22/10/2026
Przyglądając się jednej małej figurce można zaobserwować rozwiązania formalne obecne w największych arcydziełach sztuki nowoczesnej lat 50. i 60. Po 1955 roku polska sztuka uwolniła się od cenzury, a nasi twórcy zaczęli szeroko czerpać z międzynarodowych prądów artystycznych. Podczas wykładu przyjrzymy się temu, jak rzeźbiarze-projektanci z Instytutu Wzornictwa Przemysłowego przetłumaczyli język nowej rzeźby monumentalnej na niewielkie porcelanowe formy, tworząc własny, oryginalny styl. Zaobserwujemy inspiracje nurtem organicznej abstrakcji spod znaku brytyjskiego rzeźbiarza Henry’ego Moore’a i innych ważnych twórców epoki oraz zapoznamy się z ówczesną polską sceną artystyczną, która mogła wpływać na twórców z IWP.
Wykład poprowadzi kuratorka wystawy Rzeźba na meblościankę, dostępnej w Muzeum Rzeźby w Królikarni do 15 listopada 2026.
Kaja Muszyńska – kustoszka w Zbiorach Wzornictwa i współkuratorka Galerii Wzornictwa Polskiego w MNW, specjalizuje się w polskim wzornictwie i sztuce użytkowej, opiekuje się kolekcją ceramiki. Autorka publikacji dotyczących ceramiki, ilustracji oraz historii designu. Kuratorka i współkuratorka wystaw w Polsce i za granicą, m.in. „Retrotopia. Design for Socialist Spaces” w Kunstgewerbemuseum w Berlinie, oraz trwającej obecnie wystawy „Rzeźba na meblościankę” w Muzeum Rzeźby w Królikarni. Popularyzuje wiedzę o polskim wzornictwie poprzez wykłady, oprowadzania i współpracę z instytucjami kultury.
