06/09/2026
SHAFT 2｜Artist Focus
白谷 琢磨｜Takuma Shiratani
「折る」を「彫る」。
白谷琢磨は、折り紙をモチーフに、日本文化に根付く「見立て」や祈りの感覚を彫刻として探っています。
一枚の薄い紙から生まれる折り紙の形を、重量と量感をもつ檜の塊から彫り出すことで、
軽さと重さ、平面と立体、繊細さと強さといった相反する性質を、ひとつの形の中に共存させます。
また、完成された折り紙だけでなく、まだ何かになる途中の「折りかけ」の形にも目を向けています。
そこにあるのは、何かに決まりきる前の曖昧さと、これから別の何かへと変わっていく可能性。
さらに白谷は、「折る」という行為を、祈ることや、何かがこの世界へ降りてくることにも重ね合わせます。
檜や漆、岩絵具など、日本で受け継がれてきた素材と技法を用いながら、
儚い紙の形を、時間に耐えうる彫刻へ。
本展「SHAFT 2」では、
折り紙という身近な形から、見立ての奥に潜む神秘性や祈りへと広がる白谷琢磨の彫刻をご覧ください。
Takuma Shiratani explores origami through sculpture, drawing on the Japanese concept of mitate and a sense of prayer embedded within the act of folding.
At the heart of his practice is the idea of “carving the act of folding.”
By translating forms made from thin, weightless paper into sculptures carved from solid Japanese cypress, Shiratani brings together opposing qualities such as lightness and weight, flatness and volume, delicacy and strength.
He is also drawn to origami in its unfinished state.
These in-between forms hold a sense of ambiguity and possibility — a moment before something fully becomes something else.
Shiratani further connects the act of folding with prayer, and with the idea of something descending or coming into being in this world.
Using materials and techniques long associated with Japanese craftsmanship, including Japanese cypress, urushi lacquer, and mineral pigments, he transforms the eph
