Galleria Michela Rizzo

25/08/2026

LAST WEEK!!!

After a few days’ break, we’re happy to remind you that Fabio Mauri’s L’Esperimento del tempo is open to visitors again from today through August 29, during the gallery’s regular opening hours:

10:30 AM–1:00 PM | 3:00–7:00 PM

We look forward to welcoming you! ✨

06/08/2026

28/07/2026

💫 SAVE THE DATE

ANDRES SERRANO
SACRO E PROFANO. 1983–2019
A cura di Valerio Dehò

Inaugurazione: 12 settembre, ore 18.00
Sarà presente l'artista.

La Galleria Michela Rizzo è lieta di annunciare Sacro e Profano. 1983–2019, mostra personale di Andres Serrano, a cura di Valerio Dehò.

La vicenda artistica di Andres Serrano (New York, 1950) è ormai leggendaria. Molte delle sue fotografie sono diventate vere e proprie icone della contemporaneità, consacrandolo come uno degli artisti che più profondamente hanno influenzato la cultura visiva dagli anni Ottanta a oggi. Attraverso una selezione di circa venti opere di grande formato, la mostra veneziana offre al pubblico e ai collezionisti uno straordinario percorso creativo, che attraversa l'intera ricerca dell'artista: dalle splendide opere del suo periodo iniziale (Early Works), come Crucifix (1983) e Pietà (1985), fino a Black Face della serie Infamous (2019).

🗓 Periodo della mostra: 12 settembre – 14 novembre 2026
📍 Palazzo Palumbo Fossati | San Marco 2597, 30124 Venezia
🕑 Orari di apertura: martedì–sabato, 10.30–13.00 / 15.00–19.00

22/07/2026

We are pleased to announce that Muntadas’ exhibition, Exercise on Past and Present Memories, has been extended until 26 September 2026.

21/07/2026

Today we celebrate Hamish Fulton on his 80th birthday!

For more than five decades, Fulton has transformed walking into an artistic practice, reminding us that the journey itself can be the work. His practice continues to inspire us to slow down, observe, and reconnect with the world through movement, presence, and experience.
As he famously states:
"No walk, no work."

Happy 80th Birthday, Hamish Fulton. Here's to many more miles, many more horizons, and the enduring power of walking as art.

18/07/2026

✨To celebrate the magical night of the Redentore, Galleria Michela Rizzo will be open continuously from 10:30 a.m to 4:30 p.m

15/07/2026

SEED e My Light Years
presso Giardini di San Paolo e la Crociera dell'Ospedale Vecchio, Parma
30 aprile - 2 agosto

Brian Eno torna in Italia e porta a Parma uno dei più rilevanti interventi artistici della sua carriera, che mette al centro luce, suono, spazio e percezione.
Dal 30 aprile al 2 agosto, infatti, l’immaginario sonoro e visivo del prestigioso artista britannico abiterà e reinventerà gli spazi di due dei complessi monumentali più rappresentativi e simbolici della città di Parma, restituiti alla comunità dopo anni di abbandono.
Per la riapertura dei Giardini di San Paolo sboccerà SEED, con un’installazione audio site-specific realizzata insieme alla giornalista e scrittrice turca Ece Temelkuran: un’opera pensata per essere vissuta e trasformata, fino a diventare un vinile unico destinato alla Casa del Suono.
Mentre la Crociera dell’Ospedale Vecchio riapre al pubblico con My Light Years, la più ampia collezione mai esposta delle sue installazioni audiovisive, riunite per la prima volta in un solo luogo.

Una doppia occasione per scoprire l’universo di uno degli artisti più influenti della scena contemporanea

14/07/2026

Bienal Del Agua, The Traces of Water,
Centro Congressi di Estoril
16 luglio – 6 settembre 2026
Cascais, Portogallo

Andrea Mastrovito partecipa alla prima edizione della Bienal Del Agua, The Traces of Water, che si terrà dal 16 luglio al 6 settembre 2026, a Cascais, in Portogallo, nella sezione principale all' Estoril Congress Center a cura di Demetrio Paparoni, curatore generale della Biennale. Le opere che saranno esposte sono Quando il cielo finisce e La crociata dei bambini: una grande installazione di libri aperti sul pavimento ed una monumentale opera a muro in cui l'incisione, l'intarsio, la pittura, il disegno a pastello e il frottage a grafite si intersecano per restituire un immaginario potente.

La prima edizione della Bienal Del Agua, che aprirà le porte al pubblico il 18 luglio, si configura come una piattaforma internazionale di eccellenza multidisciplinare che riunisce diverse dimensioni: artistica, tecnologica, sociale, accademica e umanitaria. Il suo obiettivo è quello di creare uno spazio di incontro per artisti, scienziati, ricercatori, attivisti e cittadini, promuovendo un dialogo intersettoriale che contribuisca a una maggiore consapevolezza ecologica e alla costruzione di modelli sostenibili di gestione delle risorse idriche, come ha sottolineato la direttrice della Biennale, Consuelo Ciscar.

L' Estoril Congress Center, la Paula Rego House of Stories, l’Università NOVA, la galleria
ThisMustBeThePlace e il lungomare del Cascais Cidadela Art District fungeranno da spazi espositivi. Inoltre lo spazio Oliver Water Capsule sarà situato presso il Centro Culturale di Cascais.

Andrea Mastrovito, Quando il cielo finisce and Children Crusade, 2025, installation view, Courtesy Galleria Michela Rizzo
Ph.

14/07/2026

Siamo lieti di annunciare la mostra personale di Michael Höpfner visibile presso il Kunstraum Schwaz fino all'8 agosto 2026.

Il Kunstraum Schwaz ospita la mostra personale dell'artista austriaco Michael Höpfner, un progetto espositivo che ridefinisce l'esperienza del paesaggio attraverso la pratica radicale del cammino in aree remote e desertiche.
Il titolo, "Berg ohne Horizont" (Montagna senza orizzonte), sintetizza perfettamente la ricerca di Höpfner: attraverso fotografie analogiche in bianco e nero, disegni e installazioni ambientali, l'orizzonte visivo viene deliberatamente eliminato. Svuotata di ogni riferimento geografico e romantico, la montagna perde la sua stabilità e si trasforma in uno spazio concettuale ed esistenziale, che interroga i limiti del nostro sguardo e del nostro orientamento.
Un'indagine profonda sul tempo, sullo spazio e sull'isolamento, in perfetto dialogo con l'architettura del Kunstraum.

11/07/2026

We are launching a new series of artist spotlights dedicated to the gallery’s represented artists, offering a closer look at their research and artistic practices.

Our first focus is on Ryts Monet.

Ryts Monet’s practice is distinguished by its ability to transform documents, archives, and everyday images into instruments of critical inquiry, inviting viewers to reflect on how the past continues to shape the present and how every image is, above all, a cultural construct.

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Photo:

3. Ryts Monet, WORKS FALL TRUE!, installation view at Castello di Fagagna (UD), 2020

4. Ryts Monet, Air From Another Planet (series), commemorative stamps related to Soviet space missions applied on cutting mat and glass, 30 × 45 cm / 60 × 45 cm, 2023

5. Ryts Monet, Das Kapital (series), drawings made with colored ballpoint pens on paper, 21 × 29.7 cm each, 2018

6. Ryts Monet, 3 Million, photographic documentation of the performance, Ho Chi Minh City, Vietnam, 2025

7. Ryts Monet, The Seduction of Europa, site-specific intervention, reproduction of an engraving by Simone Cantarini from 1636, created by engraving a wall with a 1 euro coin, dimensions variable, 2023