What are the opening hours?

Tuesday 14:00 - 20:00 Wednesday 14:00 - 20:00 Thursday 14:00 - 20:00 Friday 14:00 - 20:00 Saturday 14:00 - 20:00

https://www.leixianggallery.com/

雷相畫廊 Lei Xiang Gallery, 內湖區瑞光路618號7樓之一, Taipei (2026)

Q: What is the address?

內湖區瑞光路618號7樓之一

05/06/2026

雷相畫廊現正為您呈獻：2026 台中國際藝術博覽會

林家慶 CALVIN LIN X 住舍 SUMISHA：生命重組與幸福距離的雙重凝視

雷相畫廊將於 2026 台中國際藝術博覽會展位 E16，以雙藝術家個展形式，呈現台灣藝術家林家慶 CALVIN LIN 個展《未竟之境 LIMBO》，以及日本奈良縣藝術家住舍 SUMISHA 個展《幸福的終點：看似靠近卻難以觸及 So Close to a Happy Ending, Yet So Far》。兩位藝術家分別透過不鏽鋼卡榫雕塑與敘事性繪畫，探問生命狀態、情感渴望與存在的距離。

林家慶以不鏽鋼卡榫結構與複合媒材，發展出鮮明而獨特的雕塑語言。其作品透過拆解、嵌合與延展，形塑介於生命體、機械構造與精神意志之間的姿態。《未竟之境 LIMBO》中的「未竟」，並非缺憾，而是生命在受傷與崩解之後，持續重組、轉化與前進的狀態。冷冽堅硬的金屬之下，蘊藏著脆弱與堅韌並存的力量。

與之形成對照的，是住舍 SUMISHA 柔和而充滿情感敘事的繪畫世界。住舍筆下純真而安靜的角色，承載著孤獨、等待、依戀與失落。《幸福的終點：看似靠近卻難以觸及》描繪幸福彷彿近在眼前，卻始終隔著一段難以真正抵達的距離。藝術家以甜美柔軟的畫面，包覆內在深沉而細膩的情緒，使觀者感受到對陪伴與歸屬的渴望。

展覽資訊

展出藝術家｜林家慶 CALVIN LIN、住舍 SUMISHA
展位｜ E16
展期｜ 2026 年 6 月 4 日至 6 月 7 日

貴賓預展｜
2026 年 6 月 4 日（四）12:00–20:00

公眾開放｜
2026 年 6 月 5 日（五）11:00–19:00
2026 年 6 月 6 日（六）11:00–19:00
2026 年 6 月 7 日（日）11:00–18:00

地點｜台中國際會展中心 4 樓
台中市西屯區黎明路三段 1000 號

12/05/2026

雷相畫廊現正為您呈獻兩檔國際藝術家展覽：

Classic Room｜大岩奧斯卡 Oscar Oiwa《 Hometown｜家鄉》
Oscar Oiwa 以新舊交織的繪畫作品，回望他曾生活、旅行與停駐的城市記憶。從東京、瀨戶內小島、紐約疫情期間的街景，到旅途中夜晚的飯店書桌，作品如同一段段心理風景，串連起光、孤獨、溫度與想像，也邀請觀者重新凝視心中熟悉而遙遠的「家鄉」。

Idea Lab｜金材怡 Jaeyi Kim《 The Inferior Honor Student｜自卑的優等生》
Jaeyi Kim 透過 Pierrot Girl、Haenyeo 與反覆出現的蘋果意象，描繪外在成功與內在自我感知之間的落差。她的作品遊走於記憶、身份與情感張力之間，呈現一個既私密又能引發共鳴的視覺世界。

展期｜2026 / 5 / 7 - 5 / 23
營業｜PM 1 : 00 - 7 : 00
公休｜逢周一週日休館
地點｜台北市瑞光路618號7樓之一
電話｜（02）2393-8800

01/05/2026

雷相畫廊與紐約 Thomas VanDyke Gallery 即將為您聯合呈獻：
金材怡 Jaeyi Kim 《 The Inferior Honor Student 》 | 自卑的優等生 | in Idea Lab

Jaeyi Kim（ 1972 年生於韓國首爾）是一位以身份、記憶，以及內在經驗與外在感知之間的情感張力為創作核心的藝術家。透過 Pierrot Girl 與 Haenyeo 等反覆出現的象徵性人物，Kim 構築出一個深具個人性，卻能引發普遍共鳴的世界；這個世界由內省、韌性與安靜的轉化所形塑。

她的創作根植於對自我理解的追尋，而非對外在認可的依附。Kim 從童年記憶、個人掙扎與持續演進的自我覺察中汲取養分，並將藝術史參照與自身象徵語彙交織，創造出層次豐富的敘事，引領觀者進入關於辨認、脆弱與情感清明的時刻。

在即將舉行的展覽《自卑的優等生》（The Inferior Honor Student）中，Jaeyi Kim 以一系列深具內省性的作品，延展她持續發展的視覺宇宙。她的繪畫遊走於記憶、身份與情感感知之間，構築出一個既私密又能引發共鳴的世界。

Kim 的創作透過反覆出現的人物展開，這些形象既是角色，也是心理狀態的化身。核心人物「Pierrot Girl」最初源自藝術家童年經驗中的自畫像，長久以來承載著她對自我、記憶與內在情緒的凝視。圍繞其周圍的女性形象，則來自記憶、觀察與想像，共同組成一個彼此連結、介於真實與幻想之間的敘事場域。

Kim 的作品並不追求明確答案，而是停留在複雜而層疊的情感狀態之中。她筆下的人物往往處於純真與覺察、投射與認知、內在生活與外在形象之間的張力裡。這種張力在同名作品《自卑的優等生》中被最直接地呈現：外在成功與內在自我感知之間的裂縫，成為作品的核心命題。

「優等生」象徵人們呈現給世界的完美形象：有成就、被肯定，並符合社會期待；而「自卑感」則揭露了這層光鮮外表背後的陰影——冒牌者症候群、外在認可的空洞，以及永遠不夠好的隱秘恐懼。畫中反覆出現的蘋果，象徵著「誘人的完美」：它閃亮、甜美，卻也可能在內部藏有傷痕與腐敗。它既是被追求的獎盃，也是自我價值不穩定的象徵。

透過《自卑的優等生》這件作品，Kim 將外在成就與內在脆弱之間的落差轉化為視覺語言，邀請觀者直面那種被觀看的自己與真實感受之間，安靜卻深刻的不協調。

金材怡 Jaeyi Kim 《 The Inferior Honor Student 》 | 自卑的優等生 | 創作個展

展期｜2026 / 5 / 7 - 5 / 23
營業｜PM 1 : 00 - 7 : 00
開幕｜2026 / 5 / 9 PM : 3 :00 ~ 6 : 00 （藝術家親臨）
公休｜逢周一週日休館
地點｜台北市瑞光路618號7樓之一
電話｜（02）2393-8800

01/05/2026

雷相畫廊即為您呈獻：
當代活躍之國際藝術家大岩奧斯卡 Oscar Oiwa .oiwa 《 Hometown 》 | 家鄉 | in Classic Room

自 2023 年以來，Oscar 陸續在台灣多地參與並呈現藝術計畫，足跡遍及基隆、屏東、台東、彰化與台北的藝術節，也曾於台北藝術博覽會與台北當代藝術博覽會展出作品。這些一次次與台灣相遇、停留與對話的經驗，逐漸累積成深厚的情感連結，也自然而然地促成了本次展覽的實現，令人由衷感到喜悅。

在思考如何透過這次展覽介紹自己時，Oscar 選擇以一組新舊交織的繪畫作品，回望生命中的片段，以及那些曾經生活、旅行、停駐，或在某個瞬間深深觸動他的地方。這些作品如同記憶的切片，串連起他在不同城市、不同時間裡所感受到的光、孤獨、溫度與想像。

1991 至 2002 年間，Oscar 曾居住於東京，至今每年仍會在那裡停留一段時間，並持續參與多項藝術計畫，包括瀨戶內國際藝術祭。《Ogi House 4》與《Ogi House 6》的靈感，便來自他造訪日本南部小島時的經驗。島嶼上的房舍、海風與靜謐日常，化為畫面中既真實又帶有夢境感的風景。

Oscar 目前生活於紐約市一處充滿餐廳與商店的社區。《Shop Market》描繪的是 2020 年 COVID 疫情期間的城市景象：餐廳、酒吧與咖啡館暫停營業，原本熱鬧的街道突然安靜下來，許多店面紛紛以木板封閉。那不只是外在世界的停擺，也是一段關於不安、等待與重新凝視生活的集體記憶。

旅行經驗同樣是 Oscar 重要的創作來源。白天忙於展覽與會議，夜晚回到飯店後，仍打開筆電準備隔日工作；在疲憊、時差與陌生城市的夜色交錯之間，他創作出《Hotel Office》系列。《Hotel Office 11》與《Hotel Office 12》分別源自高松與屏東旅行時的夜晚，記錄了藝術家在移動之中安放自己的片刻。

Oscar 認為，世界上販售實體食物的店鋪眾多，但真正能滋養心靈的場所卻寥寥無幾。大型作品《Light Cooking》、《Wagon 3》與《Light Bento》系列，象徵著一種為人類靈魂準備的無形之食——那或許是光、記憶、想像，也可能是人在漂泊之中仍渴望被溫柔餵養的內在需求。

這些繪畫並非對現實景物的寫實再現，而是心理風景的呈現，是 Oscar 內在感受與生命經驗的投射。觀者在其中看見的，或許不只是藝術家曾經走過的城市，也可能是自己心中某個熟悉而遙遠的地方。

本次為 Oscar 首次台灣個展，他深感榮幸與喜悅。也期待透過這些作品，與觀者牽起一條關於家鄉、土地、記憶與情感的連線，邀請大家一同展開一段穿越世界，也回望內心的小小旅程。

大岩奧斯卡 Oscar Oiwa 《 Hometown 》 | 家鄉 | 創作個展

展期｜2026 / 5 / 7 - 5 / 23
營業｜PM 1 : 00 - 7 : 00
開幕｜2026 / 5 / 9 PM : 3 :00 ~ 6 : 00 （藝術家親臨）
公休｜逢周一週日休館
地點｜台北市瑞光路618號7樓之一
電話｜（02）2393-8800

16/04/2026

雷相畫廊現正為您呈獻：
代理藝術家林俊良
《 Das Narrenschiff 》 | 愚人船 | 創作個展

緣起：『精神障礙』被視為「意志的墮落」、「理性的缺席」，

1494 年，賽巴斯蒂安·布蘭特於《愚人船》中列舉 111 種瘋狂。當時被視為「道德的放逐」，而今我們則看見強迫、囤積、焦慮與憂鬱等精神症狀的雛形——瘋狂從道德問題轉為心理病理的起點。

本次展覽擷取其中三十種「瘋狂」，映照當代精神困境與疏離狀態。

林俊良 Lin Jun Liang《 Das Narrenschiff 》 | 愚人船 |

展期｜2026 / 4 / 9 - 4 / 25
營業｜PM 1 : 00 - 7 : 00
公休｜逢周一週日休館
地點｜台北市瑞光路618號7樓之一
電話｜（02）2393-8800

06/04/2026

雷相畫廊即為您呈獻：
代理藝術家林俊良
《 Das Narrenschiff 》 | 愚人船 | 創作個展

緣起：『精神障礙』被視為「意志的墮落」、「理性的缺席」，

對我來說：
總是有描繪光明的創作者，但我想要當描繪黑暗與邪惡的那個 !

1494 年，賽巴斯蒂安·布蘭特在《愚人船》一作中，列舉了111 種瘋狂。
在當時，這些行為被貼上「愚蠢」的標籤，『瘋狂是一種道德的放逐』; 但在五百年後的今天，我們在其中看見了強迫症、囤積症、社交焦慮與憂鬱的雛形，精神障礙並不被視為一種「生理功能障礙」，而被視為一種「意志的墮落」或「理性的缺席」，是人類最早的心理病理概念。

第一 : 瘋狂被道德化後，人們只聽見「病的聲音」，聽不見「人的言語」。

在當代語境下，『道德的放逐』已演變為一種隱形的社會監禁。我們不再將瘋子送上真實的船，而是將他們困在診斷證明、藥物與標籤組成的數據中。

第二 : 大腦訊號的「處理錯誤」。

如果將人類的意識比喻為一套精密運行的作業系統，那麼「精神疾病」在社會觀察者眼中，往往被視為一種「系統故障」。

第三 : 畫面的風格「格利奇式雜訊」。

2007年開始，我一直刻意模仿這種「數位錯誤」的視覺語言，如「電腦壞了」或「訊號不良」的瞬間畫面;因此被標記為「錯誤(Error)」。而這種故障和錯誤時刻，雖然混沌，卻同時帶來特殊的歸屬感。

而本次展覽使用了其中的三十種瘋狂，組織著我在現代生活中的精神障礙、困境與抽離來呈現。

林俊良 Lin Jun Liang
《 Das Narrenschiff 》 | 愚人船 |

展期｜2026 / 4 / 9 - 4 / 25
營業｜PM 1 : 00 - 7 : 00
休館 | 逢週日與週一

開幕｜4 / 11 PM ３: 00 - ６ : 00 ( 藝術家親臨）
地點｜台北市瑞光路618號7樓之一
電話｜（02）2393-8800

10/03/2026

雷相畫廊即將為您呈獻 : 2026 台南藝博 ( ART TAINAN )
當代與古典的交織 Interweaving of the Contemporary and the Classical

在當代與古典之間，從來不存在真正的斷裂，而是一條彼此延續與牽引的文化脈絡。雷相畫廊於2026年台南藝術博覽會以「當代與古典的交織」為主題，回應藝術家如何在歷史與當下之間穿梭，在傳統形式與當代語彙中建立新的觀看方式。

古典承載著技法、圖像與精神的累積，而當代則是對現實世界的敏銳回應。當兩者相互交織時，我們得以在筆觸與材料之中，看見文化記憶與當代感知的共存。

此次參展藝術家或以古典構圖與光影為基礎，轉化為當代圖像敘事；或在傳統媒材中注入新的視覺節奏，使優雅與實驗並存。古典為當代提供深度，而當代則讓古典重新發聲，在交會之處開啟新的可能。

2026 台南藝博 (ART TAINAN) ：雷相畫廊 Room 717

展出藝術家 Exhibiting artists

黃柏勳 Huang Po Hsun
邱奕辰 Chiu Yi-Chen
住舍 Sumisha

佐佐木經二 Keiji Sasaki
山本紅雲 Koun Yamamoto
町田泰宣 Machida Taisen
小山美和子 Miwako Koyama

時間： 2026年3月13日（五）至 3月15日（日）
地點：台南晶英酒店（台南市中西區和意路1號）6F、7F
預展： 2026年3月12日（四）

03/02/2026

雷相畫廊即將為您呈獻 :

雷相畫廊將攜手世界第二大烈酒集團【保樂力加 Pernod Ricard 】旗下之尊爵俱樂部Le Cercle，共同呈獻一場結合當代藝術與高年份珍稀威士忌的聯合特展——《酒神戴奧尼斯的饗宴 The Feast of Dionysus 》。

本次展覽邀集八位海內外藝術家，從酒神戴奧尼斯的精神出發，延伸出關於慾望、感官、狂喜、節慶、歡飲與人性本質的多重想像。藝術家的創作如同佳釀，在時間中層層堆疊，回應威士忌在橡木桶中緩慢熟成的過程；氣味、色澤與情緒，在展場中交織流動。

這不僅是一場觀看作品的展覽，更是一場跨越藝術與酒文化的感官饗宴。邀請您走進雷相畫廊，在視覺與味覺的交會之間，舉杯致敬酒神，也致敬創作與生活本身。

參與藝術家PARTICIPATING ARTISTS

台灣 TAIWAN

林俊良 Lin Jun Liang
黃柏勳 Huang Po Hsun
張宇銜 Chang Yu Hsien ht
陳慶銘 Chen Ching Ming .art

海外 OVERSEA

住舍 Sumisha
光太郎 Koutarou
塔卡帕伊 Takka Phaii
史都華斯旺 Stewart Swan

《酒神戴奧尼斯的饗宴 The Feast of Dionysus 》

展期｜2026 / 2 / 7 - 2/ 12
營業｜PM 1 : 00 - 7 : 00
地點｜台北市瑞光路618號7樓之一
電話｜（02）2393-8800

公眾展期與預約品飲：
2 月 7 日－ 2 月 12 日（本展特准週日、週一正常開放）
展期間若需參觀並體驗威士忌品飲，請務必事先預約。

＊溫馨提醒：
美酒佐藝，感官更臻完美。若有品飲意願請勿駕車前往。

14/01/2026

雷相畫廊現正為您呈獻，2026新址開年首檔大展！

代理藝術家黃柏勳 Huang Po Hsun
最新個展 | 他方冬陽 The Winter Sunshine Elsewhere |

👍👍👍 展覽已進行至中段，好評不斷👍👍👍

在黃柏勳的作品中，「冬陽」不僅是時間的隱喻，更作為通往「他方」的指引。它以一種近乎克制的節奏，賦予世界一種「未完成的明亮」。「他方」並非地理指涉，而是一種「世界的內在裂縫」，是疊加在日常之上卻暫時被忽略的夾層。

Curator : 林宏信 Lin Hung Hsin

展期｜2026 / 1 / 6 - 1 / 24
營業｜PM 1 : 00 - PM 7 : 00
公休｜逢周一週日休館
地點｜台北市瑞光路618號7樓之一
電話｜02-2393-8800

25/12/2025

雷相畫廊即將為您呈獻，2026新址開年首檔大展！
代理藝術家黃柏勳 Huang Po Hsun 最新個展 | 他方冬陽 The Winter Sunshine Elsewhere |

在黃柏勳的作品中，「冬陽」不僅是時間的隱喻，更作為通往「他方」的指引。它以一種近乎克制的節奏，賦予世界一種「未完成的明亮」。「他方」並非地理指涉，而是一種「世界的內在裂縫」，是疊加在日常之上卻暫時被忽略的夾層。

在此系列中，光不再只是照明，而是世界的「生成條件」。透明球體構成了「時間的粒子化」，是情緒被光暫時物質化的單位。幾何結構則被視為「異托邦」，在現實空間內部儲存著既真實又虛幻的「他者空間」。透過「影子的異化」，陰影不再只是附屬，而是內在心理狀態的外顯。

這項實踐使靜物畫從「再現」轉向「生成」，研究物在光場中如何被重新組成。繪畫不再被動反映影像，而是主動與後影像時代對話的思考形式。冬陽照亮的，是那些被斜切、在球體聚散間尚未被察覺的世界裂縫。他方不在遠方，而是在光落下的地方。

展期｜2026 / 1 / 6 - 1 / 24
營業｜PM 1 : 00 - PM 7 : 00
公休｜逢周一週日休館
地點｜台北市瑞光路618號7樓之一
電話｜02-2393-8800

雷相畫廊 Lei Xiang Gallery

05/06/2026

12/05/2026

01/05/2026

01/05/2026

16/04/2026

06/04/2026

10/03/2026

03/02/2026

14/01/2026

25/12/2025

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