Miércoles 11:00 - 14:00 17:00 - 20:00 Jueves 11:00 - 14:00 17:00 - 20:00 Viernes 11:00 - 14:00 17:00 - 20:00 Sábado 11:00 - 14:30

Galería Memoria

Casa
España
Madrid
Galería Memoria

MEMORIA is a gallery dedicated to Contemporary Art with two locations, one in the center of Madrid and another in the Carabanchel new art district.

30/05/2026

🌟ARCOLisboa 2026
28-31 MAY
Booth A02

[EN]: Based in Oaxaca, Trine Ellitsgaard has, for over three decades, pursued rigorous and expansive textile research, marked by the intersection of her Danish origins and the Mexican cultural context. Her works transcend traditional notions of weaving to transform it into a territory of formal experimentation, where technical precision coexists with intuition, memory and risk. Through materials and techniques linked to ancestral knowledge —such as henequen— her work proposes new ways of thinking about matter, time and belonging, sparking dialogues between tradition, contemporaneity and displacement.

29/05/2026

🌟ARCOLisboa 2026
28-31 MAY
Booth A02

[EN]: For ARCOlisboa 2026, MEMORIA presents an encounter between Trine Ellitsgaard (Virum, Denmark, 1957) and Gustavo Pérez (Mexico City, Mexico, 1950): a project centred on matter as a field of thought. Far from viewing textiles and ceramics as languages subordinate to the dominant history of art, the proposal places these practices at the centre of a contemporary reflection on form, time and knowledge. In the work of both artists, matter ceases to be a medium and becomes discourse: a space where making and experimentation operate as critical forces capable of reconfiguring the boundaries between art, craft and tradition.

This project highlights a key focus of MEMORIA: to bring to the fore artistic practices that have remained outside the dominant narratives of contemporary art and to place them at the heart of the conversation. The dialogue between the two artists proposes a reinterpretation of art history through matter, craftsmanship and the silent resilience of materials, affirming that what for centuries was considered marginal is, today, a fertile space for thought and creation.

23/05/2026

En 2016, la Fondation d’entreprise Hermès publicó ‘Savoir & Faire: La Terre’ [Saber y Hacer: La Tierra], una gran enciclopedia en la que se incluyó el trabajo de Gustavo Pérez .

Dividida en seis capítulos, la publicación propone un recorrido exhaustivo por las múltiples dimensiones de la tierra como materia, reuniendo miradas de ceramistas, artistas, diseñadores y escultores. Profundiza en la evolución histórica, técnica y estética de la cerámica, abordando cuestiones fundamentales como la loza, la porcelana, los esmaltes y sus composiciones.

‘Aprender a pensar con las manos representa, para mí, ese diálogo con la tierra. Suelo decir que yo tengo ideas, pero que la tierra tiene ideas mejores que las mías. He aprendido a seguir lo que la tierra quiere. Es un diálogo, un juego. La tierra tiene mucho que decir a través de su naturaleza, de su plasticidad… No se pueden forzar las cosas. Hay cosas que la tierra no acepta y que son imposibles; por eso hay que seguir el camino que ella va marcando a medida que trabajamos. Es difícil expresarlo con palabras y quizá pueda parecer misterioso, pero así es como sucede.’ (Gustavo Pérez en ‘Savoir & Faire: La Terre’, 2016].

©️Savoir & Faire: La Terre, editado por Acted Sud y Fondation d’entreprise Hermès, bajo la dirección de Hugues Jacquet, Jefe de Proyectos Externos para la Academia de la Fondation d’entreprise Hermès.

20/05/2026

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ARCOlisboa 2026
TRINE ELLITSGAARD & GUSTAVO PÉREZ

BOOTH A02
28-31 MAY
📍Cordoaria Nacional, Lisboa, Portugal

Para ARCOlisboa2026, MEMORIA presenta un encuentro entre Trine Ellitsgaard (Virum, Dinamarca, 1957) y Gustavo Pérez (Ciudad de México, México, 1950): un proyecto centrado en la materia como campo de reflexión. Lejos de considerar los textiles y la cerámica como lenguajes subordinados a la historia dominante del arte, la propuesta sitúa estas prácticas en el centro de una reflexión contemporánea sobre la forma, el tiempo y el conocimiento. En la obra de ambos artistas, la materia deja de ser un medio y se convierte en discurso: un espacio donde la creación y la experimentación operan como fuerzas críticas capaces de reconfigurar las fronteras entre el arte, la artesanía y la tradición.

[EN] For ARCOlisboa2026, MEMORIA presents an encounter between Trine Ellitsgaard (Virum, Denmark, 1957) and Gustavo Pérez (Mexico City, Mexico, 1950): a project centred on matter as a field of thought. Far from viewing textiles and ceramics as languages subordinate to the dominant history of art, the proposal places these practices at the centre of a contemporary reflection on form, time and knowledge. In the work of both artists, matter ceases to be a medium and becomes discourse: a space where making and experimentation operate as critical forces capable of reconfiguring the boundaries between art, craft and tradition.

16/05/2026

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🗓️ PRÓXIMA EXPOSICIÓN | UPCOMING EXHIBITION

SANDRA ELETA
La servidumbre
PHotoEspaña 2026 - Festival Off
Inauguración | Opening: 4 JUN, 18-21h
📍MEMORIA (Centro): C/ Piamonte 19, Madrid

MEMORIA revisa la obra de Sandra Eleta (Panamá, 1942) después de más de tres décadas de su última exposición individual en España. Lo hace con la primera muestra monográfica de la serie ‘La servidumbre’ (1975-1989).

La serie, realizada en Panamá y España, articula un ensayo visual en el que la huella colonial atraviesa cuerpos y espacios. ‘La servidumbre’ interpela al espectador a reconocer historias de lucha inscritas en el trabajo doméstico, históricamente invisibilizado, proponiendo una relectura crítica de su imaginario. Los retratos devienen un espacio de restitución de dignidad y de reconfiguración de la mirada.

[EN] MEMORIA revisits the work of Sandra Eleta (Panama, 1942) more than three decades after her last solo exhibition in Spain. It does so with the first monographic exhibition of the series ‘La servidumbre’ (1975–1989).

Created in Panama and Spain, the series forms a visual essay in which the colonial legacy permeates bodies and spaces. ‘La servidumbre’ challenges the viewer to recognise stories of struggle embedded in domestic labour, historically rendered invisible, by proposing a critical reinterpretation of its imagery. The portraits become a space for the restoration of dignity and the reconfiguration of the gaze.

13/05/2026

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🗓️ ÚLTIMA SEMANA | LAST WEEK

TRINE ELLITSGAARD
‘Estructuras sensibles’
Hasta | Until 16.05.2026

📍MEMORIA (Centro): Piamonte 19, Madrid
MEMORIA (Carabanchel): Morenés Arteaga 18, Madrid

‘La obra de Trine Ellitsgaard se sitúa en una zona de penumbra fértil donde los saberes manuales y las materias orgánicas recuperan su potencia como formas de conocimiento. Esta exposición reúne textiles realizados con diversos materiales y obras en papel japonés bordadas con pelo de caballo, configurando un cuerpo de trabajo que entiende la fibra como estructura, como archivo y como espacio de encuentro entre territorios. En cada pieza se percibe un asombro silencioso ante la materia: una forma de atención que restituye densidad y dignidad incluso a los materiales más humildes, muchos de ellos reciclados o recuperados de procesos productivos y agrícolas.’

[EN] ‘Trine Ellitsgaard’s work is situated in a fertile grey area where manual skills and organic materials regain their power as forms of knowledge. This exhibition brings together textiles made from various materials and works on Japanese paper embroidered with horsehair, forming a body of work that understands fibre as structure, as archive and as a meeting place between territories. Each piece conveys a silent wonder at the material: a form of attention that restores density and dignity even to the most humble materials, many of which are recycled or recovered from production and agricultural processes.’

06/05/2026

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En la serie de 2012 de obras en papel japonés hecho a mano bordadas con pelo de caballo, todas estas preocupaciones y estrategias se condensan. El hilo orgánico perfora la superficie y el acto de tejer se transforma en dibujo expandido. El papel deja de ser soporte para convertirse en cuerpo atravesado: la línea es costura, cicatriz y memoria. Entre resistencia y delicadeza, entre estructura y vulnerabilidad, la obra se sitúa en un umbral donde la materia revela su densidad afectiva y su capacidad de albergar historias.

[EN] In the 2012 series of works on handmade Japanese paper embroidered with horsehair, all these concerns and strategies are condensed. The organic thread pierces the surface and the act of weaving is transformed into expanded drawing. The paper ceases to be a support and becomes a pierced body: the line is a seam, a scar and a memory. Between resistance and delicacy, between structure and vulnerability, the work stands on a threshold where the material reveals its emotional density and its capacity to harbour stories.

30/04/2026

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El Banco Nacional de México a través de Fomento Cultural Banamex A.C. presenta la exposición ‘Barro y cerámica en México. Poéticas de lo utilitario’, muestra que estará abierta del 30 de abril al 13 de septiembre de 2026 en el Palacio de Cultura Banamex – Palacio de Iturbide. Contará con la participación de Gustavo Pérez .

‘Conformada por alrededor de 670 piezas y conjuntos de 109 ceramistas, talleres y estudios de diseño, la exposición traza un recorrido que abarca más de tres milenios de historia, desde las civilizaciones originarias hasta las prácticas artísticas actuales. […] Bajo la curaduría de Ana Elena Mallet y Juan Rafael Coronel Rivera, la exposición se articula en 24 núcleos temáticos los cuales […] plantean una lectura integradora que desdibuja las fronteras entre arte, artesanía e industria, revelando la cerámica como un campo dinámico donde convergen saberes técnicos, procesos históricos y exploraciones estéticas.’ (Patrimonio y Fomento Cultural Banamex)

[EN] The National Bank of Mexico, through Fomento Cultural Banamex A.C., presents the exhibition ‘Clay and Ceramics in Mexico: The Poetics of the Utilitarian’, which will run from 30 April to 13 September 2026 at the Banamex Palace of Culture – Iturbide Palace. The exhibition will feature the work of Gustavo Pérez .

‘Comprising around 670 pieces and collections from 109 ceramists, workshops and design studios, the exhibition traces a journey spanning more than three millennia of history, from indigenous civilisations to contemporary artistic practices. […] Curated by Ana Elena Mallet and Juan Rafael Coronel Rivera, the exhibition is organised into 24 thematic sections which […] offer an integrated perspective that blurs the boundaries between art, craftsmanship and industry, revealing ceramics as a dynamic field where technical knowledge, historical processes and aesthetic explorations converge.’ (Patrimonio y Fomento Cultural Banamex)

29/04/2026

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Hoy, miércoles 29 de abril, se inaugura ‘Barro y cerámica en México. Poéticas de lo utilitario’ en el Palacio de Cultura Banamex - Palacio de Iturbide, Ciudad de México. Presentada por el Banco Nacional de México a traves de Patrimonio Fomento Cultural Banamex, la muestra colectiva incluye obra de Gustavo Pérez .

Se trata de un análisis y recorrido por el devenir de la cerámica en México a través de 745 piezas de 95 ceramistas, talleres y estudios de todo el país, explorando sus transiciones desde la época prehispánica hasta su consolidación como lenguaje artístico contemporáneo.

[EN] Today, Wednesday 29 April, the exhibition ‘Clay and Ceramics in Mexico: Poetics of the Utilitarian’ opens at the Banamex Palace of Culture – Iturbide Palace, Mexico City. Presented by the National Bank of Mexico through Banamex Cultural Heritage and Development, the group exhibition includes works by Gustavo Pérez .

It offers an analysis and overview of the evolution of ceramics in Mexico through 745 pieces by 95 ceramicists, workshops and studios from across the country, exploring its transitions from pre-Hispanic times to its consolidation as a contemporary artistic language.

Poéticas de lo utilitario
📍Palacio de Cultura Banamex - Palacio de Iturbide
Av Francisco I. Madero 17, Centro Histórico de la Cdad. de México, Centro, Cuauhtémoc, Ciudad de México, México
29.04.2026 - 13:09.2026 | Opening: 19h

Dirección

Piamonte 19
Madrid
28004

Horario de Apertura

Miércoles	11:00 - 14:00
	17:00 - 20:00
Jueves	11:00 - 14:00
	17:00 - 20:00
Viernes	11:00 - 14:00
	17:00 - 20:00
Sábado	11:00 - 14:30

Página web

https://www.galeriamemoria.com/

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