Kino Iluzjon

20/10/2026

🔵 Gala otwarcia 21. Święta Niemego Kina!

👉 Już 5 listopada zapraszamy do kina Iluzjon na inaugurację 21. Święta Niemego Kina! Festiwal otworzy powszechnie uznawany za najlepszy ocalały z wojennej pożogi polski film niemy:

🎬 „Mocny człowiek” (1929), reż. Henryk Szaro - w nowej restauracji cyfrowej przygotowanej przez FINA.

📅 Czwartek, 5 listopada, godz. 18:00 📍Kino Iluzjon, ul Narbutta 50A, Warszawa

🎟️ Bilety dostępne w kasie i online na stronie kina: bit.ly/Mocny_człowiek

🎞️ Przez dziesięciolecia film uznawano za zaginiony. Dopiero w 1997 roku jego kopię odnaleziono w 🇧🇪 belgijskim archiwum filmowym CINEMATEK. Dzięki międzynarodowej współpracy i wielomiesięcznej pracy zespołu FINA możemy dziś podziwiać odrestaurowaną wersję tego wyjątkowego dzieła na dużym ekranie.

🎶 Pokazowi towarzyszyć będzie muzyka na żywo w wykonaniu Stefan Wesołowski, któremu na scenie towarzyszyć będą Maja Miro (flet) i Michal Gorczynski (klarnet kontrabasowy).

W programie wieczoru znajdą się również dwa krótkie metraże:
🎬 „Na drodze do zwycięstwa. W klubie ciężkoatletycznym Elektryczność”, Polska, 1933, 1 min oraz
🎬 „Na obrzeżach kamery”, Belgia, 1932, 11 min

🎤 Przed projekcjami odbędą się prelekcje Tomasza Kolankiewicza (FINA), Bruna Mestdagha (Cinémathèque royale de Belgique), Arianny Turci i Elżbiety Wysockiej (FINA).

ℹ️ Więcej o festiwalu: 21. Święto Niemego Kina / 4. Sounds of Silents im. Anny Sienkiewicz-Rogowskiej

💙

kupujesz bilet na: Sala Stolica - Mocny człowiek + Zestaw krótkich metraży - 05-11-2026 18:00

19/10/2026

🎥 Znamy program 21. Święta Niemego Kina! Ruszyła sprzedaż biletów! 🎟️

W dniach 5–8 listopada zapraszamy do warszawskiego Kino Iluzjon na 21. edycję najważniejszego w Polsce festiwalu poświęconego kinu niememu!

🎬 W programie odrestaurowane cyfrowo klasyki światowego kina, zapomniane filmowe perełki, spektakularne kino akcji i pokazy z muzyką na żywo. Nie zabraknie również wykładów, wydarzeń specjalnych i wydarzeń dla najmłodszych.

💪 Hasłem tegorocznej edycji jest „Kult ciała”. Przyjrzymy się temu, jak wczesne kino przedstawiało ludzkie ciało, siłę fizyczną, ruch i pierwsze wzorce męskości.

✨ Co zobaczymy na festiwalu?

🎞️ Festiwal otworzy polska repremiera odrestaurowanego cyfrowo „Mocnego człowieka” Henryka Szaro z muzyką Stefana Wesołowskiego.

🎞️ Na ekranie pojawi się także między innymi „Kult ciała” Michała Waszyńskiego w nowej, odrestaurowanej wersji oraz filmy Harry’ego Piela, nazywanego ojcem kina akcji.

🎞️ Festiwal zamknie pokaz barwnego „Czarnego pirata” z 1926 roku z muzyką na żywo w wykonaniu trójmiejskiego sekstetu Klawo.

📅 5–8 listopada 2026 📍 Kino Iluzjon, ul. Narbutta 50A, Warszawa

🎟️ Bilety i karnety są już w sprzedaży! Sprawdźcie pełny program i zaplanujcie swoje festiwalowe seanse!

ℹ️ Więcej informacji: 21. Święto Niemego Kina / 4. Sounds of Silents im. Anny Sienkiewicz-Rogowskiej

17/10/2026

Jerzy Skolimowski splata ze sobą surrealistyczną przypowieść, grozę, dramat psychologiczny i eksperyment formalny: „Wrzask” zamknie pokazy Warszawskiego Festiwalu Filmowego w Kinie Iluzjon!

🎬 18.10 | 20:00 | „Wrzask”, 1978, Jerzy Skolimowski

Codzienność małżeństwa prowadzącego spokojne życie na australijskim odludziu zakłóca pojawienie się tajemniczego Crossleya. Ekscentryczny przybysz twierdzi, że podczas pobytu wśród Aborygenów poznał sekret morderczego krzyku zdolnego zabijać na odległość. Spotkanie z nieznajomym odsłaniania ukryte lęki bohaterów, ich obsesje i pragnienia.

Zrealizowany w Wielkiej Brytanii „Wrzask”, z brawurowymi rolami Alana Batesa, Johna Hurta i Susanny York, należy do najbardziej cenionych filmów emigracyjnego okresu Skolimowskiego, kiedy to reżyser współpracował z międzynarodowymi producentami i gwiazdami światowego kina.

ℹ Pokaz w ramach sekcji FINA przedstawia: Polskie kino bez granic

🎫 Bilety dostępne na stronie Warszawskiego Festiwalu Filmowego
✨ Zapraszamy!

16/10/2026

🐰A gdyby tak Alicja i Biały Królik zakochali się w sobie i musieli przeciwstawić się próbującej ich rozdzielić Królowej Kier? ♥🃏

Pokaz w ramach Warsaw International Film Festival, w sekcji FINA przedstawia:
🎬 18.10 | 18:00 | „Alicja”, 1980, Jerzy Gruza i Jacek Bromski

„Alice” Jerzego Gruzy i Jacka Bromskiego to belgijsko-polsko-brytyjska koprodukcja, swobodnie 𝐳̇𝐞𝐧𝐢𝐚̨𝐜𝐚 𝐨𝐧𝐢𝐫𝐲𝐜𝐳𝐧𝐞 𝐦𝐨𝐭𝐲𝐰𝐲 𝐳 𝐩𝐨𝐰𝐢𝐞𝐬́𝐜𝐢 𝐋𝐞𝐰𝐢𝐬𝐚 𝐂𝐚𝐫𝐫𝐨𝐥𝐥𝐚 z neonową estetyką przełomu lat 70. i 80. 𝐊𝐫𝐚𝐢𝐧𝐚 𝐂𝐳𝐚𝐫𝐨́𝐰 jest tu miejskim pejzażem pełnym absurdalnych spotkań i nieoczekiwanych zwrotów akcji.

Gruza i Bromski pomyśleli swój film jako osobliwą mieszankę disco-musicalu, romansu i komedii kryminalnej, w której epizodyczną narrację podporządkowano numerom muzycznym oraz logice snu. W tytułowej roli wystąpiła belgijska aktorka Sophie Barjac, śpiewająca jednak aksamitnym głosem wielkiej szkockiej gwiazdy popu – Lulu.

🎫 Bilety dostępne na stronie Warszawskiego Festiwalu Filmowego
✨ Zapraszamy!

15/10/2026

Andrzej Titkow w Iluzjonie!

📆 24 października
📽 18:00
🎬 "Piękny dwudziestoletni" - O 𝐌𝐚𝐫𝐤𝐮 𝐇ł𝐚𝐬𝐜𝐞 opowiada m.in. 𝐀𝐠𝐧𝐢𝐞𝐬𝐳𝐤𝐚 𝐎𝐬𝐢𝐞𝐜𝐤𝐚
🎬 "Przechodzień" - Rozmowa z 𝐓𝐚𝐝𝐞𝐮𝐬𝐳𝐞𝐦 𝐊𝐨𝐧𝐰𝐢𝐜𝐤𝐢𝐦
🎬 "Pro toto" - W myśl reguły pars pro toto Andrzej Titkow przedstawia losy jednego drzewa przeznaczonego na zapałki.
🎬"Daj mi to" - Zapis psychodramy prowadzonej przez Wojciecha Eichelberga. Grupa obcych sobie ludzi spotyka się, by opowiedzieć o swoich najtrudniejszych emocjach. Choć ich przeżycia są prywatne, zarówno uczestnicy terapii, jak i widzowie, mogą odnaleźć w nich swoje własne doświadczenia.

📽 20:30
🎬 "Z pamięci" - O 𝐀𝐧𝐝𝐫𝐳𝐞𝐣𝐮 𝐁𝐮𝐫𝐬𝐢𝐞
🎬 "Światło odbite" - Film fabularny

„Relacja z innym człowiekiem, którą nawiązuję, robiąc film, to swoisty prezent od losu. Ludzie są różni i w tym właśnie jest źródło wszelkiej twórczości, bo różnić się jest pięknie” – tak o swojej twórczości opowiadał Andrzej Titkow. W wyreżyserowanych przez siebie kilkudziesięciu filmach przyglądał się uważnie uznanym twórcom polskiej kultury, ale też opowiadał o sprawach uniwersalnych.

W kinie Iluzjon 24 października zaprezentujemy ponownie na dużym ekranie najważniejsze dzieła jednego z najwybitniejszych polskich dokumentalistów. O godzinie 18:00 zapraszamy na zestaw krótkich dokumentów, w których zobaczymy m.in. 𝐀𝐠𝐧𝐢𝐞𝐬𝐳𝐤𝐞̨ 𝐎𝐬𝐢𝐞𝐜𝐤𝐚̨, 𝐌𝐚𝐫𝐤𝐚 𝐇ł𝐚𝐬𝐤𝐞̨ czy 𝐓𝐚𝐝𝐞𝐮𝐬𝐳𝐚 𝐊𝐨𝐧𝐰𝐢𝐜𝐤𝐢𝐞𝐠𝐨.
Po filmach o swojej reżyserskiej drodze opowie 𝐬𝐚𝐦 𝐀𝐧𝐝𝐫𝐳𝐞𝐣 𝐓𝐢𝐭𝐤𝐨𝐰 podczas spotkania prowadzonego przez Mateusza Demskiego.

📽 Na tym jednak nie skończy się nasz wieczór. Choć Andrzej Titkow zapisał się w historii polskiego kina przede wszystkim jako twórca filmów dokumentalnych, w Iluzjonie pokażemy także wyreżyserowany przez niego film fabularny „Światło odbite”.

💿 Na widzów, którzy przyjdą na pokaz o godzinie 18:00 i spotkanie z reżyserem, czeka prezent. Rozdamy płyty DVD z najważniejszymi filmami Andrzeja Titkowa i opracowaniem Tadeusza Sobolewskiego.

🎫 Bilety (10/15 zł) dostępne w kasie i online na stronie Kina Iluzjon
✨ Zapraszamy!

15/10/2026

Do czego może doprowadzić namiętność uczucia?
Zobacz „Magdalenę” i „Goto – wyspa miłości” na Warsaw International Film Festival w Kinie Iluzjon:

🎬 15.10 | 18:00 | „Magdalena”, 1971, Jerzy Kawalerowicz

„Magdalena” to opowieść o namiętności i miłości, które ograniczane są przez unieszczęśliwiającą człowieka kulturę. Ścieżkę dźwiękową do filmu skomponował Ennio Morricone.

W tej włosko-jugosłowiańskiej koprodukcji Jerzy Kawalerowicz powraca do tematu konfliktu duszy i ciała – czy może raczej ciała i norm społecznych – któremu poświęcił „Matkę Joannę od Aniołów”, ale też któremu był wierny przez znaczą część swojej twórczości. Katolicki ksiądz zaczyna pożądać młodej, urokliwej kobiety, co wystawia na próbę złożony przez niego ślub celibatu.

🎬 17.10 | 18:00 | „Goto – wyspa miłości”, 1968, Walerian Borowczyk

Francuski film, dawniej zakazany w komunistycznej Polsce i frankistowskiej Hiszpanii, zachwyca formą i haptyczną wrażliwością Waleriana Borowczyka – magnetyczną mieszanką faktur, temperatur i ciał.

Na odciętej od świata wyspie dyktator Goto wprowadza wiele absurdalnych zasad, ograniczając swobodę zarówno swoich poddanych, jak i pięknej małżonki. To właśnie w Glossi zakochuje się Grozo, drobny złodziejaszek, który za sprawą uczucia popełnia coraz poważniejsze zbrodnie. „Goto – wyspa miłości” to alegoria dyktatury politycznej, ale również okowów, które ludzie nakładają na siebie w relacjach.

ℹ Pokazy w ramach sekcji FINA przedstawia: Polskie kino bez granic
🎫 Bilety dostępne na stronie Warszawskiego Festiwalu Filmowego
✨ Zapraszamy!

13/10/2026

🎞 Wyjątkowe projekcje taśm 35 mm na Warsaw International Film Festival – zobacz filmy na analogowych pokazach nośników ze zbiorów Filmoteki Narodowej - Instytutu Audiowizualnego!

✨ W ramach sekcji „FINA przedstawia: Polskie kino bez granic”, na taśmach pokażemy dwie produkcje w wirtuozerskiej reżyserii z gwiazdorską obsadą:
🎬 14.10 | 18:00 | „Danton”, Francja, Polska, 1982, Andrzej Wajda
🎬 17.10 | 20:00 | „Plac Waszyngtona”, USA, 1997, Agnieszka Holland

🎬 „Danton”, którego akcja dzieje się w późnej fazie rewolucji francuskiej, to uniwersalna opowieść o rewolucji pożerającej własne dzieci, mechanizmach władzy i cenie ideologicznych kompromisów.

Film powstał tuż po wprowadzeniu stanu wojennego, który zmusił Andrzeja Wajdę do przeniesienia produkcji do Francji. Odczytywany między innymi jako komentarz do sytuacji Polski początku lat 80., „Danton” wzbudził kontrowersje we Francji, gdzie część środowisk krytycznych i politycznych uznała go za antyrewolucyjny pamflet.

______

ℹ Przed projekcją filmu „Danton” zostanie zaprezentowany esej laureata międzynarodowego konkursu WAJDA RE/FRAME, organizowanego przez Instytut Adama Mickiewicza we współpracy ze Szkołą Filmową w Łodzi oraz Wytwórnią Filmów Dokumentalnych i Fabularnych w Warszawie, przy wsparciu finansowym Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, realizowany w ramach obchodów Roku Andrzeja Wajdy 2026, skierowany do studentów i studentek szkół filmowych.

______

🎬 „Plac Waszyngtona” – wierny powieści Henry’ego Jamesa – skupia się na konflikcie między pozorami i konwenansami a prawdą uczuć oraz cenie, jaką trzeba zapłacić za wyrwanie się z narzuconej roli.

Elegancką inscenizację i precyzję psychologicznej obserwacji dopełniają tu wirtuozerskie występy Jennifer Jason Leigh, Alberta Finneya, Bena Chaplina oraz Maggie Smith. To jeden z najwybitniejszych filmów w bogatym, transnarodowym dorobku Agnieszki Holland.

🎫 Bilety dostępne na stronie Warszawskiego Festiwalu Filmowego
✨ Zapraszamy!

08/10/2026

Pokazy dla dzieci w Kinie Iluzjon: 𝐌𝐢𝐬𝐢𝐨𝐰𝐞 𝐏𝐨𝐫𝐚𝐧𝐤𝐢 i 𝐌𝐚𝐥𝐢 𝐖𝐢𝐝𝐳𝐨𝐰𝐢𝐞 – 𝐖𝐢𝐞𝐥𝐤𝐢𝐞 𝐊𝐢𝐧𝐨!

🧸 𝐌𝐢𝐬𝐢𝐨𝐰𝐞 𝐏𝐨𝐫𝐚𝐧𝐤𝐢
Lubicie klasyczne polskie filmy animowane? Obejrzyjcie je z dziećmi na wielkim ekranie podczas niedzielnych pokazów, które organizują Misiowi Przyjaciele.

Po projekcjach zapraszamy dzieci do wspólnej zabawy, ruchu, śpiewu i działań plastycznych.

📅 11.10 | 12:30 | Podwodny świat pełen przygód
🎬 "Przygody Bolka i Lolka – Podwodna wycieczka"
🎬 "Zaczarowany ołówek – Podwodny skarb"

📅 18.10 | 12:30 | Tam, gdzie szeleszczą liście
🎬 "Miś Uszatek – Jesienny spacer"
🎬 "Przygody Kota Filemona – Kiedy liście opadają"

📅 25.10 | 12:30 | Bal Happy Halloween
🎬 "Opowiadania Muminków – Dom, w którym straszy"
🎬"Zaczarowany Ołówek" – Wakacje z duchem"

𝐌𝐚𝐥𝐢 𝐖𝐢𝐝𝐳𝐨𝐰𝐢𝐞 – 𝐖𝐢𝐞𝐥𝐤𝐢𝐞 𝐊𝐢𝐧𝐨
To wyjątkowy cykl pokazów filmowych stworzony z myślą o młodszej publiczności –
𝐳𝐚𝐫𝐨́𝐰𝐧𝐨 𝐝𝐳𝐢𝐞𝐜𝐢𝐚𝐜𝐡, 𝐣𝐚𝐤 𝐢 𝐧𝐚𝐬𝐭𝐨𝐥𝐚𝐭𝐤𝐚𝐜𝐡. W ramach cyklu prezentujemy najciekawsze premiery filmowe z całego świata, które łączą wartościową treść z atrakcyjną formą wizualną, rozwijają wyobraźnię, poruszają ważne tematy i bawią.

To nie tylko kino – to przestrzeń rozwoju, inspiracji i wspólnego przeżywania opowieści, które zostają z nami na długo.

🎬 "Vincent. Legenda oceanu" | wiek: 6+
📅 10.10 i 18.10 | 12:00
Vincent – zbuntowany młody humbak, syn legendarnego Wielorybiego Pieśniarza, którego magiczna pieśń chroniła niegdyś wodne przestworza – czuje się zagubiony po stracie mamy i taty. Jednak kiedy z topniejącej góry lodowej uwalnia się zagrażający podwodnemu światu Lewiatan, nastolatek wyrusza w niebezpieczną podróż, by sprowadzić swoich rodziców z mistycznego Morza Wieczności.

🎬 "Pucio kocha zwierzaki" | wiek: 3+
📅 11.10 | 12:00
Ekranizacja bestsellerowej serii książek dr Marty Galewskiej-Kustry z ilustracjami Joanny Kłos. Opowieści o Puciu w lekki, mądry i pełen humoru sposób oswajają tematy bliskie wszystkim przedszkolakom.

🎬 "Tajemnica śpiewających ptaków" | wiek: 7+
📅 17.10 i 25.10 | 12:00
9-letnia Lucie jedzie na wakacje do swojej mamy, która prowadzi wykopaliska archeologiczne w opuszczonym zamku. Lucie nie zostaje w tyle i próbuje rozwiązać zagadkę zniknięcia swojego dziadka. Czy ta historia ma coś wspólnego z pożarem sprzed lat i tajemniczym znachorem uzdrawiającym zwierzęta?

🎬 "Baczne oczka" | wiek: 3+
📅 24.10 i 31.10 | 12:00
Biedronka Onka i Ślimak Mak tworzą zabawny, zgrany tandem, dzięki współdziałaniu i pomysłowości rozwiązują różne zagadki oraz mierzą się z niespodziewanymi problemami.

"Baczne Oczka" to seria stworzona z myślą o dzieciach z deficytem widzenia. Dzięki swej wyjątkowości, czyli zapewnieniu dostępności wizualnej dla dzieci z dysfunkcją wzroku oraz poprzez wciągającą fabułę i wartości edukacyjne podawane w formie zabawy, jest atrakcyjna również dla najmłodszych odbiorców z pełną ostrością widzenia.

✨ Zapraszamy!

17/09/2026

Przypominając o piątkowym pokazie „Ich nocy” (1934) Franka Capry otwierającym nasz nowy cykl Klasyka gatunku: screwball comedy | Kino Iluzjon - kilka słów zachęty (dla jeszcze niezdecydowanych) od jego kuratorki Patrycji Muchy-Smolińskiej:

Pamiętamy „Ich noce” za wiele rzeczy. Za filuterność, która rzutem na taśmę przedarła się na ekrany kin tuż przed wprowadzeniem autocenzury w Hollywood. Za wprowadzenie w ruch romansowych standardów – kto się czubi, ten się lubi, „musimy spać w jednym pokoju” – które utorowały drogę komediom romantycznym na kolejne dekady. Za historię o tym, że poza reżyserem Frankiem Caprą nikomu na tym filmie nie zależało.

A jednak to, co „Ich noce” wnoszą do historii kina to przede wszystkim przypomnienie, że film może być jednocześnie ucieczką od rzeczywistości, pozostając z nią w ciągłym kontakcie. Ten romans księżniczki i biednego chłopca rodem z baśni rozgrywa się przecież w czasie Wielkiego Kryzysu, który wciąż jeszcze odbija się czkawką. Stek, który Ellen (w tej roli Claudette Colbert o zaiste szlacheckiej urodzie) bezpardonowo zrzuca ze stołu od razu określa przywilej bohaterki, którą stać na marnotrawstwo. W tym samym czasie biedni i głodni podróżują busem przez Amerykę, by znaleźć pracę, wydając na bilety całe swoje oszczędności.

Autobus jako środek lokomocji jest zresztą znaczący – to najtańsza, acz najmniej komfortowa opcja transportu. „Ich noce”, obok innych „autobusowych” filmów lat 30. („Uciekinierzy” czy „Cross Country Cruise”) miały w dobie kryzysu oswoić budżetowe podróżowanie, także poprzez wspólnotowość doświadczenia. To zresztą właśnie kolektywne śpiewane w busie – słynna scena z „Man on the Flying Trapeze” – uświadomiło Colbert, że być może ten film nie będzie taki znów koszmarny, jak jej się wydawało.

Jedną z najbardziej znaczących scen filmu (rymującą się właściwie z późniejszym o dekadę neorealizmem) jest ta, w której Ellen udaje się pod prysznic, przechodząc obok czekających w kolejce gości taniej noclegowni, biegających dzieci, ludzi przenoszących wiadra, grabiących ziemię. Tu ujawnia się caprowska z ducha wiara w społeczność, którą łączy praca, wspólne cele i prozaiczna codzienność. I właśnie dlatego, że Ellen i Peter (nie zapominajmy: znakomicie przaśny Clark Gable!) uczą się siebie nawzajem w świecie jak najbardziej rzeczywistym, a nie wyimaginowanym, ich relacja wydaje nam się swojska i wiarygodna – nawet jeśli osnuta została hollywoodzkim blichtrem.

Więcej o tej znakomitej „postrzelonej komedii” Patrycja opowie jutro przed seansem o 20.00 – zapraszamy do Kina Iluzjon.

16/09/2026

💭István Szabó o swoich „Budapeszteńskich opowieściach” (1976):

“Poza kilkoma ujęciami dokumentalnymi, które otwierają film, inscenizowana akcja rozwija się w różnych miejscach, ale nie w Budapeszcie. Chciałem jednak, żeby postacie, żeby ich wzajemne relacje przypominały atmosferę Budapesztu, żeby widz odbierał ją przez filtr postaci i ich sposobów bycia. Chodzi o gesty, ruchy, akcenty, słowa, chodzi nawet o same postacie. To wszystko powinno być refleksem Budapesztu. Także tramwaj.

Tramwaj gra w filmie główną rolę. Mogła to być ciężarówka albo jakikolwiek inny pojazd. Coś, wokół czego zgrupowaliby się ludzie. Pomysł zrodził się dawno, jeszcze w czasie studiów. Jako pracę egzaminacyjną napisałem scenariusz o grupie ludzi pchających tramwaj zniszczonymi ulicami Budapesztu.

Zrealizowałem etiudę i wykorzystałem ją później w filmie »Ja, twój syn« – zbiorowa solidarność ludzi w działaniu. W »Budapeszteńskich opowieściach« tramwaj symbolizuje wysiłek niezbędny, żeby kontynuować dzieło.

Chciałem w skoncentrowanej formie wyrazić pewne fundamentalne prawa rządzące życiem ludzi. Opowieści, które składają się na film, są również koncentratem Europy Środkowej, ściślej Budapesztu. Nie określonych wydarzeń, lecz atmosfery: presji wywieranej na płuca ludzi, którzy dążą do swego celu, pokonują różne przeszkody, walczą z ogniem i wodą.

Tramwaj symbolizuje pewne sprawy, sam nie jest symbolem. To prawdziwy tramwaj, przed rozpoczęciem zdjęć jeździł ulicami Budapesztu”.

📝Po polskiej premierze filmu Tadeusz Sobolewski w swojej recenzji („Film” 1978/12), pisał:

„Jako alegoria postępu film Szabó jest łatwo czytelny i nie na tym polega jego oryginalność. Pasażerowie to marionetki, każda ma do odegrania jedną rolę w tramwajowym społeczeństwie, umie tylko jedną rzecz. Ktoś ustala prawo, ktoś ponosi ofiary, a ktoś inny jest poetą. Nie ich dzieje w tym tramwaju wzruszają – lecz dzieje tramwaju.

Traktowany najpierw jako środek lokomocji (łatwo okazja dostania się do miasta) – w miarę jak pasażerów przybywa i ustala się pewien tryb życia, tramwaj staje się obiektem uczuć. Budzi lęk, jest czczony. Możliwość jego utraty przejmuje pasażerów grozą. Kiedy indziej ludzie demolują go, przeklinają, ale potem odbudowują na nowo. Nie umieją bez niego żyć. (…)

Tej pojazd przedstawia nie porządek społeczny, nie państwo. Coś nadrzędnego, trwalszego. Chodziłoby tu o najogólniejszą strukturę społeczną, którą można wypełnić treścią dobrą albo złą, ale która sama jest doskonała, wygodna. I dlatego tramwaj mimo wszystko jest pozytywnym bohaterem tej bajki”.

🎬„Budapeszteńskie opowieści” Istvána Szabó już jutro, w czwartek 17 września, o 18.00, w Kinie Iluzjon.

Zapraszamy, przypominając, że, poza tramwajem, pojawiają się w tym filmie znakomici polscy aktorzy: Maja Komorowska, Franciszek Pieczka i Szymon Szurmiej.

Film jest częścią przeglądu Naddunajskie dzienniki | Polscy aktorzy w kinie węgierskim