del barocco romano.

Lontani dall’esuberanza scenografica figlia di Gian Lorenzo Bernini, questi putti esprimono un’eleganza più sobria e controllata, tipica della scultura lombarda del Seicento. Un equilibrio raffinato tra movimento, naturalismo e decorazione che restituisce pienamente il carattere di questa cultura artistica di confine.

Scopri l’opera sul nostro sito: https://fineart.dimanoinmano.it/due-putti-1640-1650-ca-giovanni-pietro-e-carlo-carra-bottega-di/

19/05/2026

𝐂𝐚𝐬𝐬𝐢𝐧𝐚 𝐝𝐨𝐫𝐚𝐭𝐚 𝐟𝐚𝐦𝐢𝐠𝐥𝐢𝐚 𝐁𝐞𝐥𝐥𝐨𝐧𝐢, 𝐕𝐞𝐧𝐞𝐳𝐢𝐚, 𝐗𝐕𝐈 𝐬𝐞𝐜𝐨𝐥𝐨

Questa importante cassina dorata veneziana del XVI secolo, appartenuta alla famiglia Belloni, è un raffinato esempio di arte decorativa rinascimentale. Bassorilievi intagliati a pastiglia e preziose dorature raccontano il prestigio e la qualità artigianale delle grandi botteghe veneziane dell’epoca.

Scopri l’approfondimento completo dell’opera: fineart.dimanoinmano.it/cassina-dorata/

15/05/2026

𝐒𝐜𝐫𝐢𝐠𝐧𝐨 𝐜𝐚𝐦𝐩𝐢𝐨𝐧𝐚𝐫𝐢𝐨 𝐝𝐢 𝐥𝐞𝐠𝐧𝐢 𝐂𝐚𝐫𝐥𝐨 𝐗, 𝐍𝐨𝐫𝐝 𝐈𝐭𝐚𝐥𝐢𝐚, 𝐒𝐞𝐜𝐨𝐧𝐝𝐨 𝐐𝐮𝐚𝐫𝐭𝐨 𝐗𝐈𝐗 𝐬𝐞𝐜𝐨𝐥𝐨

Un raffinato scrigno campionario di legni d’epoca Carlo X, realizzato nel Nord Italia nel secondo quarto del XIX secolo.
Al suo interno, una straordinaria raccolta di essenze lignee accuratamente catalogate: un oggetto che racconta il gusto, la tecnica e la cultura decorativa dell’Ottocento italiano.

Un’opera pensata non solo come campionario, ma anche come testimonianza dell’alto artigianato e della ricerca estetica del tempo.

Scopri di più sul nostro sito: fineart.dimanoinmano.it/scrigno-campionario-di-legni-carlo-x-nord-italia-secondo-quarto-xix-secolo/

13/05/2026

𝑺𝒂𝒏 𝑮𝒆𝒓𝒂𝒓𝒅𝒐 𝒅𝒆𝒊 𝑻𝒊𝒏𝒕𝒐𝒓𝒊, 𝐈𝐧𝐭𝐚𝐠𝐥𝐢𝐚𝐭𝐨𝐫𝐞 𝐋𝐨𝐦𝐛𝐚𝐫𝐝𝐨, 𝐟𝐢𝐧𝐞 𝐗𝐕 𝐬𝐞𝐜𝐨𝐥𝐨

Una rara testimonianza della scultura lignea lombarda di fine Quattrocento.

Questo straordinario san Gerardo dei Tintori è considerato la più antica attestazione plastica conosciuta del santo compatrono di Monza. Un’opera di intensa spiritualità, dove ogni dettaglio, dal mantello al cestino di ciliegie, racconta un episodio della sua iconografia e della devozione lombarda tardo medievale.

Scopri l’opera completa e la scheda storico-artistica sul nostro sito: fineart.dimanoinmano.it/san-gerardo-dei-tintori-intagliatore-lombardo-fine-xv-secolo/

24/04/2026

𝑨𝒍𝒍𝒆𝒈𝒐𝒓𝒊𝒂 𝒅𝒆𝒍𝒍'𝑨𝒔𝒊𝒂, 𝐀𝐧𝐝𝐫𝐞𝐚 𝐀𝐩𝐩𝐢𝐚𝐧𝐢, 𝐩𝐨𝐬𝐭 𝟏𝟖𝟎𝟗

Un frammento di storia riemerge dal tempo.

L’𝐴𝑙𝑙𝑒𝑔𝑜𝑟𝑖𝑎 𝑑𝑒𝑙𝑙'𝐴𝑠𝑖𝑎, faceva parte del ciclo pittorico affrescato da Andrea Appiani nella Sala dei Principi di Palazzo Reale di Milano. L'intero ambiente fu distrutto dai rovinosi bombardamenti del 1943 che colpirono tragicamente l'intera città.
Questa è l'unca testimonianza pittorica che ri riporta l'eleganza e il fascino di questi affreschi.

Scopri di più sul nostro sito: fineart.dimanoinmano.it/dal-perduto-affresco-con-allegoria-dellasia-di-andrea-appiani/

15/04/2026

𝐏𝐢𝐭𝐭𝐨𝐫𝐞 𝐋𝐨𝐦𝐛𝐚𝐫𝐝𝐨, 𝑫𝒆𝒑𝒐𝒔𝒊𝒛𝒊𝒐𝒏𝒆 𝒅𝒊 𝑪𝒓𝒊𝒔𝒕𝒐, 𝟏𝟓𝟔𝟎-𝟏𝟓𝟕𝟎 𝐜𝐚.

Questa intensa 𝐷𝑒𝑝𝑜𝑠𝑖𝑧𝑖𝑜𝑛𝑒 𝑑𝑖 𝐶𝑟𝑖𝑠𝑡𝑜si configura come un’elegante espressione del manierismo lombardo, opera di un autore vicino a Francesco Meda.

La composizione, armoniosa e solenne, intreccia il compianto e la deposizione in un unico momento sospeso: al centro il corpo del Cristo, attorno una coralità di figure che esprimono dolore, devozione e composta partecipazione. Le raffinate torsioni, i panneggi ricercati e la tensione delle pose restituiscono pienamente il linguaggio manierista, capace di coniugare pathos e misura formale.

Scopri tutti i dettagli e ammira l’opera:
fineart.dimanoinmano.it/deposizione-di-cristo-nel-sepolcro-pittore-lombardo-giuseppe-meda-1560-1570-ca/

03/04/2026

𝐒𝐜𝐮𝐥𝐭𝐨𝐫𝐞 𝐚𝐭𝐭𝐢𝐯𝐨 𝐢𝐧 𝐚𝐦𝐛𝐢𝐭𝐨 𝐚𝐝𝐫𝐢𝐚𝐭𝐢𝐜𝐨, 𝑽𝒆𝒓𝒈𝒊𝒏𝒆 𝒅𝒆𝒍𝒍𝒂 𝑵𝒂𝒕𝒊𝒗𝒊𝒕𝒂̀, 𝐢𝐧𝐢𝐳𝐢𝐨 𝐗𝐕 𝐬𝐞𝐜𝐨𝐥𝐨

Un capolavoro di devozione e storia: questa Vergine della Natività, realizzata agli inizi del XV secolo, è una straordinaria testimonianza di arte sacra e scultura antica.

Il delicato equilibrio tra spiritualità ed espressività rende quest’opera un esempio unico di antiquariato, capace di attraversare i secoli mantenendo intatto il suo fascino.

Scopri tutti i dettagli e lasciati affascinare dalla sua storia, visita la pagina dedicata: fineart.dimanoinmano.it/vergine-della-nativita-scultore-attivo-in-area-adriaticainizio-xv-secolo/

31/03/2026

𝐂𝐨𝐩𝐩𝐢𝐚 𝐝𝐢 𝐒𝐠𝐚𝐛𝐞𝐥𝐥𝐢, 𝐑𝐨𝐦𝐚, 𝐗𝐕𝐈𝐈 𝐬𝐞𝐜𝐨𝐥𝐨

Una coppia di sedute che testimonia non solo l’arte dell’arredo, ma anche la società dell’epoca.

L’intaglio è espressione del gusto barocco romano, evidente nella ricchezza decorativa e nella qualità della lavorazione.

Collocati in saloni o corridoi di passaggio, elementi come questi venivano accostati alle pareti. La lavorazione è infatti concentrata sul fronte: il retro, non destinato alla vista, risulta privo di finiture.

Questi oggetti raccontano un’epoca in cui l’arredo non rispondeva a una funzione pratica, ma aveva un valore rappresentativo: esprimere status, potere e ricchezza.

Approfondisci e scopri l’opera completa:
fineart.dimanoinmano.it/coppia-di-sgabelli-roma-xvii-secolo

26/03/2026

𝐃𝐨𝐫𝐦𝐞𝐮𝐬𝐞, 𝐌𝐢𝐥𝐚𝐧𝐨, 𝟏𝟖𝟔𝟎 𝐜𝐚.

Eleganza lombarda, memoria classica, virtuosismo d’intaglio.

Questa dormeuse da centro, realizzata a Milano intorno al 1860, interpreta con straordinaria finezza il gusto neoclassico ancora vivo nella produzione del XIX secolo. In mogano, con imbottitura originale in crine nero, si distingue per la ricchezza scultorea dei dettagli: piedi a sciabola con zampe leonine, foglie d’acanto, rosoni e una raffinata protome che nobilita il profilo.

Un arredo che racconta la continuità della tradizione lombarda, tra suggestioni inglesi e maestranze d’eccellenza, dove la qualità dell’intaglio dialoga con l’equilibrio delle forme.

Un pezzo unico, capace di abitare lo spazio con discreta autorevolezza.

Scopri di più su fineart.dimanoinmano.it/dormeuse-milano-1860-ca/

19/03/2026

𝐆𝐢𝐨𝐯𝐚𝐧𝐧𝐢 𝐀𝐧𝐭𝐨𝐧𝐢𝐨 𝐄𝐦𝐚𝐧𝐮𝐞𝐥𝐥𝐢, 𝑩𝒖𝒔𝒕𝒐 𝑽𝒊𝒓𝒊𝒍𝒆, 𝟏𝟖𝟑𝟖

Un volto che attraversa il tempo, scolpito con una sensibilità capace di restituire non solo le forme, ma il carattere stesso dell’individuo.

Questo busto virile, firmato Giovanni Antonio Emanuelli e datato 1838, si inserisce nella grande tradizione scultorea ottocentesca, dove il rigore accademico incontra una vibrante tensione espressiva. La resa dei volumi, la cura dei dettagli e l’intensità dello sguardo evocano una presenza viva, quasi sospesa tra materia e spirito.

Un’opera che non è soltanto testimonianza artistica, ma frammento di storia, capace di dialogare con lo sguardo contemporaneo mantenendo intatta la propria autorevolezza.

Scopri ogni dettaglio e lasciati guidare dalla sua storia: fineart.dimanoinmano.it/busto-virile-giovanni-antonio-emanuelli-1838/

Indirizzo

Via XXV Aprile, 59
Cambiago
20040

Orario di apertura

Lunedì 09:00 - 15:00
Martedì 09:00 - 18:00
Mercoledì 09:00 - 15:00
Giovedì 09:00 - 18:00
Venerdì 09:00 - 15:00
Sabato 10:00 - 18:00
Domenica 10:00 - 18:00

Telefono

+393208228043

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