MLB Maria Livia Brunelli

28/05/2026

Un bell'articolo sulla nostra attività.
Grazie mille Giacomo Maria Prati!

incontriamo Maria Livia Brunelli per captare carismi, tendenze e sensibilità artistiche vissute in profondità e con un approccio umanistico, universale, connettivo e strategico

18/05/2026

In occasione di Fotografia Europea 2026, Fondazione Palazzo Magnani ha commissionato a Simona Ghizzoni una nuova produzione fotografica dedicata al quartiere Stazione.
Da questo percorso è nata "Milk Wood", la mostra allestita ai Chiostri di San Pietro e visitabile fino al 14 giugno.
"Milk Wood" non è soltanto una mostra, ma un attraversamento del quartiere: un percorso fatto di incontri, relazioni e costruzione di nuove visioni. Tutto ha avuto inizio da un primo confronto con un gruppo di donne che si ritrova a Binario49, da cui sono poi nate molte altre connessioni con abitanti del quartiere, lavoratrici della zona, frequentatori dello spazio Open Day e partecipanti al laboratorio di tessitura organizzato a Ca’ Reggio in piazza Secchi.

Ogni momento condiviso ha contribuito alla creazione di uno spazio ibrido e sospeso, in cui le architetture del quartiere entrano in dialogo con giardini nascosti e con le storie delle persone che lo abitano. Un luogo in cui ciascuno ha potuto partecipare mettendo in gioco il proprio volto, il proprio sapere e il proprio gesto, contribuendo così alla realizzazione di alcune delle opere esposte.

Oggi il progetto esce dai Chiostri di San Pietro per tornare nei luoghi che lo hanno generato.
Le immagini assumono nuove forme: volti e paesaggi si sovrappongono, si confondono, danno vita a visioni composite, sfocate ma stratificate, offrendoci l’occasione di leggere il presente con uno sguardo diverso.
ghizzoni

12/05/2026

Proseguono anche questo sabato dalle 15 alle 19 le visite guidate alla mostra in corso, con l’accompagnamento della bravissima storica dell’arte Laura Ghirlandetti.
In esposizione tre serigrafie della serie "Ladies and Gentlemen", che ha per protagoniste drag queen e donne transessuali nere e latine della scena underground di Manhattan, una scelta che va in una direzione diametralmente opposta alle icone conclamate dalla cultura di massa.
Reclutati principalmente da un locale chiamato The Gilded Grape sulla 8th Street, i modelli includevano figure note come Marsha P. Johnson, oltre a Wilhelmina Ross, Alphanso Panell, Lurdes, Broadway, Iris e Helen/Harry Morales.
Per il progetto, commissionato da Luciano Anselmino, Andy Warhol scattò oltre 500 Polaroid che gli permisero di catturare l’intensa teatralità dei soggetti ritratti. Originariamente, le opere furono esposte senza i nomi dei protagonisti, rendendo questi ritratti icone astratte; solo di recente la Andy Warhol Foundation ne ha ricostruito le identità.
L’intera serie esplora la cultura drag e le tensioni razziali e di genere, trasformando soggetti marginalizzati in icone pop, in un periodo in cui l'omosessualità e la fluidità di genere erano fortemente stigmatizzate, e allo stesso tempo rappresenta un atto di celebrazione della cultura q***r newyorkese degli anni '70.

.ghirlandetti

01/05/2026

Continuano le visite guidate, sabato 2 maggio dalle 15 alle 19, alla mostra in corso alla MLB Gallery, dove sono esposte tre serigrafie originali del 1975 della serie “Ladies and Gentlemen” di Andy Warhol, con cui il maestro della Pop Art portò nelle sale del Palazzo dei Diamanti il mondo underground delle drag queen newyorkesi, un ciclo per il quale Pasolini scrisse uno dei suoi ultimi testi critici.
L’esposizione era composta da serigrafie in edizione limitata di 125 esemplari firmati e numerati in originale pubblicate dall’editore italiano Luciano Anselmino, tratte da polaroid: a partire dallo scatto, Andy Warhol aggiunge porzioni di colore acceso sia sulla figura che sullo sfondo.
Una serie irriverente e provocatoria che intende dare rilievo a personaggi sconosciuti e lontano dai riflettori rispetto ai noti ritratti del maestro della Pop Art che immortalavano star come Maylin Monroe o Elvis Presley. La Pop Art nasce infatti negli anni Sessanta in America con il boom economico che porta alla creazione di una cultura di massa basta su un consumismo sfrenato, veicolato dai mass media e dall’affermazione delle icone del cinema hollywoodiano.
I soggetti dell’arte diventano quindi gli stessi proposti migliaia di volte dai mass media, dalla Coca Cola al dollaro, dalle lattine della Campbell's Soup alle scatole del detersivo Brillo: prodotti che in quegli anni si trovavano in qualsiasi supermercato e di largo consumo. La loro riproduzione imita la produzione seriale e l’ossessionante ripetizione di questi prodotti nelle pubblicità.

20/04/2026

A tavola con l'arte di , una collaborazione con

20/04/2026

Tra le prestigiose presenti nel nostro stand, anche la regina del collezionismo italiano Patrizia Sandretto Re Rebaudengo ed Emanuela Crotti, che ha riscosso un incredibile successo con il suo tavolo realizzato con elementi vegetali raccolti durante una passeggiata notturna in un bosco a Ibiza e poi immersi nella resina, arricchito di creazioni in ceramica sempre ideate dalla nota designer

19/04/2026

Bianca Balti ha particolarmente apprezzato le opere di Maria Lai e Bertozzi&Casoni esposte nel nostro stand!
Grazie mille !

16/04/2026

Alcune immagini del nostro apprezzatissimo stand al MIART di Milano!
Oggi preview riservata dalle 11 alle 21, da domani a domenica apertura al pubblico.
Ci trovate allo stand E 21 di Level 0, presso Allianz MICo

Courtesy@ArchivioMariaLaibySiae2026