Omm Gallery

20/05/2026

19/05/2026

Title: Paradise View
Medium: Oil on Sackcloth
Style: Landscape
Size: 90 x 160 cm.
Date of Creation: 2011

19/05/2026

ส่องกระจกสะท้อนตัวตน: เมื่อ ‘โลกส่วนตัว’ และ ‘อีโก้’ หล่อหลอมนิสัยคนทำงานศิลปะ

ในโลกของการสร้างสรรค์ บ่อยครั้งที่คนทำงานศิลปะมักจะถูกมองว่าเป็นพวก "เข้าถึงยาก" หรือ "มีอีโก้สูง" เพียงเพราะพวกเขามักเลือกที่จะนั่งเงียบ ๆ อยู่กับผลงานตรงหน้า แต่หากเราลองกะเทาะเปลือกนอกที่ดูเย่อหยิ่งนั้นออกดู จะพบว่าแท้จริงแล้วมันคือ ทักษะและนิสัยเฉพาะตัวที่จำเป็นต่อการกลั่นกรอง สร้างงานศิลปะ

'หอศิลป์ Society' ชวนทุกท่านมาทำความเข้าใจ ‘โลกภายใน’ ของเหล่าศิลปิน นักสร้างสรรค์ ว่านิสัยที่คนภายนอกมองว่าเข้าใจยากนั้น ที่แท้ซ่อนสุนทรียภาพและความจริงอะไรเอาไว้บ้าง

เนื้อแท้แห่งการสร้างสรรค์: ถอดรหัสนิสัยคนทำงานศิลปะ

1. ความสันโดษไม่ใช่ความเย่อหยิ่ง
สิ่งที่คนภายนอกเห็นอาจเป็นความดื้อรั้น ไม่ยอมวอกแวกไปตามกระแสรอบข้าง แต่ในความจริงทางความรู้สึก งานสร้างสรรค์ที่ดีล้วนเกิดจาก "การอยู่กับตัวเอง" ความรักสงบและสันโดษ หากแต่เป็นพื้นที่ปลอดภัย (Safe Zone) ในการตกตะกอนความคิดและวิเคราะห์ไอเดียให้คมชัด

2. กับดักของ "ตัวตน" ในโลกยุคดิจิทัล
เมื่อศิลปะเดินทางมาถึงยุคโซเชียลมีเดีย คำว่าอีโก้ถูกเปลี่ยนชื่อใหม่ให้ฟังดูร่วมสมัย ไม่ว่าจะเป็น ฮิปสเตอร์, มินิมอล, เด็กติสหรือเด็กแนว ทว่ามันมาพร้อมกับคำถามสำคัญที่คนทำงานศิลปะต้องเผชิญอยู่ทุก ๆ วัน

"เรากำลังสร้างสรรค์งานศิลปะ หรือกำลังประดิษฐ์ตัวตนกันแน่?"

ยอดไลก์และพื้นที่ในตลาดทำให้หลายคนเผลอสร้างภาพลักษณ์ที่เท่และเหนือกว่าคนอื่นบนหน้าจอ จนบางครั้ง "ตัวตนที่กำลังประดิษฐ์นั้นกลืนกินตัวตนที่แท้จริงไปโดยไม่รู้ตัว"

3. ศิลปะแห่งการบาลานซ์ ‘ตัวตน’ ให้งานเดิน ชีวิตไม่พัง
นิสัยของศิลปินที่ดีไม่ใช่การทำลายความมั่นใจของตัวเองทิ้ง แต่คือการปรับสมดุลให้หัวใจยังคงเต้นเป็นจังหวะเดียวกับความจริง ผ่าน 5 แนวคิดนี้

▪︎ เปิดใจรับคำวิจารณ์: เปลี่ยนกระจกเงาที่ส่องสว่างเฉพาะแค่อีโก้ตัวเอง เป็นพื้นที่ว่างที่พร้อมเปิดรับมุมมองที่แตกต่างอย่างเท่าทันอารมณ์

▪︎ ถอดหน้ากากออนไลน์: คิดอยู่เสมอว่าภาพลักษณ์บนโซเชียลมีเดียคือ เครื่องมือทำมาหากิน อย่าปล่อยให้มันทำลายความเป็นธรรมชาติในชีวิตจริง

▪︎ มั่นใจแต่ถ่อมตัว: ยืนหยัดในอัตลักษณ์ของตัวเองได้ แต่ต้องยอมรับว่าโลกนี้มีคนเก่งกว่าเราเสมอ และมีคนเก่งเยอะมาก ความถ่อมตัวจะช่วยให้เราพัฒนาได้อย่างไร้ขีดจำกัด

▪︎ เปิด-ปิดสวิตช์โลกส่วนตัวให้เป็น: ในยามสร้างสรรค์ จงดำดิ่งอยู่กับตัวเองให้เต็มที่ แต่เมื่อถึงเวลาต้องสื่อสาร จงลดกำแพงลงเพื่อเชื่อมโยงและพาผลงานศิลปะไปสัมผัสใจผู้คน

▪︎ กล้าที่จะพลาดและขอโทษ: ศิลปินไม่ใช่ผู้วิเศษ การยอมรับความผิดพลาดและการรับความช่วยเหลือจากผู้อื่น ไม่ได้ทำให้คุณค่าของงานศิลปะลดน้อยถอยลงเลย

ท้ายที่สุดแล้ว "อีโก้" ไม่ใช่ผู้ร้ายในวงการศิลปะ แต่มันคือแรงขับเคลื่อนชั้นดีที่ทำให้เรากล้าสร้างสรรค์สิ่งใหม่ คำถามสำคัญจึงอยู่ที่ว่า วันนี้เราเป็นคนควบคุมอีโก้ หรือปล่อยให้อีโก้เป็นฝ่ายควบคุมเรา?

▪︎ บทวิพากษ์โดย: กองบรรณาธิการ หอศิลป์ Society

#อีโก้ #โลกส่วนตัวสูง #คนทำงานศิลปะ #หอศิลป์Society

10/05/2026

LOT 026
อำนาจ วชิระสูตร
NEO LANDSCAPE
2558
Oil on canvas
115.5 X 170 ซม.

ราคาประเมิน: 150,000 - 200,000 บาท
ราคาเริ่มต้น: 90,000 บาท

AMNAJ WACHIRASUT
NEO LANDSCAPE
2015
Oil on canvas
115.5 X 170 cm

Estimated Price: 150,000 - 200,000 THB
Starting Price: 90,000 THB
_______________________________________

Link for E-Catalogue : https://the-art-auction-center.paperturn-view.com/?pid=ODk8940933

นิทรรศการแสดงผลงาน
ระหว่างวันที่ 9 - 17 พฤษภาคม 2569
เวลา 10.00 - 18.00 น.
ที่ ท่าพิพิธภัณฑ์

วันประมูลผลงาน
วันอาทิตย์ที่ 17 พฤษภาคม 2569
เวลา 14.00 น. เป็นต้นไป
ที่ ท่าพิพิธภัณฑ์
_______________________________________

Auction Preview
9 - 17 May 2026
10.00 - 18.00 hrs.
at Museum Pier

Auction Date
17 May 2026
Auction starts at 14.00 hrs.
at Museum Pier

Contact us
Tel : (+66)65-097-9909 , (+66)02-2337939
Line Official Account :
E-mail : [email protected]

#ประมูลงานศิลปะ #สะสมงานศิลปะ

03/03/2026

เนื้อที่ในความว่าง มีที่ซ่อนมากมายในความว่าง และมีเรื่องราวมากมายในพื้นที่ว่าง ที่ศิลปินปล่อยทิ้งไว้อย่างจงใจ ทิ้งไว้เพื่อให้ผู้ชมเอาไปจินตนาการต่อ เป็นอิสระที่ศิลปินคืนความคิดที่ล้ำค่าของแต่ละปัจเจกให้ไปเสกสรรค์ต่อ เป็นพื้นที่ ที่เตรียมไว้ให้ฝันของแต่ละคนเดินทางอย่างอิสระ โดยศิลปินเป็นเพียงเปิดไฟเอาไว้ให้ใครก็ได้ฝันต่อ เป็นงานที่มีคุณค่า เป็นงานที่ให้โอกาสทุกคนหาคำตอบตอนจบกันเอาเอง!

Art is a perception of mind, reads the brochure to "Preconceived Nomad", an exhibition of oil paintings by Amnaj Wachirasut. The new paintings, it continues, set out to explore ‘‘the mystery hidden within the idea of creativity and faith in life’’, and they do a strong job of exploring the impressions that can be presented, and emotions explored, through an artist’s personal touch.!

เนื้อที่ในความว่าง มีที่ซ่อนมากมายในความว่าง และมีเรื่องราวมากมายในพื้นที่ว่าง ที่ศิลปินปล่อยทิ้งไว้อย่างจงใจ ทิ้งไว้เพื่อให้ผู้ชมเอาไปจินตนาการต่อ เป็นอิสระที่ศิลปินคืนความคิดที่ล้ำค่าของแต่ละปัจเจกให้ไปเสกสรรค์ต่อ เป็นพื้นที่ ที่เตรียมไว้ให้ฝันของแต่ละคนเดินทางอย่างอิสระ โดยศิลปินเป็นเพียงเปิดไฟเอาไว้ให้ใครก็ได้ฝันต่อ เป็นงานที่มีคุณค่า เป็นงานที่ให้โอกาสทุกคนหาคำตอบตอนจบกันเอาเอง!

Art is a perception of mind, reads the brochure to "Preconceived Nomad", an exhibition of oil paintings by Amnaj Wachirasut. The new paintings, it continues, set out to explore ‘‘the mystery hidden within the idea of creativity and faith in life’’, and they do a strong job of exploring the impressions that can be presented, and emotions explored, through an artist’s personal touch.!

-----------------
The Abstraction of Landscape
Artist : Amnaj Wachirasut
Title : Neo LANDSCAPE
Medium : Oil on canvas
Size : 117 x 170 cm.
Style : Neo Landscape
Date of Creation : 2015
Private art collections by Omm Gallery

06/02/2026

https://www.facebook.com/share/p/14SSEvh2qnT/

จาก เจฟฟ์ คูนส์ ถึง มารีนา อบราโมวิช เปิดเครือข่ายโลกศิลปะที่ปรากฏอยู่ใน Epstein Files
การเปิดผนึกเอกสารนับล้านหน้าของกระทรวงยุติธรรมสหรัฐฯ หรือที่เรียกรวมกันว่า Epstein Files ไม่ได้สั่นสะเทือนเพียงแวดวงการเมือง การเงิน หรือสถาบันการศึกษาเท่านั้น แต่ยังเขย่าโลกศิลปะระดับบนอย่างมีนัยสำคัญ เอกสารเหล่านี้เผยให้เห็นว่า เจฟฟรีย์ เอปสตีน นักการเงินผู้ต้องโทษคดีล่วงละเมิดทางเพศซึ่งเสียชีวิตในเรือนจำเมื่อปี 2019 มีบทบาทในระบบเศรษฐกิจศิลปะร่วมสมัยลึกซึ้งกว่าที่สาธารณชนเคยรับรู้
จากข้อมูลในเอกสาร เอปสตีนไม่ได้เป็นเพียงนักสะสมหรือผู้อยู่เบื้องหลังการสนับสนุนงานศิลปะ แต่ยังทำหน้าที่เป็นที่ปรึกษาด้านการเงิน ผู้จัดการทรัพย์สิน และกรรมการของสถาบันศิลปะชั้นนำบางแห่ง โดยใช้โลกศิลปะเป็นทั้งพื้นที่ทางสังคมและเครื่องมือทางเศรษฐกิจในเวลาเดียวกัน
เอกสารระบุว่า เอปสตีนมีบทบาทสำคัญในการบริหารคอลเล็กชันศิลปะมูลค่ามหาศาลของ ลีออน แบล็ก (Leon Black) มหาเศรษฐีนักลงทุน ผู้ร่วมก่อตั้ง Apollo Global Management และอดีตประธานบอร์ดของ Museum of Modern Art (MoMA) ผ่านโครงสร้างบริษัทแบบ LLC เงินกู้ที่ใช้ผลงานศิลปะเป็นหลักประกัน และการประเมินราคาจากสถาบันประมูลระดับโลก เพื่อเพิ่มมูลค่าและวางแผนภาษีให้คอลเล็กชันกว่า 900 ชิ้น มูลค่ารวมประมาณ 2.7 พันล้านดอลลาร์สหรัฐ
ชื่อของสถาบันหลักในตลาดศิลปะอย่าง Christie’s และ Sotheby’s ปรากฏในเอกสารหลายร้อยครั้ง รวมถึงแกลเลอรี Gagosian ในบริบทของการซื้อขาย การประเมินราคา และการจัดการผลงานระดับมาสเตอร์พีซ เช่น The Scream ของ เอ็ดวาร์ด มุงค์ (Edvard Munch) รวมถึงผลงานของ ปาโบล ปิกัสโซ (Pablo Picasso), อัลแบร์โต จาโกเมตตี (Alberto Giacometti) และ แอนดี วอร์ฮอล (Andy Warhol) โดยเอกสารไม่ได้ระบุว่าบุคคลหรือองค์กรเหล่านี้มีส่วนเกี่ยวข้องกับการกระทำผิดกฎหมายใด ๆ
ขณะเดียวกัน ชื่อของศิลปินและบุคคลในแวดวงศิลปะก็ปรากฏขึ้นในฐานะส่วนหนึ่งของเครือข่ายทางสังคมและความสัมพันธ์ส่วนตัวของเอปสตีน หนึ่งในกรณีที่ถูกพูดถึงมากที่สุดคือ เจฟฟ์ คูนส์ (Jeff Koons) ศิลปินร่วมสมัยชื่อดัง ซึ่งยืนยันว่าเคยเข้าร่วมงานเลี้ยงอาหารค่ำที่บ้านของเอปสตีนในปี 2013 เพียงครั้งเดียว ตามคำเชิญของศาสตราจารย์จาก MIT และย้ำว่าไม่มีความสัมพันธ์อื่นใดกับเอปสตีน รวมถึงไม่เคยอนุญาตให้เขาเข้าชมสตูดิโอ แม้ในเอกสารจะมีอีเมลที่กล่าวถึงแผนการเยี่ยมชมก็ตาม
จากเครือข่ายทางสังคมในระดับศิลปิน ชื่อที่ถูกดึงเข้าสู่กระแสสาธารณะต่อมาคือ มารีนา อบราโมวิช (Marina Abramović) ศิลปินเพอร์ฟอร์แมนซ์อาร์ตระดับโลก ชื่อของเธอปรากฏในอีเมลที่บุคคลในแวดวงปัญญาชนกล่าวถึงผลงานของเธอในเชิงชื่นชม โดยไม่มีความเชื่อมโยงกับการกระทำผิดใด ๆ อย่างไรก็ตาม การถูกกล่าวถึงเพียงเล็กน้อยนี้กลับจุดกระแสโจมตีบนโลกออนไลน์ โดยเฉพาะจากกลุ่มขวาจัดที่นำผลงาน Spirit Cooking ไปเชื่อมโยงกับทฤษฎีสมคบคิด
Spirit Cooking เป็นผลงานศิลปะเชิงคอนเซ็ปชวลและการแสดงสดของอบราโมวิชในปี 1996 ที่ใช้ “สูตรอาหาร” เชิงสัญลักษณ์และภาพรุนแรง เช่น การใช้เลือด เพื่อสะท้อนบทบาทของพิธีกรรม ความเชื่อ และอารมณ์พื้นฐานของมนุษย์ งานชิ้นนี้ไม่ได้เป็นพิธีกรรมจริง แต่เป็นศิลปะเชิงเปรียบเปรย อย่างไรก็ตาม ในปี 2016 ผลงานดังกล่าวถูกนำไปโยงกับทฤษฎีสมคบคิดทางการเมือง ทั้งที่ศิลปินยืนยันมาโดยตลอดว่าไม่เกี่ยวข้องกับลัทธิหรือกิจกรรมผิดกฎหมายใด ๆ
ผลกระทบที่เป็นรูปธรรมที่สุดในโลกศิลปะเกิดขึ้นกับ เดวิด เอ. รอสส์ (David A. Ross) อดีตผู้บริหารพิพิธภัณฑ์และประธานหลักสูตร MFA Art Practice ของ School of Visual Arts (SVA) ในนิวยอร์ก เขาตัดสินใจลาออกจากตำแหน่ง หลังอีเมลที่แลกเปลี่ยนกับเอปสตีนในช่วงหลังการตัดสินคดีปี 2008 ถูกเปิดเผย โดยเนื้อหาบางส่วนแสดงท่าทีสนับสนุนและเห็นอกเห็นใจเอปสตีนอย่างชัดเจน จนนำไปสู่แรงกดดันจากนักศึกษาและศิษย์เก่า
แม้เอกสารเหล่านี้จะยังไม่ได้นำไปสู่ข้อกล่าวหาทางอาญาต่อศิลปินหรือบุคลากรในวงการศิลปะโดยตรง แต่ Epstein Files ได้เปิดให้เห็นโครงสร้างอำนาจ ความคลุมเครือ และความสัมพันธ์เชิงผลประโยชน์ในโลกศิลปะระดับบน ที่เงินทุน การสะสมงานศิลป์ และเครือข่ายชนชั้นสูงทับซ้อนกันอย่างแนบแน่น และแทบไม่เคยถูกตรวจสอบต่อสาธารณะมาก่อน
เอกสารและการสืบสวนต่อเนื่องยังชี้ว่า เจฟฟรีย์ เอปสตีน ใช้ทั้งความมั่งคั่งและอิทธิพลทางสังคมแทรกซึมเข้าไปในโลกศิลปะอย่างลึกซึ้ง เขาปรากฏตัวในหลายบทบาท ตั้งแต่ผู้อุปถัมภ์ นักสะสม ที่ปรึกษาด้านการเงิน ไปจนถึงกรรมการของสถาบันศิลปะชั้นนำ
การมีส่วนร่วมของเขาครอบคลุมตั้งแต่ธุรกรรมศิลปะมูลค่าสูงที่ถูกต้องตามกฎหมาย ไปจนถึงพฤติกรรมที่ถูกกล่าวหาว่าเป็นการฉวยใช้เครือข่ายในโลกศิลปะ เพื่อเข้าถึงและควบคุมศิลปินรุ่นเยาว์ โดยใช้คำสัญญาเรื่องโอกาสทางอาชีพเป็นเครื่องมือ
📌 ผู้อุปถัมภ์และนักสะสมรายใหญ่
ลีออน แบล็ก (Leon Black) จ่ายเงินให้เอปสตีนราว 158 ล้านดอลลาร์สหรัฐ ระหว่างปี 2012 ถึง 2017 สำหรับคำปรึกษาด้านภาษีและการวางแผนมรดก ซึ่งรวมถึงธุรกรรมศิลปะที่ซับซ้อน เช่น การขายประติมากรรมของอัลแบร์โต จาโกเมตตี ให้กับทรัสต์ที่เอปสตีนควบคุม เพื่อเอื้อให้เกิดการแลกเปลี่ยนทรัพย์สินแบบ like-kind exchange สำหรับการได้มาซึ่งผลงานของ ปอล เซซานน์
เลสลี เว็กซ์เนอร์ (Leslie Wexner) ผู้ก่อตั้ง Victoria’s Secret และ Wexner Center for the Arts ถูกระบุว่าเป็นผู้อุปถัมภ์รายสำคัญที่สุดของเอปสตีน โดยมอบอำนาจทางกฎหมายและโอนทรัพย์สินจำนวนมากให้เขาดูแล และมีรายงานว่าเอปสตีนใช้ความสัมพันธ์นี้เพื่อสร้างภาพลักษณ์ของตนเองในฐานะผู้ค้นหาพรสวรรค์
เกลนน์ ดูบิน (Glenn Dubin) ผู้จัดการกองทุนเฮดจ์ฟันด์และทรัสตีของ MoMA ถูกกล่าวหาโดย เวอร์จิเนีย จุฟเฟร (Virginia Giuffre) ว่าเธอถูกบังคับให้มีเพศสัมพันธ์กับเขา ซึ่งดูบินปฏิเสธข้อกล่าวหานี้อย่างหนักแน่น
📌 ศิลปินและดีลเลอร์
เจฟฟ์ คูนส์ (Jeff Koons) ยืนยันว่าการเข้าร่วมงานเลี้ยงที่บ้านเอปสตีนเป็นเพียงครั้งเดียว และไม่มีความสัมพันธ์อื่นใดเพิ่มเติม
มาเรีย ฟาร์เมอร์ (Maria Farmer) จิตรกรแนวฟิกเกอร์เรทีฟและอดีตนักศึกษาของ New York Academy of Art เป็นหนึ่งในผู้แจ้ง FBI ตั้งแต่ปี 1996 โดยกล่าวหาว่าเอปสตีนล่วงละเมิดเธอ และอ้างว่า กิสเลน แม็กซ์เวลล์ (Ghislaine Maxwell) ข่มขู่จะทำลายอาชีพของเธอ
ศิลปินผู้เป็นที่รู้จักจากผลงาน P**s Christ ปรากฏชื่อในอีเมลที่พูดคุยกับเอปสตีนในประเด็นการเมืองและสังคม
เลอาห์ เคลแมน (Leah Kleman) ดีลเลอร์ด้านศิลปะและโบราณวัตถุ มีชื่ออยู่ในสมุดรายชื่อส่วนตัวของเอปสตีน
📌 สถาบันศิลปะที่ถูกจับตา
Museum of Modern Art (MoMA) เผชิญแรงกดดันจากกลุ่ม Guerrilla Girls
New York Academy of Art สถาบันที่เอปสตีนเคยเป็นกรรมการ และเป็นจุดที่เขาได้พบกับมาเรีย ฟาร์เมอร์
The Frick Collection เอกสารล่าสุดระบุว่าเอปสตีนให้ความสนใจพิพิธภัณฑ์แห่งนี้เป็นพิเศษ มีการส่งอีเมลพูดถึงแผนการขยายอาคาร และอ้างถึงความรู้เกี่ยวกับ “โบว์ลิ่งลับ” ภายในอาคาร
โดยภาพรวม เครือข่ายในโลกศิลปะทำหน้าที่เป็นเปลือกหุ้มความน่าเชื่อถือให้เจฟฟรีย์ เอปสตีน ช่วยให้เขาเคลื่อนไหวในแวดวงชนชั้นนำและดำเนินกลไกทางการเงินมูลค่าสูงได้อย่างแนบเนียน ขณะเดียวกัน ก็ทำให้คำถามเรื่องอำนาจ จริยธรรม และความรับผิดชอบของสถาบันศิลปะถูกหยิบขึ้นมาถกเถียงอย่างจริงจังในปัจจุบัน

31/01/2026

THE REAL VIEW & THE PAINTING

16/01/2026

Dada

15/01/2026