BONART Sanat Galerisi

Call Directions Website

2011 yılında açılan galerimiz
türk resim ve heykel sanatının gelişmesine katkıda bulunmak amacı ile açtığı sergileri sanatseverlerle buluşturmanın yanısıra
profesyonel kadrosu ile kolleksiyon oluşturma ve yönetimi konusunda danışmanlık hizmeti ile resim eksperliği,restarasyonu konusunda hizmet vermektedir.

Ali ATMACA (100x200)•Tuval Üzeri Akrilik Boya•Detaylı bilgi için bizimle iletişime geçebilirsiniz.Ali Atmaca (d. 1947) ;...
16/10/2026

Ali ATMACA (100x200)
•Tuval Üzeri Akrilik Boya
•Detaylı bilgi için bizimle iletişime geçebilirsiniz.

Ali Atmaca (d. 1947) ;
•1971–72 yılları arasında İstanbul Güzel Sanatlar Fakültesi’nde konuk öğrenci olarak atölye çalışmalarına katılan sanatçı, 1982’de Paris Güzel Sanatlar Okulu’nda eğitim aldı. 1986–88 yılları arasında ise bir koleksiyonerin davetiyle Roma’da çalışmalarını sürdürdü.

Ali Atmaca’nın resim anlayışı; figürü soyut biçim oluşumlarıyla dengeleyen, güçlü renk kullanımı üzerine kuruludur. Eserlerinde yuvarlak formlar, canlı ve diri renkler ön plana çıkar. Sanatçı, figüratif anlatımı modern ve lirik bir soyutlama diliyle yorumlamaktadır.

Eserleri; Fransa, İtalya, Japonya, Kanada ve ABD başta olmak üzere birçok özel koleksiyonda yer almakta olup, ayrıca Musée d’Art Moderne et d’Art Contemporain de Nice ve Musée Picasso Antibes koleksiyonlarında bulunmaktadır.





Musa GÜNEY (100x75)•Tuval Üzeri Yağlı Boya•Detaylı bilgi için bizimle iletişime geçebilirsiniz.1975 yılında Artvin’de do...
01/10/2026

Musa GÜNEY (100x75)
•Tuval Üzeri Yağlı Boya
•Detaylı bilgi için bizimle iletişime geçebilirsiniz.

1975 yılında Artvin’de doğan Musa Güney, 1999 yılında Erzurum Atatürk Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Tasarım Bölümü’nden mezun olmuştur.

Grafik tasarım alanındaki profesyonel kariyerini resim sanatıyla eş zamanlı sürdüren sanatçı, doğayı yalnızca görünen haliyle değil; belleğinde bıraktığı izler, duygular ve renklerle yeniden yorumlamaktadır. Katmanlı dokular, güçlü renk geçişleri ve özgün kompozisyonlarıyla doğanın ruhunu tuvale taşımaktadır.

Eserleri; Türkiye’nin yanı sıra İtalya, Güney Kore, Kuzey Makedonya, Kosova, Karadağ, Bosna-Hersek, Almanya ve Kıbrıs’ta düzenlenen çok sayıda uluslararası sanat fuarı, kişisel sergi ve çalıştayda yer almıştır. Bodrum Loft, Galeri Basad, Galeri Soyut, Galeri Armoni ve National Gallery Skopje’de açtığı kişisel sergilerle dikkat çeken sanatçı, bugün çağdaş Türk resminin doğa temalı özgün temsilcileri arasında üretimlerini sürdürmektedir.

Doğa, Musa Güney’in resimlerinde görülen değil, hissedilen bir manzaraya dönüşür.

Hüseuin BİLİŞİK (40x50)•Tuval Üzeri Yağlı Boya•Detaylı bilgi için bizimle iletişime geçebilirsiniz.HÜSEYİN BİLİŞİK | Ana...
30/09/2026

Hüseuin BİLİŞİK (40x50)
•Tuval Üzeri Yağlı Boya
•Detaylı bilgi için bizimle iletişime geçebilirsiniz.

HÜSEYİN BİLİŞİK | Anadolu’nun Renkleri, Yaşamın İzleri

Bozkırın sessizliği, göçün hareketi, gündelik yaşamın emeği… Hüseyin Bilişik’in resimlerinde Anadolu, insan hikâyeleriyle birlikte görünür olur.

1923’te İzmir’de doğan sanatçı, İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’nde Sabri Berkel’in atölyesinde yetişti; Nurullah Berk, Cemal Tollu, Zeki Kocamemi ve Léopold Lévy’den eğitim aldı. 1943’te mezun oldu, bir süre Tekel İdaresi’nde ressam olarak çalıştıktan sonra sanatsal üretimine ağırlık verdi.

Köy yaşamı, göç ve bozkır temalarını renk ve lekelerin güçlü anlatımıyla yorumladı. Suluboya, guaş ve yağlıboyayı bir arada kullanarak geliştirdiği özgün teknikle, Anadolu’nun kültürel dokusunu çağdaş bir resim anlayışına taşıdı.

Yurt içinde ve dışında çok sayıda karma sergiye katıldı, dört kişisel sergi açtı ve sanat yaşamı boyunca yedi ödül kazandı. Eserleri müzelerde ve özel koleksiyonlarda yer aldı; “Peyzaj” adlı yapıtı Innsbruck’taki Tiroler Landesmuseum, “Uyanış” ise Bregenz’deki Vorarlberger Landesmuseum koleksiyonuna alındı.

Türkiye Ressamlar Cemiyeti ve Güzel Sanatlar Federasyonu başkanlıklarını üstlenen Bilişik, UNESCO Millî Komisyonu Plastik Sanatlar Komitesi’nde görev yaptı ve “Resim-Heykel” dergisini yayımladı.

2004’te hayatını kaybeden sanatçı, ardında toprağın rengini insanın yaşam mücadelesiyle buluşturan bir sanat mirası bıraktı.





KOMET (27x22)•Tuval Üzeri Yağlı Boya•Detaylı bilgi için bizimle iletişime geçebilirsiniz.KOMET | Düşlerin İçinde, Gerçeğ...
26/09/2026

KOMET (27x22)
•Tuval Üzeri Yağlı Boya
•Detaylı bilgi için bizimle iletişime geçebilirsiniz.

KOMET | Düşlerin İçinde, Gerçeğin Kıyısında

Komet adıyla tanınan Gürkan Coşkun, 22 Temmuz 1941’de Çorum’da doğdu. İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’nde Halil Dikmen ve Zeki Faik İzer atölyelerinde eğitim aldı. Devlet bursuyla Paris’e giderek eğitimini sürdürdü; sanat yaşamını Paris ve İstanbul arasında şekillendirdi.

İlk kişisel sergisini Fransa’nın Rouen kentinde açtı. Viyana’da Galerie Hilger, Paris’te Galerie Jean Briance, İstanbul’da Maçka Sanat Galerisi, Vakko Sanat Galerileri ve Dirimart’ta eserlerini sergiledi. Yapıtları Paris Modern Sanatlar Müzesi, İstanbul Modern ve Fransa Ulusal Çağdaş Sanat Koleksiyonu gibi önemli koleksiyonlarda yer aldı.

Işık ve gölge arasında beliren figürleri, düşsel mekânlarda buluşur. Mitoloji, mizah ve başkaldırıyla beslenen bu dünyada aşk, yalnızlık, ölüm ve umut iç içedir.

25 Eylül 2022’de İstanbul’da hayatını kaybeden Komet, resim ve şiirle kurduğu dünyayı izleyicinin hayal gücüne açık bıraktı.





“Aurora Prisma” Şebnem KOÇ (120x120)•Tuval Üzeri Akrilik Katmanlı Epoksi•Detaylı bilgi için bizimle iletişime geçebilirs...
17/09/2026

“Aurora Prisma”
Şebnem KOÇ (120x120)
•Tuval Üzeri Akrilik Katmanlı Epoksi
•Detaylı bilgi için bizimle iletişime geçebilirsiniz.

Şebnem Koç, epoksinin akışkan doğasını kontrollü müdahalelerle buluşturarak renk, ışık ve algı üzerine katmanlı kompozisyonlar oluşturur. Canlı renkler, geometrik formlar ve şeffaf geçişler, eserlerinde bakış açısıyla değişen bir derinlik yaratır.

Çalışmalarını besleyen “noema” kavramı, bir nesneyi nasıl gördüğümüz, deneyimlediğimiz ve anlamlandırdığımızla ilişkilidir. Koç, renk ve ışığın katmanları aracılığıyla izleyicinin kendi anlamını kurmasına alan açar; eserlerini her bakışta yeniden keşfedilen düşünsel bir yolculuğa dönüştürür.

Sanatçı için üretim, sabır ve teknik ustalık kadar öngörülemeyeni kabul etmeyi de içerir. Malzemenin akışında oluşan rastlantıları ve kusurları güzelliğe dönüştürürken kontrollü kaos ile düzen arasındaki dengeyi araştırır. Zamana ve emeğe duyduğu saygıyla, her eserini el işçiliğiyle şekillendirir.





Müslüm TEKE (60x60)•Tuval Üzeri Yağlı Boya•Detaylı bilgi için bizimle iletişime geçebilirsiniz.1974 yılında Gaziantep’te...
07/09/2026

Müslüm TEKE (60x60)
•Tuval Üzeri Yağlı Boya
•Detaylı bilgi için bizimle iletişime geçebilirsiniz.

1974 yılında Gaziantep’te doğan Müslüm Teke, 1999 yılında Van Yüzüncü Yıl Üniversitesi Eğitim Fakültesi Resim Ana Sanat Dalı’ndan mezun oldu.

Sanatının merkezinde insan yüzü, bellek ve kimlik kavramları yer alan Teke; katmanlı portreleri, iç içe geçen yüz silüetleri ve özgün figüratif anlatımıyla kendine özgü bir görsel dil oluşturmuştur.

İlk kişisel sergisini 2001 yılında Şanlıurfa Kültür Merkezi’nde açan sanatçı, yurt içi ve yurt dışında çok sayıda sergi, bienal ve çalıştayda yer aldı. 2008 yılında Kahramanmaraş Belediyesi Resim Yarışması’nda Türkiye Birinciliği başta olmak üzere çeşitli ödüllere layık görüldü.

Eserleri yurt içi ve yurt dışındaki çeşitli özel koleksiyonlarda yer almaktadır.





Hasan Nazım BALABAN (60x70)•Tuval Üzeri Yağlı Boya•Detaylı bilgi için bizimle iletişime geçebilirsiniz.1955 yılında Burs...
31/08/2026

Hasan Nazım BALABAN (60x70)
•Tuval Üzeri Yağlı Boya
•Detaylı bilgi için bizimle iletişime geçebilirsiniz.

1955 yılında Bursa’da doğan Hasan Nazım Balaban, Türk naif ve figüratif resminin özgün temsilcilerindendir. Türk resminin usta isimlerinden İbrahim Balaban’ın oğlu olan sanatçı, adını babasının Bursa Cezaevi yıllarından dostu ve ustası büyük şair Nâzım Hikmet’ten almıştır.

Elektronik mühendisliği eğitiminin ardından yaklaşık 15 yıl mühendis olarak çalışan Balaban, daha sonra makine ve otomasyon alanında kendi şirketini kurdu. Çocukluğundan itibaren içinde yetiştiği sanat ortamı ve resme duyduğu tutku ağır basınca, 1997 yılında iş hayatından ayrılarak çalışmalarını tamamen resme yöneltti.

Sanat dünyasına ilk profesyonel adımını 1984 yılında, şair Hasan Hüseyin Korkmazgil anısına İstanbul’da düzenlenen karma sergiyle attı.

Babasının toplumcu, somut ve figüratif resim geleneğini kendine özgü naif, renkçi ve anlatımcı bir üslupla sürdüren sanatçı; Anadolu insanını, köy yaşamını, emeği, tarladaki devinimi, gelenekleri ve insan ilişkilerini coşkulu renklerle tuvale aktarır.

Kariyeri boyunca çok sayıda kişisel ve karma sergide yer alan Balaban, babası İbrahim Balaban ile birlikte gerçekleştirdiği “Baba, Oğul Balaban” sergilerinin yanı sıra “Anadolu’ya Yolculuk” sergileriyle de eserlerini sanatseverlerle buluşturmuştur. Çalışmaları günümüzde önemli sanat fuarları ve galerilerde sergilenmeye devam etmektedir.

Bugüne kadar 80’in üzerinde tablo ve 100’den fazla desen üreten sanatçının çok sayıda eseri yurt içi ve yurt dışındaki özel ve kurumsal koleksiyonlarda yer almaktadır.

Hasan Nazım Balaban aynı zamanda sanat eleştirmeni Zafer E. Bilgin ile birlikte, İbrahim Balaban’ın sanat yaşamını kapsamlı biçimde ele alan “Balaban – Bir Ressam Yunus Emre” adlı kitabın hazırlayıcılarındandır.





Ekrem YALÇINDAĞ (80cm)•Tuval Üzeri Yağlı Boya•Detaylı bilgi için bizimle iletişime geçebilirsiniz.Ekrem Yalçındağ (1964)...
26/08/2026

Ekrem YALÇINDAĞ (80cm)
•Tuval Üzeri Yağlı Boya
•Detaylı bilgi için bizimle iletişime geçebilirsiniz.

Ekrem Yalçındağ (1964) ;
Sanat eğitimine İzmir Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nde başlamış, aynı üniversitede yüksek lisansını tamamlamıştır. 1994-1999 yılları arasında Almanya’daki Frankfurt Städelschule’de çalışmalarını sürdürmüş, burada Avusturyalı avangart sanatçı Prof. Hermann Nitsch ile birlikte çalışmıştır.

Geometrik, floral ve tekrarlayan motifleri kendine özgü bir görsel dil ile yorumlayan sanatçı, geleneksel el işçiliği ve süsleme sanatlarına çağdaş bir yaklaşım getirmektedir. Ritim, tekrar ve katmanlı renk kullanımı üzerine kurulu kompozisyonları; izleyiciye güçlü bir görsel illüzyon sunarken aynı zamanda zamansız bir atmosfer yaratır. Sanat ve tasarım arasındaki bağı güçlendiren Yalçındağ, geleneksel resim tekniklerini modern bir estetik anlayışla yeniden yorumlamaktadır.

Türkiye’de ve uluslararası sanat çevrelerinde önemli sergilere imza atan sanatçının eserleri; İstanbul Modern, Kunstmuseum Stuttgart, Lahey Avrupa Patent Ofisi Koleksiyonu, Münih Goetz Koleksiyonu ve Münih Allianz Koleksiyonu gibi prestijli müze ve koleksiyonlarda yer almaktadır.





Mümin CANDAŞ (100x100)•Tuval Üzeri Yağlı Boya•Detaylı bilgi için bizimle iletişime geçebilirsiniz.1971 yılında Trabzon’d...
25/08/2026

Mümin CANDAŞ (100x100)
•Tuval Üzeri Yağlı Boya
•Detaylı bilgi için bizimle iletişime geçebilirsiniz.

1971 yılında Trabzon’da doğan Mümin Candaş, 1994 yılında Karadeniz Teknik Üniversitesi Fatih Eğitim Fakültesi Resim-İş Öğretmenliği Bölümü’nden mezun oldu. İstanbul Teknik Üniversitesi Çevresel ve Görsel Sanatlar Programı’nda yüksek lisans eğitimini tamamladı.

Sanatçı; doğa, insan ve yaşam alanları arasındaki ilişkiyi kendine özgü resim diliyle ele alır. Özellikle “Barınaklar” serisiyle tanınan Candaş’ın eserlerinde dağlar, yapılar ve doğaya ait izler; ruhsal ve fiziksel derinlik kavramlarıyla yeniden yorumlanır.
Figüratif anlatımla soyutlamayı bir araya getiren sanatçı, katmanlı yüzeyleri ve güçlü kompozisyonlarıyla hafıza, zaman, yalnızlık ve insanın içsel dünyasına odaklanır.





Address

Tesvikiye Mahallesi Ahmet Fetgari Sok. No:20 D:2 Teşvikiye/Şişli
Istanbul

Opening Hours

Monday 10:00 - 20:00
Tuesday 10:00 - 20:00
Wednesday 10:00 - 20:00
Thursday 10:00 - 20:00
Friday 10:00 - 20:00
Saturday 10:00 - 20:00

Telephone

02122412620

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when BONART Sanat Galerisi posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Shortcuts

Share

Category