Gallery G-art

Gallery G-art Gallery G-art was founded by Gülsen Çapa in 2003 with the aim of discovering young artists, bringing

09/05/2026

İnsanlık, büyük ihtimalle bilinçli kötülükle değil; ihmal, hata veya sistemik körlük nedeniyle yok olabilir.

Yonca Karakaş’ın 12 Mayıs – 27 Haziran 2026 tarihleri arasında G-art Galeri’de gerçekleşecek ‘Back Contamination / Dönüş Kontaminasyonu’ sergisi, insanlığın “sonrası”na dair tüm senaryoların varsayımsal ve temelsiz doğasını açığa çıkarıyor.

Hibrit kompozisyonları ve kurguladığı steril, gerilimli düzenlemeleri ile tanınan Yonca Karakaş, bu sergisinde insan zihninin evrimsel olarak geliştirdiği tehdit odaklı seçicilikten hareketle medya ve kolektif bellekte yerleşmiş, tekrar eden felaket anlatılarına odaklanır. Bunun, düşünceyi sınırlandıran ve olasılık alanını daraltan bir algı rejimi olduğuna dikkat çeker.

Savaşlar, çevresel krizler ve yok oluş senaryoları yalnızca tarihsel deneyimlerle değil; kültürel üretim ve medya aracılığıyla yeniden dolaşıma girerek geleceğe dair düşünme biçimlerini etkiler. Bu tekrar, bazı felaket biçimlerini daha görünür kılarken, diğer olasılıkların geri planda kalmasına neden olabilir. Karakaş’ın pratiği bu noktada, öngörülebilir senaryoların sınırlarında dolaşarak daha az temsil edilen, paylaşılmayan ve kolektif bellekte karşılığı bulunmayan risk biçimlerine yönelir. Bu çok katmanlı kontaminasyon hâlini fotoğraf, video ve enstalasyonlar ile mekânsal bir kurguya dönüştürür. Kurulan eşik mekân ve konumlanan fare figürü, bir geçiş ihtimalini ima eder; ancak bu alanın yönü ve karşılığı açık değildir. Sınırların ortadan kalktığı bir düzlemde geçiş fikri işlevini yitirir ve kendi anlamını askıya alır.

“Dönüş Kontaminasyonu”, insanlığın geleceğe dair tahayyüllerinin, geçmişten ve kolektif bellekten taşınan tekrar eden felaket anlatıları tarafından kirletilmesini ifade ederken, bir “sonrası” ya da olası bir çıkış fikrini kesin bir önerme olarak sunmak yerine, bu varsayımları yeniden düşünmeye açar.

Dönüş Kontaminasyonu sergisi, 12 Mayıs – 27 Haziran 2026 tarihleri arasında G-art Galeri’de izlenebilir.

Yonca Karakaş’ın 12 Mayıs – 27 Haziran 2026 tarihleri arasında G-art Galeri’de gerçekleşecek ‘Back Contamination / Dönüş...
08/05/2026

Yonca Karakaş’ın 12 Mayıs – 27 Haziran 2026 tarihleri arasında G-art Galeri’de gerçekleşecek ‘Back Contamination / Dönüş Kontaminasyonu’ sergisi, insanlığın “sonrası”na dair tüm senaryoların varsayımsal ve temelsiz doğasını açığa çıkarıyor.

Hibrit kompozisyonları ve kurguladığı steril, gerilimli düzenlemeleri ile tanınan Yonca Karakaş, bu sergisinde insan zihninin evrimsel olarak geliştirdiği tehdit odaklı seçicilikten hareketle medya ve kolektif bellekte yerleşmiş, tekrar eden felaket anlatılarına odaklanır. Bunun, düşünceyi sınırlandıran ve olasılık alanını daraltan bir algı rejimi olduğuna dikkat çeker.

Savaşlar, çevresel krizler ve yok oluş senaryoları yalnızca tarihsel deneyimlerle değil; kültürel üretim ve medya aracılığıyla yeniden dolaşıma girerek geleceğe dair düşünme biçimlerini etkiler. Bu tekrar, bazı felaket biçimlerini daha görünür kılarken, diğer olasılıkların geri planda kalmasına neden olabilir. Karakaş’ın pratiği bu noktada, öngörülebilir senaryoların sınırlarında dolaşarak daha az temsil edilen, paylaşılmayan ve kolektif bellekte karşılığı bulunmayan risk biçimlerine yönelir. Bu çok katmanlı kontaminasyon hâlini fotoğraf, video ve enstalasyonlar ile mekânsal bir kurguya dönüştürür. Kurulan eşik mekân ve konumlanan fare figürü, bir geçiş ihtimalini ima eder; ancak bu alanın yönü ve karşılığı açık değildir. Sınırların ortadan kalktığı bir düzlemde geçiş fikri işlevini yitirir ve kendi anlamını askıya alır.

“Dönüş Kontaminasyonu”, insanlığın geleceğe dair tahayyüllerinin, geçmişten ve kolektif bellekten taşınan tekrar eden felaket anlatıları tarafından kirletilmesini ifade ederken, bir “sonrası” ya da olası bir çıkış fikrini kesin bir önerme olarak sunmak yerine, bu varsayımları yeniden düşünmeye açar.

Dönüş Kontaminasyonu sergisi, 12 Mayıs – 27 Haziran 2026 tarihleri arasında G-art Galeri’de izlenebilir

TAKIMYILDIZLARIveya ne yapacağımızı bilmiyoruz...ERGİN ÇAVUŞOĞLUIşığın Ölçüsü – Düzenek2018Tuval üzerine ak...
25/04/2026

TAKIMYILDIZLARI
veya ne yapacağımızı bilmiyoruz...

ERGİN ÇAVUŞOĞLU
Işığın Ölçüsü – Düzenek
2018
Tuval üzerine akrilik ve baskı
60.9 x 50.7 cm

Ergin Çavuşoğlu’nun “Işığın Ölçüsü – Düzenek” (2018) başlıklı bu resim serisi, sanatçının pratiğinde sıkça görülen mekân, görme rejimleri, iktidar ve temsil sistemleri üzerine düşünmeyi resim dili içinde kurar. Seri, klasik heykel imgeleri, bilimsel ölçüm araçları, askeri figürler ve teknik diyagramları aynı kompozisyon içinde bir araya getirerek görmenin nasıl üretildiğini ve kontrol edildiğini sorgulayan bir sahne kurar.

Bu resimlerde izleyici, adeta bir deney düzeneğinin içine yerleştirilmiş gibidir. Başlıkta geçen “düzenek” (apparatus), yalnızca fiziksel bir kurgu değil; aynı zamanda bilimsel, askeri ve estetik bakış rejimlerinin toplamını ifade eder. Çavuşoğlu burada Michel Foucault’nun bilgi–iktidar ilişkileri üzerine düşüncesini çağrıştıran biçimde, bilginin ölçüm, gözlem ve kayıt sistemleri aracılığıyla üretildiğini ima eder.

Bu seri birkaç temel soruyu gündeme getirir:
• Sanat tarihi nasıl ölçülür ve yeniden okunur?
• Görme ve temsil sistemleri kim tarafından kontrol edilir?
• Estetik değerler bilimsel ve politik sistemlerle nasıl kesişir?

Çavuşoğlu’nun kompozisyonlarında klasik heykeller yalnızca estetik objeler değil, aynı zamanda incelenen, ölçülen ve yeniden kodlanan kültürel veriler haline gelir.

“Işığın Ölçüsü – Düzenek” serisi, sanat tarihinin klasik imgelerini bilimsel aygıtlar ve iktidar figürleriyle karşı karşıya getirerek görmenin politikası üzerine bir düşünme alanı açar. Çavuşoğlu burada resim aracılığıyla, estetik mirasın nasıl ölçüldüğünü, kayıt altına alındığını ve yeniden üretildiğini sorgulayan çok katmanlı bir görsel anlatı kurar.

TAKIMYILDIZLARI (veya ne yapacağımızı bilmiyoruz...) Ateş AlparNasılsın 1 2025 Arşivsel pigment baskı üzerine müdahale 5...
25/04/2026

TAKIMYILDIZLARI (veya ne yapacağımızı bilmiyoruz...)

Ateş Alpar

Nasılsın 1
2025
Arşivsel pigment baskı üzerine müdahale
59 x 66 cm (çerçeve ile)

Ateş Alpar’ın aile geçmişiyle ilişkili bir diğer çalışması Nasılsın 1, sanatçının anneannesinin yaşamının son beş yılında bilinçli olarak konuşmama kararını odağına alır. Ana dilini kamusal alanda konuşamayan bir kadının sessizliği tercih etmesi oldukça güçlü bir karşı duruş olarak ele alan Alpar, bu sessizliği bireysel bir tercihten ziyade dil, kimlik ve kamusal alan arasındaki gerilimlere işaret eden politik bir jest olarak yorumlar. Dilin yasaklanması bedenin işleyişinde dönüşümlere neden olurken, susma tercihi ile konuşma arzusunun çelişkili bir aradalığı bu çalışmaya yansır.

TAKIMYILDIZLARI (veya ne yapacağımızı bilmiyoruz...) Cengiz Tekinİsimsiz, 2010Arşivsel Pigment Baskı80 x 110  cm 2/5 Edi...
25/04/2026

TAKIMYILDIZLARI (veya ne yapacağımızı bilmiyoruz...)

Cengiz Tekin

İsimsiz, 2010
Arşivsel Pigment Baskı
80 x 110 cm
2/5 Edisyon

Cengiz Tekin (1977, Diyarbakır), fotoğraf ve videodan heykel ve resme uzanan geniş bir yelpazede üretim yapan bir sanatçıdır. Çok katmanlı bir anlatı aracılığıyla bireylerin ve coğrafyaların politik, toplumsal ve ekolojik çelişkilerini ele alır. Gelenek, aile, barınma ve sığınma gibi evrensel temaları, gerçek ile kurgu arasındaki sınırları bulanıklaştırarak işler; yanılsama, mizah ve ironiyle derinleştirir. Sanatçının işleri, gündelik hayatın sıradanlığı içinde gizlenen krizleri görünür kılarken, ekolojik meselelerin otoriter yapılarla kesişimini sorgular. Oyun ve çatışan estetikler aracılığıyla Tekin, politik temsilleri sorgular ve izleyiciyi günümüzün karmaşık krizleriyle yüzleşmeye davet eder. Sanat pratiğinin merkezinde, illüzyon ve oyunla örülü disiplinlerarası bir tartışma alanı kurma arzusu yer alır; bu alan uyumdan ziyade çelişkileri ve gerilimleri açığa çıkarır. Tekin’in sanatı yalnızca görsel bir deneyim sunmakla kalmaz; aynı zamanda belleğin sınırlarına, toplumsal yapılar içinde gömülü çatışmalara ve bireyin bu yapılar içindeki konumuna yönelik bir sorgulamayı da davet eder.

Eserleri bir çok uluslararası kişi ve kurum koleksiyonlarında yer alır.

21/04/2026

Değerli sanatseverler,

TAKIMYILDIZLARI veya ne yapacağımızı bilmiyoruz... sergisine gösterdiğiniz yoğun ilgi ve kıymetli geri dönüşleriniz için içtenlikle teşekkür ederiz. Bu değerli buluşmayı sizlerle biraz daha uzun paylaşabilmek adına, sergimizi bir hafta daha uzatma kararı aldık. 3 Mayıs Pazar gününe kadar sizleri galerimizde ağırlamaktan mutluluk duyarız.

TAKIMYILDIZLARI(veya ne yapacağımızı bilmiyoruz…) 1. EserPELDA AYTAŞBağların Doğası / 2025 Bez üzerine nakış / 18 x...
17/04/2026

TAKIMYILDIZLARI
(veya ne yapacağımızı bilmiyoruz…)

1. Eser
PELDA AYTAŞ
Bağların Doğası / 2025
Bez üzerine nakış / 18 x25 cm

2. Eser
PELDA AYTAŞ
Evcil Doğa / 2025
Bez üzerine nakış / 20 x30cm

3. Eser
PELDA AYTAŞ
Acil Durum Bataniyesi / 2025
Bez üzerine nakış / 18 x 27 cm

G-Art Galeri, küratörlüğünü Vahap Avşar’ın üstlendiği TAKIMYILDIZLARI (veya ne yapacağımızı bilmiyoruz...) başlıklı grup sergisinin önemli üyesi Pelda Aytaş
1992 yılında Diyarbakır’da doğdu. Pratiğinde feminist ve ekofeminist perspektifleri çağdaş tekstil temelli üretimlerle iç içe geçiren bir görsel sanatçı ve eğitimcidir. 2014 yılında Dicle Üniversitesi Ziya Gökalp Eğitim Fakültesi Görsel Sanatlar Eğitimi Bölümü’nden mezun olmuş, o tarihten bu yana görsel sanatlar öğretmeni olarak çalışmaktadır. 2019 yılında ise Artuklu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nde yüksek lisans eğitimini tamamlamıştır.

Aytaş’ın üretimi, hem bir malzeme hem de bir metafor olarak nakışı merkezine alarak hafıza, toplumsal cinsiyet ve geleneği kolektif bir eleştiriye dönüştürür. Bu pratik aracılığıyla beden, doğa ve kültürel anlatılar arasındaki kesişim alanlarını görünür kılar; marjinalleştirilmiş kimlik ve malzemeleri yeniden sahiplenerek ataerkil ve emperyal yapılara meydan okur.

TAKIMYILDIZLARI (veya ne yapacağımızı bilmiyoruz…)1. EserEmpatinin Daha Az Yanlış Resmi2023, Ayna, çelik50 x 70 cm2. Ese...
16/04/2026

TAKIMYILDIZLARI (veya ne yapacağımızı bilmiyoruz…)

1. Eser
Empatinin Daha Az Yanlış Resmi
2023, Ayna, çelik
50 x 70 cm

2. Eser
33 Altın Küre Tesbihi
2026, Eski küreler, vernik ve naylon sicim
257 cm

G-Art Galeri'de devam eden TAKIMYILDIZLARI (veya ne yapacağımızı bilmiyoruz…) başlıklı grup sergisinin küratörü ve aynı zamanda takımyıldızlarının önemli üyesi Vahap Avşar, 1965 Malatya doğumlu. 1985–1989 yılları arasında Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nde öğrenim gördü. 1989–1995 yılları arasında Bilkent Üniversitesi’nde (Ankara) yüksek lisans ve doktora dersleri aldı. 1995’te New York’a yerleşti. İstanbul ve New York arasında çalışmayı sürdürüyor.

Eleştirel ve ironik bir bakış açısıyla ürettiği galeri mekanına özgü yerleştirmesi, uzun yıllardır odaklandığı malzeme ve mana arasındaki ilişkinin en iyi örneklerinden.

Sergi, sanatın imkanlarını tartışmaya açarak mevcut sosyoekonomik ve politik iktidarlara, kapitalizm ve onun propaganda aygıtı olan tüketimci oyunlara karşı nasıl
direndiğimizi ifade eden ve bu yapılara karşı alternatif anlam alanları yaratan tek disiplin olan sanatı mercek altında alıyor.

TAKIMYILDIZLARI(veya ne yapacağımızı bilmiyoruz…) sergisinden, bulunduğu ortamla bütünleşen ve mekânın özelliklerini kul...
15/04/2026

TAKIMYILDIZLARI
(veya ne yapacağımızı bilmiyoruz…) sergisinden, bulunduğu ortamla bütünleşen ve mekânın özelliklerini kullanan yerleştirme seçkisi.

1. Eser
Ateş Alpar
Su Isıtıcısı (İsimsiz) / 2025
El yapımı su ısıtıcısı / Çeşitli boyutlar

2. Eser
Vahap Avşar
33 Altın Küre Tesbihi / 2026
Eski küreler, vernik ve naylon sicim / Değişken boyutlar

3. Eser
Beyza Durhan
Evim Güzel Evim / 2023-2026
Pamuk, kumaş, un, bal mumu / Değişken boyutlar

Gizli gerçekleri görünür kılma ve yaşamın birçok yönünü yansıtma sorumluluğunu üstlenen çağdaş sanatın işlevinden hareket eden sergi, yalnızca estetik bir nesne olarak değil eleştirel düşünceye ve anlam yaratmaya ulaşma aracı olarak sanatı yeniden konumlandırıyor.

TAKIMYILDIZLARI (veya ne yapacağımızı bilmiyoruz…), fikirlerin, malzemelerin, imgelerin ve ilişkilerin oluşturduğu çok katmanlı bağlantılar içinde şekillenen üretimleri bir araya getirerek, çağdaş dünyanın parçalı yapısını bir “takımyıldızı” metaforu üzerinden düşünmeyi öneriyor. Sergi, izleyiciyi sanatın maddeselliği ile düşünsel süreçleri arasındaki gerilimli alanda dolaşmaya ve küresel gerçekliğin görünmez bağlantılarını yeniden okumaya davet ediyor.

09/04/2026

TAKIMYILDIZLARI
veya ne yapacağımızı bilmiyoruz...

Merve Ünsal

İçli Dışlı Radyo
2023, Kısa dalga yayın altyapısı, günde 7 dakikalık ses yayını
Merve Ünsal, Acar Yeisli ve Erdal Şahin ile işbirliği

2024 yılında gerçekleşen İçli Dışlı sergisi kapsamında sergi mekanını radyo istasyonuna çeviren İçli Dışlı Radyo, günde bir kere kısa dalga yayındaydı. Bir taraftan anlatıcı sen'e hitaben arzulanan şeyleri listelerken şehre dair ses ve malzemelerin saha kayıtları bazen ön bazen arka fona geçerek içerisiyle dışarısı arasındaki sınırları muğlaklaştırıyordu.

TAKIMYILDIZLARI (veya ne yapacağımızı bilmiyoruz...) bağlamında el radyosundan dinlenebilen iş, sesin radyo dalgaları aracılığıyla bedenlerle ilişkilenme biçimlerini duyumsanabilir kılmayı amaçlıyor.

Address

Firuzağa Mahallesi Çukurcuma Caddesi, Hacı Osman Çk. No:5
Istanbul
34425

Opening Hours

Tuesday 11:00 - 19:00
Wednesday 11:00 - 19:00
Thursday 11:00 - 19:00
Friday 11:00 - 19:00
Saturday 11:00 - 19:00

Telephone

+902122436622

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Gallery G-art posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Museum

Send a message to Gallery G-art:

Share

Category