Astrup Fearnley Museet

Ring Veibeskrivelse Nettsted Kontakt museet

Astrup Fearnley Museet Astrup Fearnley Museet is one of Scandinavia´s most notable museums for contemporary art.

Vi søker ny kreativ digital produsent!Astrup Fearnley Museet er et av Nordens fremste museer for samtidskunst. Museet fo...
19/10/2026

Vi søker ny kreativ digital produsent!

Astrup Fearnley Museet er et av Nordens fremste museer for samtidskunst. Museet forvalter den omfattende Astrup Fearnley-samlingen og presenterer skiftende utstillinger både med verk fra samlingen og nye produksjoner av kunstnere fra hele verden.

Vi søker en kreativ digital produsent som vil være med på å utvikle museets visuelle uttrykk og digitale tilstedeværelse. Vi ser etter deg som har et sterkt visuelt blikk, gode ideer og som liker å jobbe operativt med hele prosessen, fra konsept og planlegging til fotografering, filming, redigering og publisering.

Du blir en del av kommunikasjonsavdelingen, som består av kommunikasjonsleder, nettredaktør, grafisk designer og kreativ digital produsent. Stillingen rapporterer til kommunikasjonsleder og innebærer tett samarbeid med flere av museets fagområder.

Les mer og søk her: https://www.afmuseet.no/ledige-stillinger/?rmpage=job&rmjob=p16

Søknadsfrist 31. oktober.

16/10/2026

SAVE THE DATE!⁠
⁠
Utstillingsåpning: Material Shifts – Torsdag 12. november kl. 18:00-20:00 ✨⁠
⁠
Translation is about differentness. A way of coping with, and ameliorating, and yes, denying difference. — Susan Sontag, “On Being Translated” (1995)⁠
⁠
Vi markerer åpningen av høstens store gruppeutstilling med en feiring på museet. Det blir lett servering 🥂⁠
⁠
Utstillingsåpningen er for medlemmer. Ønsker du å delta? Bli medlem og bli med på festen - se link i bio 🔗⁠
⁠
Material Shifts er en internasjonal gruppeutstilling som undersøker skulptur som en form for oversettelse. Verkene i utstillingen fremhever skulpturens overgangsstadier, med konseptuelt orienterte arbeider, håndverksbaserte materialutforskninger, installasjoner som aktiverer rommene og eksisterende gjenstander som har fått ny funksjon som kunst.  ⁠
⁠
Med: Olga Balema, Katinka Bock, Ludovica Carbotta, Rhea Dillon, Miho Dohi, Vincent Fecteau, Ane Mette Hol, Brad Kronz, Jean-Luc Moulène, Germain Ngoma, Kaare Ruud, Stein Rønning, Diane Simpson, Dima Srouji, Mungo Thomson ⁠
⁠
Kuratert av Owen Martin og Steinar Sekkingstad⁠
⁠
_⁠
⁠
SAVE THE DATE!⁠
⁠
⁠
Exhibition Opening: Material Shifts – Thursday 12 November 18:00–20:00 ✨⁠
⁠
Translation is about differentness. A way of coping with, and ameliorating, and yes, denying difference. — Susan Sontag, “On Being Translated” (1995)⁠
⁠
We mark the opening of this fall’s major group exhibition with a celebration at the museum! Refreshments will be served🥂⁠
⁠
Would you like to join the opening? Become a member and get an invitation to the party - link in bio 🔗⁠
⁠
Material Shifts looks at sculpture as an act of translation. The works on view span conceptually driven pieces, material explorations, space-activating installations, and repurposed objects, mapping a field made vital through translation.⁠
⁠
With: Olga Balema, Katinka Bock, Ludovica Carbotta, Rhea Dillon, Miho Dohi, Vincent Fecteau, Ane Mette Hol, Brad Kronz, Jean-Luc Moulène, Germain Ngoma, Kaare Ruud, Stein Rønning, Diane Simpson, Dima Srouji, Mungo Thomson ⁠
⁠
Curated by Owen Martin and S

Last day with Beatriz González ❤️⁠From the very beginning of her practice González had a fascination with how images cir...
11/10/2026

Last day with Beatriz González ❤️
⁠
From the very beginning of her practice González had a fascination with how images circulate and gain influence through their reproduction. Long before the rise of social media, she examined how images shape public consciousness. Today, in an age marked by war imagery, endless news cycles and information overload, her work still feels profoundly contemporary. Her art reminds us that images shape how societies remember, mourn and understand themselves, and that art can preserve what history alone cannot.    ⁠
⁠
_⁠
⁠
⁠
Siste dag med Beatriz González ❤️
⁠
González hadde helt fra starten av sitt kunstnerskap en fascinasjon for hvordan bilder sirkulerer, spres og får innflytelse gjennom reproduksjoner. Lenge før fremveksten av sosiale medier undersøkte hun hvordan bruk av bilder former den offentlige bevisstheten. I dag, i en tid preget av krigsbilder, endeløse nyhetssykluser og informasjonsoverbelastning, føles arbeidene hennes fortsatt dypt moderne. Kunsten hennes minner oss om at bilder former hvordan samfunn husker, sørger og forstår seg selv, og at kunst kan bevare det historien alene ikke kan. ⁠
⁠
⁠
Beatriz González, «Los suicidas del Sisga III», 1965⁠
Beatriz González, «Los suicidas del Sisga I», 1965⁠
Beatriz González, «Los suicidas del Sisga II», 1965

Final weekend with Beatriz González! ❤️“A NATION OF WITNESSES”  ⁠⁠González’s works from the mid-1980s to early 2000s are...
09/10/2026

Final weekend with Beatriz González! ❤️

“A NATION OF WITNESSES”  ⁠
⁠
González’s works from the mid-1980s to early 2000s are extraordinary testaments to loss, invoking centuries-long histories of extractive power relations. ⁠
⁠
The work from this period asks us to confront the grief, to attest to the trauma. Death is an everyday experience, and one that lives on through images that are imprinted in the memories of those who receive them. González maintained that “Colombia is a nation of witnesses.” ⁠
⁠
⁠_⁠
⁠
Siste helg med Beatriz González!❤️

«EN NASJON AV VITNER» ⁠
⁠
González’ arbeider fra midten av 1980-tallet til begynnelsen av 2000-tallet er enestående vitnesbyrd om tap og henviser til århundrer med utnyttende maktforhold. ⁠
⁠
Verkene fra denne tiden ber oss om å være vitner til traumet og å konfrontere sorgen. Døden er en hverdagslig opplevelse som lever videre gjennom bilder innprentet i minnene til de som ser dem. González har uttalt at «Colombia er en nasjon av vitner.» ⁠
⁠
⁠
⁠
Bilde: Beatriz González, Enterradores», 2000

Gå ikke glipp av Birds of Paradise av Tiia Kasurinen i helgen!⁠⁠Lørdag 10. oktober kl.16:00 - FÅ BILLETTER!⁠Søndag 11. o...
07/10/2026

Gå ikke glipp av Birds of Paradise av Tiia Kasurinen i helgen!⁠
⁠
Lørdag 10. oktober kl.16:00 - FÅ BILLETTER!⁠
Søndag 11. oktober kl.15:00⁠
⁠
Etter forestillingen søndag 11. oktober blir det en kort samtale med kunstner og koreograf Tiia Kasurinen, Birgit Berndt, festivaldirektør og kunstnerisk leder for CODA, og Owen Martin, seniorkurator ved Astrup Fearnley Museet.⁠
⁠
Paradisfugler, wrestling og boybands. En leken utforskning av maskulinitet, makt og begjær. Birds of Paradise er en danseperformance som vises i samarbeid med CODA. ⁠

Musikk i posten av Tiikka Drama
⁠
Billetter via link i bio!

“I WANTED TO MAKE ART THAT DENOUNCED, SHOWING THE HARSHNESS OF POWER” ⁠⁠In 1985, Colombia’s Palace of Justice was destro...
05/10/2026

“I WANTED TO MAKE ART THAT DENOUNCED, SHOWING THE HARSHNESS OF POWER” ⁠
⁠
In 1985, Colombia’s Palace of Justice was destroyed after a violent military siege following a hostage crisis involving the M-19 guerrilla group. Nearly one hundred people died. The event marked a profound turning point in González’s practice. ⁠
⁠
Stating that she “could no longer laugh,” González’s work shifted from satirical critique to a practice of bearing witness to violence. ⁠
⁠
_⁠
⁠
«JEG VILLE LAGE KUNST SOM FORDØMTE MAKTEN, OG VISTE HVOR HARD DEN KAN VÆRE» ⁠
⁠
I 1985 beleiret geriljagruppen M-19 Justispalasset i Bogotá og tok menneskene som var der som gisler. Omkring hundre mennesker mistet livet. Hendelsen markerte et vendepunkt i González’ kunstneriske praksis. ⁠
⁠
González uttalte at hun «ikke lenger kunne le», og arbeidet hennes beveget seg fra satirisk kritikk til en praksis der hun vitnet om og bar frem de mange voldserfaringene. ⁠
⁠
⁠
Image: Beatriz González, «Señor presidente, qué honor estar con usted en este momento histórico», 1987

04/10/2026

Looking back at the opening of Beatriz González in June ❤️ Only one week left, closing Sunday, 11 October!

30/09/2026

Experience the dance performance Birds of Paradise by Tiia Kasurinen on Saturday, October 10 and Sunday, October 11!⁠
⁠
Birds-of-paradise, wrestling, and boy bands. A playful exploration of masculinity, power, and desire. Birds of Paradise is a dance performance shown in collaboration with CODA. Link in bio for tickets!⁠
⁠
Colourful courtship rituals, intense gazes, and choreographed power struggles unfold in a universe where birds-of-paradise meet wrestling, boy bands, and futuristic fantasies. Inspired by the dramatic and precise mating dances of birds-of-paradise, the performance explores how we seek love, validation, and belonging through the body, the gaze, and social rituals.⁠
⁠
Birds of Paradise was presented as a finalist at Danse Élargie in Paris in 2024 and premiered at Helsinki City Theatre in 2026.⁠
⁠
Music in the video by Tiikka Drama⁠
⁠
_⁠
⁠
⁠
Opplev danseperformancen Birds of Paradise av Tiia Kasurinen lørdag 10. og søndag 11. oktober! ⁠
⁠
Paradisfugler, wrestling og boybands. En leken utforskning av maskulinitet, makt og begjær. Birds of Paradise er en danseperformance som vises i samarbeid med CODA. Sikre deg billett via link i bio!⁠
⁠
Fargerike kurtiseritualer, intense blikk og koreograferte maktkamper utspiller seg i et univers der paradisfugler møter wrestling, boybands og futuristiske fantasier. Med utgangspunkt i paradisfuglenes dramatiske og presise parringsdanser undersøker forestillingen hvordan mennesker søker kjærlighet, bekreftelse og tilhørighet gjennom kropp, blikk og sosiale ritualer.⁠
⁠
Birds of Paradise hadde pilotvisning som finalist under Danse Élargie i Paris i 2024 og hadde urpremiere ved Helsinki City Theatre i 2026.⁠
⁠
Musikken i videoen er av Tiikka Drama⁠.

Adresse

Strandpromenaden 2
Oslo
0252

Åpningstider

Mandag 12:00 - 17:00
Tirsdag 12:00 - 17:00
Onsdag 12:00 - 17:00
Torsdag 12:00 - 19:00
Fredag 12:00 - 17:00
Lørdag 11:00 - 17:00
Søndag 11:00 - 17:00

Telefon

+4722936060

Varslinger

Bli den første som får vite det: Vi sender deg en e-post når Astrup Fearnley Museet legger ut nyheter og kampanjer. E-postadressen din brukes ikke til noe annet formål, og du kan melde deg av når som helst.

Kontakt Museet

Send en melding til Astrup Fearnley Museet:

Snarveier

Del

Kategori