OPENART

Hem
Sverige
Örebro
OPENART

Vi förändrar Örebros stadskärna med temporär samtidskonst. Nästa biennal äger rum mellan 13 juni-6 september 2026.

Med åtta framgångsrika upplagor, somrarna 2008, 2009, 2011, 2013, 2015, 2017, 2019, 2022 och konstverk i alla tänkbara och otänkbara former och uttryck, har utställningen attraherat ett stort nationellt och internationellt intresse. OpenArt är örebroarnas återkommande konstbiennal, utomhus, mitt i staden. Genom hög konstnärlig kvalitet och frihet skapar biennalen inspiration, nya tankar, och samta

l som främjar demokratin både under och mellan utställningsåren. OpenArt är till för alla och konsten ska därför vara tillgänglig för och engagera alla. Det är en biennal med konst från hela världen och ständigt nya upplevelser som lockar såväl örebroare som andra till staden. Den leder till ett ökat intresse för konst och kultur, inspirerar till utveckling och gör Örebro till en attraktiv stad att leva och utvecklas i.

05/09/2026

Embers 2 av Oscar Furbacken

En mörk, grov yta hänger på väggen, som en rest av något som brunnit. I mitten öppnar sig en smal spricka. Genom den går det att blicka in i ett inre rum som tycks fortsätta bortom objektets gränser. Konstnären Oscar Furbacken arbetar med skala och illusion. Med hjälp av speglar och ljus skapas ett djup som inte stämmer med det vi ser. Det som först framstår som en sluten yta visar sig rymma en annan värld. Där inne glöder små former, inspirerade av organismer som växer efter en brand. I spänningsfältet mellan förstörelse och återväxt framträder något som annars förblivit dolt.

🟢

A dark, rough surface hangs on the wall, like a residue of something that has burned. A narrow crack opens in the middle. If you peek inside, you will be met with an interior space that seems to continue beyond the object’s boundaries. Artist Oscar Furbacken works with scale and illusion. Using mirrors and light, a depth is created that doesn’t correspond with what we see. What first appears to be a solid sculptural piece turns out to contain another world. Inside glow small forms, inspired by organisms that grow after a fire. In the field of tension between destruction and regrowth emerges something that would otherwise have remained hidden.

Photo 1: Oscar Furbacken
Photo 2: Terese Sundh

03/09/2026

Sista helgen av årets OPENART är här!
Innan vi tackar för i år bjuder vi in till en finissagehelg med fest i Reversed Zoo, performance och möten med konstnärer. Här hittar du helgens program:

🟢FREDAG 4/9

kl. 12 -16: Bränn- och brodyrjunta i Solastalgia Pangolin med Rören/Johannessen och Sarai Alvarez Riveros.

Redan under fredagen drar vi igång finissagehelgen med bränn- och brodyrjunta vid Solastalgia Pangolin. Kom och brodera, bränn in märken och lämna ditt avtryck i konstverket. Tillsammans skapar vi minnen och spår som blir en del av Pangolinens fortsatta resa.

🟢 LÖRDAG 5/9 - SÖNDAG 6/9

kl 12-16: Stor fest med halm i Reversed Zoo med JAM Public.

Träffa konstnärerna bakom konstverket Reversed Zoo på Järntorget i en stor finissagefest! På Järntorget har konstnärsgruppen Jam Public skapat en värld där djur och människor byter roller för en stund i ett omvänt zoo. I detta zoo är människornas plats begränsad medan djuren är fria. Jam Public tar med dig på en guidad rundtur i zoo-parken med matning av människorna. Festens tema är halm! Halm är härligt och här kan du dansa, hoppa och rulla dig i halm!

Under lördagen DJ:ar Beccy Smith.

🟢 SÖNDAG 6/9

kl. 12.30: Performance EN TILLFÄLLIG YTA MELLAN ETT SKOGSBRYN OCH MARKEN med Marja-Leena Sillanpää.

Följ med på ett avslutande performance av Marja-Leena Sillanpää. Tillsammans med ett sällskap budbärare vandrar konstnären från Nikolaikyrkan till verket "EN TILLFÄLLIG YTA MELLAN ETT SKOGSBRYN OCH MARKEN" vid Olaiplan. Med varsin Ferula genomför de en ritual som både är ett tack för att vi fått ta del av dess budskap och ett avsked inför virkets slutdestination och öde.

Detta performance startar i Nikolaikyrkan och består av en vandring till Olaiplan vid Karolinska skolan.

03/09/2026

Såhär såg det ut när JAM Public var på plats i helgen och fyllde Reversed Zoo med lekfulla aktiviteter. Besökare kunde skapa i skaparverkstaden, tävla med fjärrstyrda människor och följa med på en annorlunda tågresa genom staden.

Tack till alla som besökte Reversed Zoo i helgen! 🐾

🟢

This is what it looked like when JAM Public took over Reversed Zoo this weekend with a series of playful activities. Visitors could get creative in the workshop, compete with remote-controlled humans, and join an unusual train journey through the city.

Thank you to everyone who visited Reversed Zoo this weekend! 🐾

Foto/Photo: Terese Sundh

03/09/2026

Bedårande förflyttning av LILITH

I Nikolai kyrka visas en arm och ett ben i kartong, papier-maché och silikon. Verket är en del av Bedårande förflyttning (2024), ett performance där överdimensionerade kroppsdelar bars i sorgetåg genom Malmö konstmuseums salar. Här ligger de stilla, men bär med sig minnet av rörelse. Skulpturen är en rituell hyllning till våra kroppars fysiska och psykiska variationer – det vi dagligen måste förhålla oss till för att ta oss fram genom livet. Konstnärsduon LILITH ser riten som något som håller människor samman, i den lilla kretsen och i större gemenskaper där tro och tillhörighet spelar en avgörande roll.

🟢

An arm and a leg made of cardboard, papier-mâché and silicone are displayed in St. Nicholas Church. The work is part of Captivating Movement (2024), a performance in which oversized body parts are carried in a mourning procession through the halls of Malmö Art Museum. Here they lie still, but carry with them the memory of movement. The sculpture is a ritual tribute to our bodies’ physical and mental variations – what we must deal with every day in order to move through life. The artist duo LILITH sees the rite as something that holds people together, in small circles and in larger communities where faith and belonging play a crucial role.

Photo: Sofie Isaksson

01/09/2026

Reaching Through Time av Christian Ristow

Två kroppar vilar i en cirkelformad skulptur, vända mot varandra. De sträcker sig fram så att fingertopparna är millimeter från att mötas. Ringen är upphängd för att sättas i rörelse av besökaren, och avståndet mellan figurerna förändras med tempot. Christian Ristow arbetar i gränslandet mellan teknik och performance, och är uppmärksammad för sina robotiska konstruktioner och interaktiva skulpturer. I en tid präglad av osäkerhet håller Reaching Through Time fast vid det som förbinder människor, även när världen runt omkring förändras.

🟢

Two bodies rest in a circular sculpture, turned towards one another. They are reaching out so that their fingertips are only millimetres apart. The ring is suspended so as to be set in motion by the visitor, and the distance between the figures changes with the tempo. Christian Ristow works in the borderland between technology and performance and is hailed for his robotic constructions and interactive sculptures. In a time marked by uncertainty, Reaching Through Time clings to what connects people, even when the world around us changes.

Photo: Terese Sundh

31/08/2026

Nu är vi framme vid den allra sista veckan av årets OPENART! Under veckan väntar massor av spännande aktiviteter, bland annat performance, Live at Heart och finissagefest med halm i Reversed Zoo. Passa på att ta del av konsten innan årets biennal är över.

🟢Guidade visningar i veckan:
Guidad visning på svenska, måndag samt onsdag-söndag, kl. 15–16
Syntolkad visning, tisdag kl. 15-16

🟢 Live at Heart på Järntorget!
Den 3-5 september fylls Järntorget, i anslutning till konstverket Reversed Zoo, med musik under tre kvällar av Live At Heart på OpenArt. Konserterna är kostnadsfria och öppna för allmänheten.

Torsdag 3 september kl. 16.30 - 19.00
Fredag 4 september kl. 16.30 - 19.00
Lördag 5 september kl. 15.30 - 19.00

🟢Bränn-och brodyrjunta i Solastalgia Pangolin.
Välkommen till en bränn-och brodyrjunta i verket. I denna programpunkt bjuds allmänheten in att delta i Pangolinens pågående minnesarbete. Tillsammans broderar vi på hennes sängkläder – drömmar, observationer och spekulationer om tiden, platsen och Örebro. Samtidigt bränner vi in spår i skulpturens struktur: märken, tecken och avtryck som registrerar vårt varande.

Brodyrjuntan genomförs i samarbete med konstnär och brodös Sarai Alvarez Riveros.

🟢Finissagefest i konstverket Reversed Zoo på Järntorget.

Träffa konstnärerna bakom konstverket Reversed Zoo på Järntorget i en stor finissagefest! På Järntorget har konstnärsgruppen Jam Public skapat en värld där djur och människor byter roller för en stund i ett omvänt zoo. I detta zoo är människornas plats begränsad medan djuren är fria. Jam Public tar med dig på en guidad rundtur i zoo-parken med matning av människorna. Festens tema är halm! Halm är härligt och här kan du dansa, hoppa och rulla dig i halm!

🟢 Performance EN TILLFÄLLIG YTA MELLAN ETT SKOGSBRYN OCH MARKEN - Marja-Leena Sillanpää

Guiden med ett sällskap av budbärare, går från kyrkan genom staden till rishögen med varsin Ferula. Det är en ritual av tacksamhet för att vi fått ta del av dess budskap under sommaren, samt ett avsked inför virkets slutdestination och öde.

Bild 3: Foto Alexander Yago
Bild 1, 5: Foto Terese Sundh
Bild 4, 6: Foto Sofie Isaksson

29/08/2026

Nothing Personal av Nikita Teryoshin

Utanför Nikolai kyrka visas fotografier ur Nikita Teryoshins serie Nothing Personal. Bilderna är tagna på vapenmässor som varit stängda för allmänheten 2016–2025 i Europa, Afrika, Asien och Nord- och Sydamerika. Här framträder en överdimensionerad lekplats för vuxna med vin, snittar och glänsande vapensystem. De döda kropparna är skyltdockor eller pixlar på skärmar. Bazookor och kulsprutor kopplas till platt-tv-apparater och krig iscensätts i artificiella miljöer inför läktare fyllda av ministrar, statschefer och affärsmän. Teryoshin bor och verkar i Berlin. Hans far arbetade som teaterscenograf, vilket tidigt väckte ett intresse för kulisserna bakom medier, industri och politik.

🟢

Photographs from Nikita Teryoshin’s series Nothing Personal are on display outside St. Nicholas Church. The photos were taken at weapons fairs that were closed to the public during the years 2016–2025 in Europe, Africa, Asia, and North and South America. An oversized playground for adults emerges in the images, with wine, finger food and shiny weapons systems. The dead bodies are mannequins or pixels on screens. Bazookas and machine guns are connected to flat-screen televisions and wars are staged in artificial environments in front of stands filled with ministers, heads of state and businessmen. Teryoshin lives and works in Berlin. His father worked as a theatre set designer, which sparked an early interest in the behind-the-scenes world of media, industry and politics.

Photo: Sofie Isaksson

27/08/2026

Solastalgia Pangolin av Rören/Johannessen

Solastalgia Pangolin är en s*x meter hög skulptural byggnad med en bågformad kropp som rymmer flera rum. Inuti finns en plats att vila och läsa, med ett litet bibliotek om hur vi kan förstå och ta hand om världen omkring oss. Konstnärsduon Rören/Johannessen beskriver verket som ett slags fältsjukhus för tankar och känslor i en tid präglad av klimatförändringar och planetär oro. Den skyddande formen kan föra tankarna till pangolinen – det fjällklädda däggdjuret som rullar ihop sig till en boll när det hotas. Här finns utrymme för återhämtning, reflektion och samtal. Skulpturen fungerar som en öppen mötesplats där besökare kan föreställa sig andra sätt att leva tillsammans med varandra och med jorden.

🟢

Solastalgia Pangolin is a six-metre-tall sculptural structure with a bow-shaped body housing several rooms. Inside is a place to rest and read, with a small library relating how we can understand and care for the world around us. The artist duo Rören/Johannessen describes the work as a sort of field hospital for thoughts and feelings in a time marked by climate change and planetary anxiety. The protective shape may call to mind the pangolin – the scaled mammal that rolls itself into a ball when it is threatened. The shelter provides space for recovery, reflection and conversation. The sculpture functions as an open meeting place where visitors can imagine other ways of living together with each other and with the Earth.

Photo: Sofie Isaksson

25/08/2026

Torkställ / Suonjir av Lena Stenberg

Lena Stenberg är uppvuxen i Laevas sameby utanför Kiruna där gruvnäringen länge har satt villkoren för landskap och liv. I hennes släkt finns erfarenheter av tvångsförflyttningarna i början av 1900-talet, när samiska familjer tvingades lämna sina betesmarker i Karesuando. Som ung tog hon del av sin mormors fotoalbum och mötte berättelser om familjer som splittrats och placerats i nya sammanhang. I Torkställ / Suonjir återvänder hon till en form som en gång var självklar på samiska boplatser, där kläder och redskap torkades och förvarades nära naturen. Torkstället väcker frågor om mark, tillhörighet och gränser som fortfarande präglar vår samtid.

🟢

Lena Stenberg grew up in the Sámi village of Laevas outside Kiruna, where the mining industry has long set the conditions for both landscape and life. Her family experienced the involuntary displacements of the early 1900s, when Sámi families were forced to leave their grazing lands in Karesuando. As a young girl, she looked through her grandmother’s photo album and encountered stories of families that had been scattered and placed in new contexts. In Drying Rack / Suonjir, she returns to a form that was once an indispensable part of life in Sámi homes, where clothing and tools were dried and stored close to nature. The drying rack raises questions about land, belonging and borders that still shape our lives today.

Photo: Sofie Isaksson

24/08/2026

Nu går vi in i näst sista veckan av årets OPENART. Här är allt som händer i veckan!

🟢Guidade visningar i veckan:
Guidad visning på svenska, måndag samt onsdag-söndag, kl. 15–16
Guidad visning på svenskt teckenspråk, tisdag kl. 15-16
Lilla konstvisningen, lördag kl. 13-13.45

Alla våra visningar startar på OpenArt Infocenter på Örebro konsthall, Nygatan 7.
Biljetter via OpenArt infocenter på konsthallen eller via tickster.

🟢Ta del av skapande i OpenArts Skaparverkstad Reversed Zoo på Järntorget. Skaparverkstaden är öppen:
måndag-fredag mellan kl. 13-16.
lördag-söndag mellan kl. 12-16.

🟢Upptäck konsten tillsammans med barn i eget tempo med vårt Upptäckarkit!
Upptäckarkitet lånas på plats på OpenArts Infocenter under våra öppettider.

🟢OpenArt Walk är en kombinerad quizrunda och konstorientering där ni samlar poäng genom att hitta konstverk och svara på frågor i er egen takt. Gör aktiviteten när det passar er – med kollegor, vänner eller som en del av er kick off. Materialet hämtas på OpenArt infocenter på Örebro konsthall under våra öppettider.

Adress

Örebro City
Örebro

Webbplats

http://www.openart.se/

Aviseringar

Var den första att veta och låt oss skicka ett mail när OPENART postar nyheter och kampanjer. Din e-postadress kommer inte att användas för något annat ändamål, och du kan när som helst avbryta prenumerationen.

Kontakta Museet

Skicka ett meddelande till OPENART:

Vill du placera din museum längst upp i Museum-listan i Örebro?

Dela

Typ

Konstgalleri