Atelier Amor por el Arte

Atelier Amor por el Arte Arte, Cultura, Cursos y Workshops--- Es
Kunst, Cultuur, Cursus en Workshops---NL
Art, Culture, Courses and Workshops---ENG

Aanstaande zaterdag 23 februari  om 10.30 begin ik een nieuwe cursus van 5 lessen portretten schilderen. Op basis van ee...
18/02/2019

Aanstaande zaterdag 23 februari om 10.30 begin ik een nieuwe cursus van 5 lessen portretten schilderen. Op basis van een foto zul je aan de slag gaan met tekenen en schilderen onder mijn begeleiding. Je krijg technische instructies om te tekenen en vervolgens om te schilderen. Cursusprijs met materialen inclusief 75 euro’s . Je kunt je aanmelden via mijn telefoonnummer : 0615021666 of berichten via Facebook

08/05/2018

CAREL WILLINK

Gestimuleerd door zijn vader, zelf amateurschilder, kreeg de Nederlandse schilder Carel Willink (1900-1983) al vroeg belangstelling voor beeldende kunst. Hij begon aanvankelijk een studie bouwkunde in Delft, maar brak deze vroegtijdig af om zich verder te ontwikkelen als schilder in Berlijn. Dit zelfportret is één van de weinige werken die hij nog in zijn Delftse periode maakte.

Carel Willink, Dood van het dualisme (zelfportret) (1919)
olieverf op doek, 50,5 x 37 cm
Collectie museum Voorlinden, Wassenaar

22/04/2018
24/03/2018

BENJAMIN APPEL

De Duitse kunstenaar Benjamin Appel (1978) groeide op in Ecuador en put voor zijn kunst inspiratie uit zijn jeugdherinneringen. Zo baseert hij ‘Den Tisch in die Ecke stellen 69’ op een zonnige foto van vroeger met exotische planten. Zelf herkent Appel direct zijn foto terug in de vrolijk gekleurde abstracte vormen. Tegelijkertijd beschouwt hij de vlakken als de verschillende ‘kamers’ in de hersenen waar herinneringen worden opgeslagen. Deze ‘kamers’ heeft Appel een voor een op het doek aangebracht met olieverf. Het resultaat is een schilderij dat minimalistisch oogt in vorm, maar waarvan de textuur van de honderden overlappende gekleurde vierhoeken bijna gevoeld kan worden door er alleen maar naar te kijken.

Benjamin Appel, Den Tisch in die Ecke stellen 69 (2018)
olieverf op doek, 150 x 120 cm
Collectie museum Voorlinden, Wassenaar

16/03/2018

Vanaf 17 maart te zien in Het Noordbrabants Museum

15/03/2018

Is elk portret een zelfportret? De Nederlandse fotografe Rineke Dijkstra denkt van niet. ‘Maar in elk portret zit wel herkenning.’ Vorig jaar won ze de prestigieuze Hasselblad Award, vanaf dit weekend stelt ze tentoon in De Pont in Tilburg. ‘En dan ga ik weer fotograferen.’

15/03/2018

MAN RAY

Onder het pseudomiem Man Ray werd Emmanuel Radnitsky (1890-1976) begin vorige eeuw bekend als dadaïstisch en surrealistisch fotograaf en filmmaker. ‘Larmes de verre’ is een typisch voorbeeld van Man Ray’s surrealistische fotografie. De opgeslagen ogen met in mascara gehulde lange wimpers, en de parelachtige, glazen tranen die over de wangen druppelen, creëren een droomachtig beeld van een bedroefde jonge vrouw.

Man Ray, Larmes de verre (1932)
Gelatinezilverdruk, 22,5 x 28,9 cm
Collectie museum Voorlinden, Wassenaar

Open dag Atelier Amor por el Artewas afgelopen zaterdag heel gezellig !
12/03/2018

Open dag Atelier Amor por el Arte
was afgelopen zaterdag heel gezellig !

11/03/2018

BRAM BOGART

"Het uitlopen van de materie over de rand van het paneel heen, ben ik als zeer belangrijk gaan zien, om juist de stijfheid van het vierkant te breken." Bram Bogart (1921-2012) is in Nederland geboren, maar bezat sinds 1969 de Belgische nationaliteit. In de jaren '50 ontwikkelde hij een materiële manier van schilderen, verwant aan de expressieve en informele tendensen in Amerika en Europa in die periode. De figuratie verdween uit zijn werk en abstracte, in steeds dikkere verflagen uitgevoerde geometrische 'tekens' kwamen er voor in de plaats. Sindsdien werkte Bogart niet meer op een ezel, maar bracht de verfmassa (soms meer dan 10 cm dik) met een troffel aan op doeken die hij plat op de grond legde.

Bram Bogart, Zolder (1963)
olieverf op jute en paneel, 150 x 160 cm
Collectie museum Voorlinden, Wassenaar

06/03/2018

LOUISE BOURGEOIS

Als dochter van tapijtmakers wrong Louise Bourgeois (1910-2011) vaak de in de rivier gewassen tapijten uit. In dat uitwringen zit de spiraalvorm, die ze sinds de jaren zestig veel gebruikt in haar werk. Ze doet dat in een poging de chaos om haar heen te controleren en als metafoor voor de voortdurende veranderingen in haar leven. Dit terugkerende thema kan voor tegengestelde begrippen en emoties staan: creativiteit en overgave (als de spiraal met de klok mee draait), maar ook destructie en het verliezen van controle (tegen de klok in).

Dit werk is nu te zien in de collectietentoonstelling 'Stage of Being'. Kijk voor meer informatie op onze website: http://www.voorlinden.nl/tentoonstelling/stage-of-being/

Louise Bourgeois, Spirals (2005)
houtsnede op handgemaakt Japans papier, elk 37 x 43,5 cm
Collectie museum Voorlinden, Wassenaar

Adres

Breda

Meldingen

Wees de eerste die het weet en laat ons u een e-mail sturen wanneer Atelier Amor por el Arte nieuws en promoties plaatst. Uw e-mailadres wordt niet voor andere doeleinden gebruikt en u kunt zich op elk gewenst moment afmelden.

Delen